焰火璀璨，且听风吟
——评小人鱼在天堂诗歌《人间烟火》

一直觉得，要想真正地认识一个人，走入到一个人内心深处，不一定非要像日常生活里面的朋友一样潜心观察，日日相对，关注他（她）们的一举一动。特别是在当今网络风靡的年代。当怀揣着一颗以文会友的心态认识彼此，已经是一种值得珍视的缘分。个人觉得，要想真正地关注一个人的文字，走进诗者的思想，唯一的方式便是通过文字给他（她）把脉，彼此聆听来自文字里的心跳，细细体悟那些来自字里行间传递的思想，或许，在某一定程度或许能够与你的灵感产生碰撞，产生一种极大的心灵愉悦感。
再一次读到鱼的诗歌——《人间烟火（组诗）》之后，心里有诸多感悟。这是一组关于尘世万象的解析，所谓的人间烟火，里面融入了作者对于生命以及自身生命的观照，全诗满溢着作者对爱情，对生活，对人生等等现实思考，剖析现状，表述很是个性化，其风格不同于鱼以往的表达。独特的构思，缀于日常生活中大多人能感受到的物象，语言简练，给读者的第一感觉便是亲近，正是因为这种亲近感，巧妙地贴近生活。应该说，在当今诗歌多样化发展的趋势下，鱼能大胆地通过诗歌的形式传递那些世态的感悟，是一种全新的表达，那些返璞归真的笔触，摒弃了大多华丽的词汇，通过常见的词汇加于锤炼，就好像同样的布匹在不同的裁缝手中，便能裁剪出不一样的款式和服饰，文字亦是如此，一位功力深厚的诗人，驾驭文字的功力如何，在遣词炼句后便能知晓一二。那些妙笔生花的造句功底，在习以为常的文字，若能颠覆以往的表达，产生的功力便如万花筒般，给你一场望梅止渴的文字盛宴。撇开别的诗歌不谈，鱼在这组诗歌里面，通过其对字词精致的理解和熟稔的掌控力，细致的情思一点点显现在读者眼前。其实就写诗歌而言，并不是迫切地向读者灌输与强压什么，要自然而然地让人在读后自己都能顺着作者的诗路去正确感悟。鱼在这一方面，这一组诗里表现得让我叹服。
“这么多枝枝节节/害得我成不了一棵大树/我必须学会删繁就简/哪怕一只旁逸的枝干/用十万片叶子敲锣打鼓/哀求我学会放弃理想/那么多的声音，不停在体内喧嚣/用多少力气摁住才不破碎/我在北方的一扇窗内/越来越青葱那定格的身姿只需要/一双手的轻轻挽留/便成壁画。鲜活如旧”这组诗歌里，作者以第一人称的角度书写，抒发一棵树成长的历程，表面看来是一棵树的倾诉，但读完的第一遍感悟，更像是欣赏一幅静止在墙壁的油画。那些午后慵懒的阳光透过窗棂从林荫里折射过来，树叶的投影在墙上，产生一种光与影的糅合。
诗人总是具有一种天生敏锐的洞察力。这组诗歌，如果单单写物，就显得过于写实，个人觉得，诗歌的意蕴探究才是最惹人回味的一个方面。在这组诗歌里面，我感悟到一个人隐忍的一生，诗者巧妙地以树喻人，阐述一个鲜明的哲理：人的一生里，必然经过颇多荆棘，只是，流言蜚语固然可怕，但是一个人的信念、理想，必须永垂不朽。所以要坚信守得云开见月明，整组诗歌的深层意蕴象征着一部分人成长的历练，企图通过那些积极向上的态度，让我们回顾到自身，回想起在成功之前的一幕幕，达到产生共鸣的效果。诗歌里面的“一双手”个人更愿意将此解读成路途上相互依靠，相互扶持，相互鼓励的精神知己，那种在精神上能给予鼓励的人生活中并不多，而一旦找到志同道合，肝胆相照的人，便是一生无穷的财富，那些历经烈火涅槃的磨练，自然离看到凤凰的机会不远，而这只凤凰，何尝不是每个熬过来得人呢？
