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【关于影视创作系列讲座】之四:电影和电视剧写作的区别

2018-10-05 17:32:58


个人简历:宋达威,男,哈尔滨籍。年将知命。曾服役于沈阳军区,退役后入警界;后辞职入商海。喜好文学。高中时代即开始文学创作。2001年在《榕树下》文学网站发文。2003年在《榕树下》文学网站创建【铁马冰河】军警文学社团。2008年,协助《江山》文学网董事长赵兴华创建《江山》文学网。2011年转职职业编剧。参与了多部电影、电视剧、网剧的创作。电视剧《姥爷的1945》已播出,电视剧《黑金密码》筹拍中。电影《加州阳光》已筹拍。禁毒题材网剧《界河》已建组。目前正在创作都市年代剧《西区故事》。


授 课 时 间:2018.9.22日晚7:30分

授 课 地 点:江山文学夜校

授 课 方 式:QQ语音在线

文 本 整 理:吴光德

主   讲  者:宋达威

本 期 主 持:吴光德  金木兰

本 期 主 题:电影和电视剧写作的区别


正 文:


    前面上节课讲选题、讲故事核;第二课讲了人物设计;第三课又讲了大纲这种写作方式,这些看起来好像和我们正常写剧本那些小说关系不是很大,但是这里面对影视项目来说,恰恰是非常关键的一个环节。

    因为我需要再次强调一下,做影视项目和你写自娱自乐的小说是完全不同的,它是走市场的,如果走不了市场,那么这个项目从我们职业角度来看,那就是废的。所以,要想做成影视项目,必须把前面的基础工作做好,也就是做好选题,提炼出故事核、做好人物设计,搭好人物关系,然后写好这个故事大纲、做好这种故事结构,甚至包括写好分集大纲。到这一部分也就是前面三课全部完成的时候,这个项目才能谈到是否立项和过审。

    也就是说前期的这些工作,如果你没有做到,基本上是谈不到形成影视项目,只能说是我就写一个剧本儿。这个基础不打扎实没有人投资的,换句话说你换不来经济利益,那么也就只能说是自娱自乐。

    我们举一个例子:前期的所有工作和盖楼打地基是一样的,只有你把地基挖的足够宽、足够深,你才能盖起足够高度的楼来。前期的工作做不好,首先资方不会认同,那么同样,我选一个再好的景点,我就挖了一个两米深的坑,方圆二十米,你是建不起百米高楼的。所以,我们江山做文学的人可能对这一部分不在乎,但是你如果真正想做影视这一部分是避不过去的,而且一定要精益求精,因为这部分你做不好,没有项目、没有投资、没有稿酬,是废的。

    所以江山的各位朋友们,如果你真的对影视创作或者影视项目感兴趣,那必须从最基础的部分就做起。现在像我们江山很多人写剧本依然是拍脑袋的。就是我有一个想法,我先把剧本写出来,前期这种磨合明显能看到是缺乏的,无论从人设来讲,还是从这个故事大纲来讲,包括故事逻辑故事架构,等等等等,就这个基础没有做细,那么在你的剧本之中就会出现无数的问题。

    我们再换一种说法:在我们圈内,有这样一种认知,就是一个编剧,如果前面我讲得那三课部分,也就是从选题、故事核、人设、人物关系、故事结构、大纲、分集大纲这几部分做不好的话,你最多只能做一个枪手,是做不了一个合格编剧的。因为跟资方谈项目初期的时候都是谈这些,而不是谈你剧本的。我们一场戏,某一个情节或者某一段台词,其前面做不好就没有后面、就没有剧本。

    所以,我才把这一基础部分用了三课给大家做了一些讲解。其实里面还有很多细节上的东西,因为我没有办法根据实战的作业来给大家去点评,所以只能是有的时候是泛泛而言的,这个希望大家去理解。另外,我们必须客观地说,我不可能从江山的文学作品里头挑出一篇来有针对性地讲解,因为咱们江山现在已经形成只能鼓励而不可批评的不良风气。

    因此,为了后面几场课包括台词技巧专场、影视格式等等方面,我在江山投了一篇电影的本子,是八字搞,存在无数问题。那么可以用这个稿来跟大家做一些讲解和分析。因为我批评自己的东西吗,总不会再撕你们的一些人的脸,那我就用这种方式结合着授课的内容和我的那篇稿子,跟大家做一些细节上的技术上的讲解,希望大家真正感兴趣。看一下我最近投的那千把字的稿,不用去考虑它的优点,我更希望的是大家能从其中发现问题感觉哪儿不对,或者从技术上挑出来这稿有问题。因为这稿确实是一个靶子稿,它既不是成稿,也不是定稿,更不是拍摄稿,是先把故事堆起来这么一个东西,存在的问题无数。