鱼的诗歌里，有一个比较鲜明的地方便是其善于用色彩表达主题。这在当今诗坛，是一个比较少见的诗歌体裁。在这组组诗里，其用“黑”与“白”的色彩贯穿整组诗歌的主线，让人联系其整组诗歌的题眼——烟火。试想，伸手不见五指的黑夜，那些盛世焰火，是一种澄澈的白，在很大的程度上能给读者的视觉感官起到刺激的作用。做到诗中有画，画中有诗的效果，在体裁的选取和文字的对比衬托上，想必诗者也是动了脑筋的。
“……眼眸是黑的。一声哭泣是黑的/回忆是黑的/倾城的绝望是黑的/夜晚是黑的。希望等于明天/它玉质的光泽不是黑的/晨曦的笑容不是黑的”这组诗歌里面，诗者通过对“黑”字的反复利用，以此引领全诗的主轴，黑的眼，黑的夜，黑的回忆等等，但是希望是光明的，只要还有希望在，便会孜孜不倦地探讨，继续奔赴于努力的路途上，追逐那枚火红的太阳。这样的句式表达，读者读完并不难理解，主要是那份心情和情绪，会让你瞬间被感染，你会想到，曾经的自己，是否也是这样历经一场不分昼夜的黑，而后破茧成蝶，完成蜕变。
再者，有黑必有白，诗者在隔段便引出了“白”的主题。
“你的衬衣，必须如白玉一样莹洁/我的承诺/必须如白玉一样清净……如果年轻时，能够有一份记忆/像白玉一样无瑕。那时我必须/小心地将它安放在青春的最上层”全诗里面的白，象征着一种纯洁，一种安静，一种善于等待的心情。那些在年轻时的承诺，必须白白净净，清清白白。此组诗歌，少了“黑”一章节的沉重，给人更多的是一种遐思，想到那些懵懂的初恋和撒播在青春时期的单纯，要我说，纯真的感情大多在青春出现，就当今物质横流的社会，混入过多关于金钱和利益的掺和，往往在彼此厌倦的时候，便会产生那些青葱岁月的情感，那些在你青春时期的记忆，是一个人一生中难于忘却的回忆，是再多金钱，再美好的甜言蜜语也无法取代的美好，因为，情的最真处，是你中有我，我中有你，彼此合为一体的感情，更像是幼年里的青梅竹马。
在历经成长的回顾后，从第三组我们便进入一种关于爱情的感悟。这其实也是诗者整体构思的一个编排。因为，感情是人一生中舍弃不断的情节，而爱，便是缕唱不绝，恒古不变的主题。由青春过渡到对爱领悟的阶段，亦是情理之中的一个方面。
“把一根剌拔掉，为了你/把许多根剌拔掉……我们慢慢寻找合适的距离/越来越近/必须展平每一片凸凹/必须抚平每一条褶皱”“……幸福需要浓墨重彩/一百种色彩才足够/每一种色彩/都由你的眼神主宰”读完这些让人砰然心动的句子。让我从文字的魄力里窥见诗者眼里的爱情。所谓爱情，便是两个人融合的过程，是开始时自身生长的菱角、刺，而后，为了爱，为了那个自己在乎的人，学会谦逊，学会包容，慢慢地经由一切菱角变的圆润，迎来爱情的一次圆满。一场关于爱情结局的诠释，我们能触碰到那些熟悉的呼吸，那些交往之中的磕磕碰碰，更重要的是经历坎坷走到一块的那种珍惜。
爱情里不可能永远是和气的局面。每个家庭里必然会出现一些插曲，只是彼此之间如何大事化小，小事化无的解决问题。或许，一些偶尔的碰撞会让彼此之间的感情更加深厚，特别在冷战之后，那个眼神，或深情，或冰冷，或忧郁，很大程度上能够传递出婚姻的寿命长短。有人说，恋爱时的眼神能放电，这让我想起一见钟情。很大程度上说，无论男女，大抵都是一种视觉动物，起码一个人在一开始双方能否接受彼此，很大程度上是第一印象。诗歌里以眼神作为幸福的一种讯号，让人想到爱情需要的是两个人经营，以眼神传情，当电波传输到“我”心里，便是一种催化剂。这种颇有艺术性的感官传递，让人更愿意相信爱情是一件艺术品，需要彼此双方的包容和关心，才能相濡以沫地共度一生。
譬如这组短诗，恰是用一种平淡的笔触勾勒出简单的幸福——