    今天讲课,可能我会速度快一点,把一些内容尽量向前压缩,争取抽出一堂课左右的时间针对这个靶子稿结合技巧上的东西给大家进行一些详细的讲解。

    下面我们直接进行正课。

    因为需要抢点时间,我们这课主要先讲一下电影、电视连续剧、和网剧剧本写作上的一些大框上的不同,因为细节上的很多技术它也是雷同或类似的。

    我们先说电影,电影一般分商业片和文艺片。那么细化分类就很多,武侠、玄幻、历史、战争、惊悚、科幻、魔幻,等等等等。我们作为编剧来讲,大多数时候是做商业片。因为我客观说,文艺片比较难做,因为文艺片里头,如果不在人文上或人性上下工夫那基本上这个片子是没什么看头。

    而最难体现的是人文和文学,这个存在一个巨大的问题就是东、西方文化的差异。就像很早很早的时候,大概二十年前吧,有一部我们国内的电影叫《刮痧》,那么到了西方以后,里面这个人物就是因为给孩子刮痧引起了法律上的争议,所以说这种东、西方文化的碰撞,写起来不容易,而且容易触雷。那么像早年《红高粱》之类的,有单纯揭示我们东方的这种艳恋,还有包括落后,这些东西在西方可能较好,但是在我们国内同样有不叫好,甚至要被剪掉。

    所以在文艺片上我没什么更多的经验可谈,因为我个人起码拒绝了三个那个文艺片的邀请,我觉得我这个能力做文比较吃力,恐怕学不了那么深刻的东西。另外,我客观说一篇价格比较低、拍成的可能性比较低,过审上院线的可能性就更低。往往很多的文艺片叫地下片,所以对文艺片来讲,我了解的不是很多,因为我个人有点儿拒绝这个东西。真正挖掘人性的时候,很多时候亮点和黑暗点它是均衡的,甚至是按大于量的,所以,我对这方面的项目不是很感兴趣。

    但是,在江山的很多影视作品里面、稿件里面,有很多是类似文艺片这种形式,有挖掘人性和人文的点。可惜,从技术上、从着眼点上相对来说还是低了一些,透彻度不够。所以有些点是不错,但是怎么样把它写高了写出亮色来,这个就真的需要大家去学习和不断进步、不断斟酌,而且需要反复打磨。

    我们主要打一些商业片这些特点。因为这个微电影试点,电影是现和的面,从时间上来说一般电影是九十分钟到一百二十分钟,当然也有超过一百二十分钟、一百三十分钟、一百四十分钟的,所以在这个两个小时左右甚至一个半小时这个时间段内展现一个故事,那么它故事容量肯定是要远远小于电视连续剧。另外一个特点,电影本儿从文字上来讲,从这种画面感和镜头感来讲,它更多地是用动态去表现故事的推进。什么叫动态,我们很简单讲一个道理,你看过多少电影,你会发现这个人物在动作。

    那么人物在动态之中,你的视觉在影院里头或者是你的电脑上面的时候,你才会跟着它去动,而不是说两个人坐那块儿你一句我一句很久,它是静态画面,这个时候人就会产生这种心理疲劳。所以我们讲电影是能动态不静态。就像你给长镜头一样,空镜头扫描整个景物它一般不会超过十秒。因为你时间太长了,它就变成了一个空翻的画面,就时间有限你又无法推进情节的时候,那么长镜头或者这种静态就无法带动观众的兴趣,所以写电影剧本的时候每场戏尽量让它动起来。

    那么这里面有没有例外呢?有!比如说我们国内有一部电影叫《十二公民》,它是在一个厂房里面辩论一个孩子是否有罪,是否无罪。但是这种静态空间并不代表每个人是静态,他们在辩解发言的时候,有各种的肢体语言,同样,表情也就是他们的表演情绪,语言也要算进去,因此我们在写剧本的时候,尤其是写电影的时候动作表情要表达的清晰一些。

    另外一个电影还是叫能动作不说话。就是它能用表情、用动作完成的一些情绪或者剧情推进,你就没必要用台词。我记得有人问过我这个枪战片什么是经典?我当时推荐的是香港拍的《枪火》,其中有一段戏非常精彩,就是这些枪手保镖们在这个办公室里头,等这个老大出来的时候没有人说话,那场戏完全是就用一个纸团丢到脚下你踢给我,我踢给你,它这种情节的展现就是一种经典。

    所以大家在写电影剧本的时候一定要多考虑动作、表情,少考虑台词。我在江山就前两天发的那个打字稿里面做了一个电影片,它就犯了这种错误,就是台词太多了,变成了电视剧的形式,这是错误的。因为当时想推这个本子后先把有些资方要的、导演要的一堆堆进来,最后它需要大量的删减和修改,所以它绝对不是一个合格成功的项目,只能说是打字搞。

    而我们江山的所谓电影文学剧本,类似的问题是无数的,几乎超过百分之九十的稿子里面都存在这种类似的问题,用台词用这个状态戏堆而没有真正把动态性表现出来。今天我上江山的时候看到了那个山地有一个微电影拍成片儿,我看了一下这里面,恰恰利用这个机会给大家做一个对比。

    大家可以去看一下它的原始剧本和成片儿之间的差异,我觉得原始剧本上做的比成品强,它是一个很好的点,一个很好的选题,包括一个很好的故事,甚至在写作技巧上它也很多是动态戏;而到了成品儿里面我觉得做这个片子的导演技巧上经验上不足,把很多的动态戏变成了静态变成了大段的个人喝酒的台词,其实等于某种角度上是毁了原作的氛围。

    一部电视连续剧想要成功,它有很多环节,第一环节是策划环节,也就是我们前三课的阶段;第二环节是剧本环节,这是编剧进入环节剧本,剧本,一剧之本;第三部分是投资,说实话出什么钱买什么货,好货不便宜,便宜没好货,放多大的投资你才能产生多大的效果,那么资方占了很大的一块;同样导演借助演员的二次创作表演,又直接影响到你剧本的成功度或者这个项目的成功;再加上剪辑、配音、配乐、后期制作,也就是制作方的这个实力,它又影响你的整体的质量;最后就是发行方的力度。所以,一个成功的剧本、影视项目,真正要做成了做好了做火了是多个环节构成的,有的时候是好本子被制作方毁了,或者是好本子被导演毁了;有的时候是一个勉勉强强的本子演绎的好演员出彩,导演编导发行方又给力,它就火了。所以一个好的项目,最后在市场上呈现出来的大家的反馈,源于多个环节的成功而不是某一环节。

    我们接着讲电影剧本技巧上的这些问题。电影剧本和电视剧剧本差异最大的在哪?在于节奏的跳跃,也就是我们知道的一个词叫蒙太奇。它要跳来跳去,因为电影在单位的时间里面展现在故事,其实很多观众是能看出其中关联度的,因此不需要你把每一个细节都展现清楚。我们虽然讲说细节决定成败,细节决定成败!是的,这个细节体现在逻辑上,而不是在连续点上,有的电影就是扣除这些连续剧,我们也叫剪辑,然后它会形成很紧密的一个节奏。

    换句话说,也就是我们在创作剧本的时候,你可能写了一百二十场戏,那么如果你能删掉三十场戏,那么你这个剧本的节奏就起来了;同样我们之前也讲过每一场戏,只能是不可或缺的时候它才会存在,只要它不是不可或缺的就是一定可以删可以改的。所以,从电影的剧本来说,我们按九十分钟来做一个基础计算的话,现在是基本上五分钟就要出现一个变化,五分钟就一个变化,大家可以去看一下近期的电影,每次到五分钟你拉一下条儿,你看一会儿,你看它是不是在已经调。

   不管是好莱坞的片子还是国内的片子,尤其是我推荐近期姜文的《邪不压正》,这是很有特点的一部片子。大家可以看一看,不管你喜不喜欢它,你先把全篇看完,然后你拉到底就每一个五分钟的时候,就五分钟前后,可能是04:30或者05:20左右的时候,你会发现它一定情节出现转折、出现变化、或者出现意外的。所以写电影剧本的时候真不是说我写了就完了。之前我们讲这个大纲的时候有一个点,我没有跟大家解释清楚,那么今天给大家在这个机会里面做一个讲解。

    做电影的时候,因为我们是团队,但是你个人我也希望你拿一块那个版在上面你拉出调来,时间线、空间线、故事的每个点,我们专业来讲叫做剧轴。一个时间为轴,第一场戏是什么?第二场戏是什么?贴纸条!因为在你修改这个剧本的时候,你觉得这场戏不对了,就把这条换下来贴上你认为对的,这个修改的过程是很漫长的,一个戏剧著作它从开始几场一直到第一百场或者一百一十场,每场都要去讨论它。

    顺便说一下,本来应该后面讲技巧,就叫顶戏。这个技巧实际上应该在我们的下一课里面出现,这点我提前给大家说出来,就是你这个戏,一场戏是否做到了极致?我再给大家举一个例子,最近有一个动画片叫《风雨咒》,其中有一块儿情节就是他母亲变成怪兽,以后被这个头要吃掉,里面的怪兽怎么全都往一个大坑里去跳,这场戏如果放到大纲里头,它会很简单的几句话就把这场戏来做一个说明。

    在大纲里头这场戏大概应该是这么形容的:就是主角的母亲成为怪兽以后被这个头要吃掉,所以它们在往坑里跳。那么主角呼唤母亲,结果母亲还掉到了坑里头,这块儿可能是很简单很简单的一句话,但是在镜头里面,它表现了很多次的反复校定。戏就是这只怪兽掉进坑之前听到了儿子的呼唤,回头往回跑,又被其它的怪兽撞倒,它在继续往回跑又被撞到坑里头去探头看着它的儿子。这个时候观众会揪心,还让它掉下去?这个时候大家已经很揪心了,然后这个怪兽又爬起来,想跳起来跟它儿子相会。要点是它把大纲里面的可能一句话,在剧情里面、在剧情技巧上,它用了多次的反复变化把情绪顶起来。所以综合整个影片来讲,就这一块的戏是比较煽情的,那么泪点比较低的人看到这块儿可能会流泪,这就是影视技巧,它把这个煽情点顶起来了,我们江山很多的作品,这个技巧上是极为匮乏的。

    就是你明明看到这块儿是好戏,但我们江山的大多数人顶不起来,我们就要把戏卡到那儿了,本来可以顶到三层让人家情绪调动起来的,有时候却一带而过。一个本子,你想想真正的煽情点也就那么几个,不到十个嘛,可是你不断的去把这个情节带过带过,迅速完成没有顶起来、没有形成那种情绪的调动的时候,你这个本子亮点在哪?就起不到那种效果了。

    所以我们再次强调一下,无论是你写什么样的本子,要想写专业就要去精雕细琢、去打磨,而不是我今天有激情写完了发出来,发出来,反正别人都是夸嘛,都是相互吹捧、相互捧臭脚的嘛!那么结果是什么结果?可能是你的一个好的选题,一个好的故事核让你自己把它毁了。因为你已经成型了嘛,换句话说,用我前面的这个说法就是一块儿风景、一会儿好地皮,本来可以起个高楼大厦的你就挖了那么点儿地基,最后弄了个小泡泡儿先发吧。

    这个结果还不如你把这个片上的毁掉重做,重把这个深度、宽度做夯实,最后盖高楼。有人会说这个能不能改?它没有改的价值!因为前期工作你没做好,又想改的话,那只能用这个故事核,因为你这个选题的亮点全部推翻重新做一个故事,这就造成了你前期做的写出来的剧本,实际上在做无用功,某种角度上你在浪费这块好地皮。

    我们接着往下讲,电影基本上每场戏都要有钩子,钩着观众往下看。因为观众在电影院里面,他是花钱的,他会觉得不好他站起身就走了,就退场了。所以,除了刚才我讲的怎么每五分钟有一个变化之外,基本上它还有几个节点,也就是前十二分钟你交代戏必须要交代清楚。那么这时候儿也需要一个技巧,你怎么掌握前二十分钟的故事量?需要多少戏、需要多少文字去表现?这个就需要经验了,没有实战,我跟你空说也没有用,第二点就是二十到三十分钟,这个时候决定了观众是否骂娘和退场。

    第三个点就是四十分钟左右,因为电影已经过半,九十分钟差不多少了加上片头。这个时候,你决定了前四十分钟的戏由观众来判定你这个电影怎么样,该叫好的时候就叫好了;如果专业影评或者专业人士看的时候,这个时候就已经判断出你这个戏能不能过眼,或者说是能不能有好的这个口碑了,然后转折点就放到了六十分钟。因为六十分钟的时候到九十分钟,这时候要出现高潮了,这个高潮戏好不好看,这块儿很关键,极为关键,因为它直接影响了后面的整个戏的感官,那会非常好看,做不好了那就是失败。

    另一个点就是做电影最后收尾的时候,往往会留那么点儿线索。尤其是好莱坞它喜欢拍续集,它总会给你留点儿余地。就像记得九几年拍的一个哥斯拉,它把哥斯拉消灭以后,最后的时候还是一个镜头推到废弃的背景被炸掉的体育场里面,又有一个小哥斯拉脱口而出,它是为了做续集的。所以,有些好的电影,它为了做续集,后面也就是留一个点,留个尾巴。

    还有一个,就是很多电影它会在道具上下工夫,有的时候不经意间在前面一场戏里面有一个小小的道具,大家可能不注意,但是,在这个中间部分的时候你会发现这个道具很重要,甚至有的时候为了争夺这个道具,有人去打生打死,这个里面状况就非常多了,尤其是以好莱坞的美片比较多,我就不给大家具体举例了,大家可以自己去找去看。那么从这个剧本写作上来讲,我再给大家结合我自个儿发的那个作品做一个判断或者是一个点评吧,也就是电影实际上一场戏不要超过一页。

    在我那个里面出现过多次超过一页的,这么的一场戏就是错的,一定是错的。因为当时就是为了先把戏堆起来要大幅度的去删减的,因为这种大戏,除了那种法庭上的这种一场戏里面多是你来我往,多次反复的这种文字交锋的时候,你用这种超过一页半的戏就叫拖节奏,它就变成了状态戏而不是动态戏,这是电影本子一个大忌,除了特殊题材之外,从商业本来讲是极为讨厌这种到底都是你一句我一句的。

    还是要注意像我刚才说的,能动态戏就不要用台词,就是你让这个镜头动起来。因为坐在电影院里看戏,它就靠你这种动感来勾起大家的这种兴趣,为什么好莱坞很多做特效的爆米花片儿看的眼花缭乱,目不转睛?,因为它是不断的动的,无论是这个【变形金刚】也好还是 【环太平洋】也好,大家看到的不都是动起来的啊。

    另外,我们讲一些基础知识。一般一个电影来说九十分钟,它是九十到一百二十场,一百二十分钟的呢,通常是一百五十场到一百八十场之间,大部分是在三万五千字左右,有一些文戏多一点的,一些法庭戏的台词多一点儿,它可能在四万字的文字之间,但是五万字以上的很少。那么动作片来讲,它就更少,因为有的时候直接就是你告诉这个导演啊,从屋里打到屋外,你就不用管了,因为具体动作设计是人家动作团队来考虑的,你只要给出结果就主角把这个杀手a干掉了就可以了;或者你特别强调一下,它是用什么方式干掉的,至于具体打斗的动作,我们不是动作导演,你不用去多考虑,所以有的时候动作片可能就是两万两千字左右。这些环节给大家讲很重要的是,提醒江山的编辑审稿的时候要考虑这些问题。我们举一个例子,不举是谁不举是哪一篇,你两万两千多字的一个文学剧本,不是动作片容量百分之一万的不够九十分钟,那么就六十分钟的也可以,但是作为一个电影剧本,只要一看就知道不好搞。

    还有动辄五万多字,那么你的场次呢?才一百场以内,无形之中不去考虑你就拖节奏拖情节了,都比较状态戏多了动态戏少,那么从技巧上来讲,这就是不足的。

    我们接下来讲电视剧。什么叫电视连续剧?因为它四十五分钟一集,每集看起来也就是九十分钟电影一半儿,但是你想想三十多集三十多个四十五分钟,它就是二十多个小时也就是十个一百二十分钟电影的容量,所以它是立体画放射状的很复杂,这个时候它就需要台词量大。另外电视是在家庭中展示的,这个观众是自由度的,他不像看电影,我花钱进去了,在单位时间内我要找到自己的享受。而电视剧大部分是给家庭妇女啊,那就变成了什么呢,它的节奏就相对缓慢的多,你去上个厕所撒泡尿回来,你还会看这个情节没跳过,不会说像电影一样都不知道前面演什么了。

    所以,你会发现电视连续剧的台词比较大的状态戏比例往往高于动感,因为动感戏是很快的,所以写剧本的时候和电影的差异就很明显。我们经常讲电视剧的节奏和电影的节奏它相差将近一倍。它又慢了一倍啊,好给这些家庭妇女们切个菜、洗个手,说白了就是不怕尿点就很难做到像电影似的,比如说《红海行动》这部电影,全程几乎无尿点,但是电视连续剧的时候你随便找个时间点你都可以去做个尿点,然后你回来再看也不会跑太多,这就是很大的差异。

    另一个就是电影我刚才讲了五分钟它就有变化,但是电视连续剧,一般来说四十五分钟,现在就是两到三个情节的变化,从戏上来讲一般二十四场到三十六场戏就足够。但是说实话,同样四十五分钟里面要考虑十五分钟左右就要有范儿、有变化了。如果你这个情节还在拖延节奏,没有上来的时候观众要换台,因为好多片子都在放啊。所以写剧本的时候依然还是那句话,它是有规律有规则有技巧的。

    我们刚才说电影要多动,多动作,电视连续剧就要多一些状态。电影刚才讲了,能动作成表情少台词,电视连续剧需要多台词,要不断叨叨叨叨,这就要求你的台词有味道。关于台词这一块儿,我们会单独课程来讲,这里不做更多的描述。和电影结尾有一个相同的事就是,每一集最后面有个钩子好钩的观看下一集,我们行业内叫打点,打出这个点一般是用动态的状态去打点。也就是你看着看着,比如说俩人正密谋什么,这时候这一集就结束了,而观众会想问出事儿了,那我赶紧看下一集,这就是这种钩子或者打点儿的一种方式,这个和写长篇小说或者说像起点那类的那种发网文的断章是一样的,一定是在让你半上不下的时候准备明天接着看。

    另外,有一个很关键的技术点,就是你这一集戏里面主角有多少戏?一般来说,我们在业内都知道一集戏里面主角的戏一般是不会低于十五分钟的,也就是起码有三分之一的戏是有必须要主角存在的。有些强势的主角或者是这个大牌儿甚至说你这一集里最少半集得有我的戏,真是半集还要多。当然这里面还有一个技巧,我们要围着主角续写,要缠着写,你无论是看宫斗剧也好,还是看现在都市剧也好,基本都是以明星小鲜肉为主,所以一定需要缠着主角就行。千万别出现一集戏里面主角出了三个镜头全是配角,或者支出剧中情节,这种剧本就是叫外行剧本。我不知道江山有多少是写这个电视连续剧的或者投这种稿子的,你们自己去看,但起码我知道我们很多写电影本儿的作者,这主角的戏里很多是不够的,多了很多直接的戏剧牵扯各种各种局外的事儿,这个大家以后在写作的时候需要去斟酌考虑。

    在电影和电视剧之外,还有单元剧。单元剧一般是板块儿构成,主要人物一直都在的。比如说很早很早,台湾有一个 【包青天】。但是单元剧呢,我个人的经验来说我没做过,那么电影和现代的很多网剧倒是有些类似的,因为美剧的很多网剧它就是单元形式的。那我推荐大家看一部美剧叫 【权利的游戏】,它就是一集一集的一个单元一个单元的,甚至说这个单元的主角在结束的时候他就已经死了,下一个单元是新的,当然其中那个叫龙猫那个角色存在了很长时间。

    另外一种叫系列剧。系列剧与单元剧类似,也是说美剧比较多一点。近期的美剧我可能看得很少,系列剧早期的可能跟我年龄差不多少的应该能记住就是美剧。有一个叫 【加里森敢死队二】,它就属于系列剧;还有一个叫 【大西洋底来的人】,那么现在的美剧就是它有一个六人行,也都是这种,当然现在的国内做这种系列几个单元剧的很少还是以连续剧为主。

    这里就涉及到现在的比较流行的网剧。我们不提网大了,因为网大电影,实际上就是院线做不成这个数字电影也做不成,那只能在网上去做。所谓数字电影一般很多,现在是央视六套各种系列的江湖要塞,等等等等,还有香港和香港合拍的什么杨家将啊、什么镖局呀、这种大部分的教父电影。我很少做数字电影,所以,说起来数字电影和这个院线的没有区别的,是在投资上、选演员上去做这种分别技巧。

    我们接着说网剧,我们中国的网剧实际上是从美剧来的。美剧,刚才我也说过有很多单元剧或者是系列剧,所以呢,我们的网剧早期也是每一集播放。因此五六年前,甚至再早一点的时候出现过六集或者是做十二集,现在很多是做到了二十四集;更有的呢,是做这种网店联播了,要求的就更高了一些,那么网剧的特点,很多人说是网感,那么关于网感这个说法,其实我在圈儿很多人交流沟通过。

    大家有兴趣可以去查百度,实际上关于网感到现在也没有一个明确的说法。这个就是网络的感觉,时尚的感觉,其实网感的说法很不专业,只能说网剧更多地是向电影方面去靠,动态性高于状态性。为什么呢?电视台播放的时候你没法拉进度条,它放什么就是什么,最多你放到回放,但是网剧你在电脑上看的时候,你可以快进可以倒退,所以它要求就比电视剧的节奏较快,细节就要更细腻,因为观众最后看不明白了,他会倒回去马上再去看看你这个戏儿图片有没有问题啊,所以在技巧上所要求的网感,实际上节奏要快。

    同样的从单纯一集来说,很多时候大家知道网剧是收费付费卡,因此前面的六分钟非常关键,因为是看着六分钟决定你是否花钱看下去,如果前六分钟的戏不够精彩,那很多人就弃剧了,我不看了,我不花这个冤枉钱了,所以网剧的第一集或者说前三集前五集的每集的前六分钟非常的关键。很多的时候写网剧,资方要求你先拿五集剧本儿看一看,他看的是什么?也就是你前十场的实物赏析有没有这种变化、能不能吸引观众、台词好不好?

    所以,学编剧现在一般来讲资方会要求你,一集四十五分钟里面你要三到五个情节点变化较多,当然啦,它这个每十五分钟那种大范儿也很关键,而且不但你要在结尾处就打这个点儿,你每十分钟左右就要有一个法儿,关于怎么做的时候我们在后面剧本创作的技巧里头我们再详细讲解。总之网剧比电影差那么一点,但是要比电视剧要高那么一点,因为观众可以在电脑上无数次回放。

    去年的时候我们帮人做过一个网剧,就为了快节奏的话也就是在一万五千字,那本来应该是五十场左右的戏,但是切出来多少场?切出来七十多场,加快节奏加快这种这个剧情的推进,这个关于转场接场的戏我们在后面下一个里面会讲到。。

    还是回到我们的课题上,大家要注意,无论电影、电视连续剧、还是网剧,一定要考虑到不同的受众群体。你写任何一个类型的本子时候,无论写这些电影还是写这个电视连续剧,你一定要考虑到受众群体。再次强调观众是哪些,如果你不考虑这个你的本子写前就一定会有问题。

    为什么这么说?因为资方他就要求的是市场,电影要有票房;电视连续剧要收视率;网剧同样要求点击率,如果你不考虑这些那项目很难成功。

    我们现在很多作者自行其事的拍脑袋写出来的东西,你有没有考虑到你创作的这个题材这个项目,针对的是什么样的群体?你如果真的想把它走向市场或者是推出去,你只考虑精神这是远远不够的,电影面对的是几千万上亿人的市场,电视剧同样的,网剧可能更多,怎么让受众群体接受你的东西,这是需要大家去考虑。

    另外无论你做什么样的本子,电影也好、电视剧也好、网剧也好,少涉及政治、少涉及宗教、少碰残疾人士,你稍稍把握不住那就是重大雷区,这一点一定一定要注意。

    关于电影、电视连续剧的区别,暂时讲到这儿,现在,利用剩下的时间讲一个技巧叫拉片儿。很多我们江山的人并不懂什么叫拉片儿,甚至从来没有拉过。我跟大家说一下关于拉片儿,目前有两种模式,一种是从头看到尾照着这个电影或者电视连续剧剧本磨你的血,就是他说什么我写什么,他做什么动作我写什么,这是剧本练习,同样也根据这个镜头里面和屏幕上显示的去判断场次。这种说法叫磨法。

    第二种叫剧情。就是通常我们会在电脑上去看一部片子,看开头十五分钟停住,你去猜故事的过程和结局,然后直接跳到尾部,你先看你的结局判断的对不对,这叫预判,也叫对套路的了解;第三种是先看结尾看结尾的10:15分钟就是不看前面只看结尾,然后返回去倒着推,抬头应该是什么样子?中间变化是应该哪些?人物是什么样的湖光状态;

    第三种是看中间调十五分钟,然后才两头儿开始,应该怎么样结尾?应该是什么样子的?

    三种方式所谓的拉片儿锻炼的是你的逻辑推理能力,也就是你对套路的适应度。这是很多编剧在早期的时候一定要做的基础工作,我们里头有很多新入的编剧,你要跟他说起来你拉过多少片儿,有的人会问什么叫片儿?他甚至不知道拉片儿是什么?书读唐诗三百首不会作诗也能吟就是同样的道理,你拉片儿多了,这个套路那个结构你就清楚了。

    有时候你不看上个千数来部的片子,不管是这个电影还是电视连续剧,做编剧你都不知道哪些是套路,你更无法把这个情节做到极致。如果你想写好这个东西抽时间多看点电影多看点连续剧多看点网剧、美剧也好,还是我们这些国产剧,要不管什么样,学会拉片儿。

    拉片儿之后还有一个小技巧,就每一场,你看上一场停住,然后你猜下一场会有什么变化?然后,或者是你单独挑出这一场看完以后你想想它上一场应该是什么样的;还有,这个懒人的办法就是看一半猜一半,就是我前面看一半儿或者说我看了后面我猜前面,不管怎么猜,拉片儿一定对你的影视创作是有好处的。那么你要猜什么呢?就是猜情节的推进是什么样子。这两个人是仇人,在这喝酒呢,下一场戏会是什么变化啊?同时猜人设,尤其是当你看后面的时候就是从后面倒推的时候,看前面的人设应该怎么样?

    说句题外话,我们的家人都不愿意跟我们一起看电影,或者是看电视剧。因为他们都会说,你们当编剧的怎么那么讨厌,总是你看到这个情节你就把下面儿就说出来了,很烦人啊。确实是这样,做编剧如果你真正入了行,以后你看任何一部电影看任何一个电视连续剧,你首先想到的一定不是情节多么精彩,一定是占有问题,这台词不对、这个情节不对、这个逻辑不对,各种不对啊,所以我们做编剧的一般家人很反感一起看电影或者一起看网剧、电视连续剧什么的。

    这里面顺便对江山写手也好还是编辑也好做个善意提醒,无论是你写还是你审或者是去编,知道这些技巧你才能学好才能审好,如果连这些都不清楚的话,那就会出现格式上存在各种各样的问题。关于剧本的格式,我趁现在还有点儿时间,简单跟大家再说一下,剧本的格式一定是每场都要标上数字,因为最后导演他要看你多少场戏。

    我们江山作者很多时候,在这个场次上都没有明显标识,那么毋庸置疑,这种本子就是外行的。其次一个,每场戏里面时间、地点非常关键,有些电影本是时间在前面,比如说日、夜或者上午、下午,然后是地点,后面是内外。为什么都要标清?因为拍戏的时候日戏和夜戏它要集中起来拍的,你不标清这个,职业都分不清那么格式啥首先就是外行了吧?同样给导演、给演员也挺麻烦,为什么内外也要写清楚呢,电影很多时候是外戏。

    因为电影是动态的。但是电视连续剧很多事儿全是有讲究,写电视剧的时候,包括一些网剧能内不外、能日不夜。为什么这么说呢,哪部戏省钱,我大可今儿就拍了,但是你拍不起。比如说拍街道的追车戏,那你要申请交通管制的,你要避免大量的车祸;白天拍的戏不夜间排,为什么?夜间需要打各种灯、需要大量的亮度,所以这些小技巧,大家也要清楚。

    有的时候是时间、地点和内外,有的时候事先地点,然后是时间,然后室内外;这里面有的是打空格的,有的是打逗号,有的是打顿号,这个无关紧要,但这三个元素一定不要忘记,一定要确定写清楚。

    我再讲一下关于地点。地点,有的时候它是需要两个定义,甚至三个定义。比如说,张三家客厅,下一场戏可能就是张三家厨房。看起来都是场景,但是场次上为什么有这种区别?因为它只要跳出一个环境,就像一场戏,因为你的机位摆放是需要有变化。有的时候他从厕所里出来,那么看起来只是一场戏,但是你知道这是几个机位几个镜头吗?有的时候在浴室里面拍一场戏的时候,他甚至三机位,为的是三个不同的机位才能把这个人的一个状态去表现出来,所以如果你不懂那些机位不能体现这种镜头感的时候,最好是老老实实的换一个场景就拿一场戏出来,别说是张三家里头又从客厅又到卧室再到厕所,对不起那真不是一场戏,那是三场戏,因为你空间变化了。

    顺便再说一下电影的格式。电影的格式,很多时候它有一种方法教台词居中。就是你在整个文档上除了正常的写作以外,台词那段儿是涂黑设计居中的,有这种专门的格式,大家有时间可以去看一看。当然我们江山发表的时候做不到这一点,因为江山的自动排版直接就把你恢复成那个原格式。总之提醒大家一句,写电影也好、写电视连续剧也好、写网剧也好,不管你写微电影写什么,你要注重这种格式,别把这种格式弄丢了,甚至有的人分不清楚文学本、台本、和脚本的区别。

    真正的关于文学本,最近我很少见到。大概是十多年前吧,那个【大宅门】出过一个文学本出的书,就电影文学剧本,那是正儿八经的文学班儿。我们江山的所谓的文学本,实际上是称不上文学本的,因为无论从格式、从内容、从各个方面,大多数是不够规范。我们编剧做的实际上叫台本,早前做的是脚本是分镜头本,那我们现在江山的很多本子里面,既不是台本也不是脚本,混乱不堪。

    所以希望大家真正写剧本要搞清楚你作为一个编剧,实际上我们编剧写的叫台词。台词本就有台词的格式,你去分镜头去,对不起,你不是导演。而且实实在在说我们江山人都没有几个人真正去跟组到过现场,然后去做分镜头。像一场戏里轨道车是怎么回事儿?怎么分布的几个机会点?这个都不清楚的时候然后你做分镜头的脚本儿,我建议还是按标准的格式先创作台词本或者说你们认为的文学本吧。

    关于剧本的区别、格式,今天就讲这些,下一课我们再结合剧本讲这种具体的技巧。


夜校校长(吴光德)点评语:这节课,宋达威老师通过深入浅出的讲课模式,结合自身创作作品的真实案例,为我们详细讲述了关于电影和电视剧写作的区别。声情并茂、娓娓道来,感同身受,受益匪浅,但愿通过这样的精彩课件,能为所有热爱影视剧本创作的作者带去福音,提高创作的能力,这,才是江山夜校和宋达威老师所真正希望的。在此感谢宋达威老师做客江山文学夜校,下周时间,不见不散!


江山文学夜校群号:681747151



劳英

劳英 秀才

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2018-10-05 19:31:49
讲课老师宋老师辛苦了!夜校校长吴校长辛苦了!谢谢你们!☕☕☕☕
卢霞

卢霞 秀才

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2018-10-05 19:37:16
宋老师您好,你讲课辛苦了,我也是江山的签约作者,很想认识您,请回话。谢谢!
思恋

思恋 布衣

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2018-10-05 23:33:20
认真学习宋老师的精彩讲课,感谢您对江山的厚爱和支持,给您敬茶!吴校长辛苦了,问好!
孙巨才

孙巨才 进士

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2018-10-08 06:22:22

认真学习了宋达威老师的精彩讲课,更加明确了电影和电视剧写作的区别,感谢宋达威老师对江山的厚爱和支持!

菊惆

菊惆 举人

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2018-10-08 17:13:17
如获珍宝,期待宋老师的下一课
点评
2018-10-08 21:44:16
答微:我记得,在公司的时候,我讲过其中的一些内容,当时张超听得多,你好像不是太想听,很不以为然的样子啊。现在是在反讽么?呵呵……
2018-10-09 17:34:46
菊惆:想多了。
答微

答微 布衣

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2018-10-08 21:40:13

第一讲:http://bbs.vsread.com/thread-811221.html

第二讲:http://bbs.vsread.com/thread-810677.html

第三讲:http://bbs.vsread.com/thread-810904.html

第四讲:http://bbs.vsread.com/thread-812663.html

第五讲:http://bbs.vsread.com/thread-812851.html

冯无知

冯无知 秀才

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2018-10-31 17:01:06
感恩宋老师掏心掏肺的经验之谈,我大开眼界,一饱眼福了!非常感恩!,
宋达威

宋达威 举人

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2018-11-10 01:15:32
既然吴校长找我讲课是工作失误,那就纠正错误,请把课件帖子删除,谢谢。
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