“做你的一片衣袖。看你两袖清风/鼓荡孤傲
做你的一枚领扣/遮挡一阵又一阵寒凉
做你颊边的一粒微笑，如果你长期/忘了快乐
做你的一声叹息/跌落满地的文字，轻轻珍藏
做你的一个删除键/我要学会删除你的皱纹和白发
做你的知己/你墓碑边那根不死的青草”
初次读到这组诗歌时，让人想起王菲的那首《我愿意》，当耳畔缓缓想起那些熟悉的旋律，你会懂得，当全心全意地爱上一个人，你会愿意成为他的全部，仿佛你就是他，他就是你，彼此之间并没有那种逾越的界限，乃至死，对于深陷爱河之中的恋人，或许也显得无足轻重。诗歌里面的最后一句“做你的知己/你墓碑边那根不死的青草”以“青草”表达自己的忠贞和爱恋，颇为传神。草的寓意何在？草便是“野火烧不尽，春风吹又生”的一个物象，以此抒情，便是将内心那份不息的爱恋淋漓尽致地表达出来，让人想到，此番深切的感情，在一“诗为肌肤歌为魂”的河南伊人身上，除了“携书为侣香襟袖，笔墨结伴骨肉亲”的情感之外，只剩下爱，还有那颗为爱痴狂的心！
恰是因为如此地臣服于爱，我们在诗行里看到了全诗里面的“我”赋予情绪化的一个切面。俗话说，恋爱中的男女都是情感敏感的“醋坛子”，他（她）们不仅企图住进你的心里，更多时候，企图一种占有，一种独占你的野心。其实这也是可以理解的，因为，爱情不是共享品，每个人都希望最爱的那个人只钟情自己，自己就是爱人的全世界。但这种类似囚牢的爱恋，保质期毕竟不长久。所以，感情便在开始瓦解，通过这些伤情的句子，我们会想到现实里面那些在转角走失的爱情——
“其实一朵棉花，不够轻软/它的谎言/足以硌痛一片又一片温柔的誓言……”“……丰润的爱情正在盛开。生命树这样强健/叶子渐渐丰满/花朵渐渐消瘦”“……脚步已然这么多/我们一起退却/退到一个安全的刻度/看那只鸟停在电线之上。和另一只鸟/正在抒情/我和你正在虚拟一场人生”……
所以，一段坚不可摧的爱情是多么的不容易。那些来不及实现的誓言最好不要轻易许诺，那些在享受甜蜜的时候也要懂得居安思危，就算某一天不小心的错过，也不要画地为牢，将自己死死地扣押在情感的泥沼之中，要学会给彼此各自的空间喘息，两情若是久长时，没必要朝朝暮暮，分秒不离地黏在左右。要学会放开，用一颗海纳百川的胸怀，守望未来，守望初见时的那一场白。
诗歌至此又再次巧妙地转入对人生的感悟，依旧以一段情巧妙地完成转承，用一种勾勒现实的笔触，这段情，便是源于现实里面“第三者”的插足直说——“……文字已经不忠于白纸了/那些键盘像第三者/入侵于白纸与文字的亲吻……”。诗者巧妙地用文字与白纸，乃至键盘三者的关系入题，很好地表达出婚姻里面的一种普遍现象，另外，整组诗歌赋予了时代气息，一箭双雕，既巧妙地彰显了现实婚姻的主题，又很好地勾勒出现实里面依赖电子产物的一种担忧，更让人值得肯定的是此组诗歌里面的那句“我离你如此遥远，就算带上所有的月色/也不能描绘出你苍白的情感/唯有在一首情歌里反复失眠”这里面的“失眠”一词，个人觉得用得尤为出色。巧妙地将那种痛失爱情的心绪和对如何维持一段生活的感悟，以“失眠”代替日常生活里面撕心裂肺，大哭小闹的情节，让人更大程度上体会到一种理性，一种成熟稳重的颖悟。
正是因为这种理智，我们看到现实生活里面对婚姻危机，但仍维护到底的胜利者在圆满结局前奏响的凯歌——“……你必将是最安静的一朵/离我最远。离我很近/越来越多的观众，再炽热的眼光/也点燃不了你的热情/我在你左胸的位置。安坐如仙”“月光是一袭又一袭白纱/那样多的幸福，被一层又一层皎洁的光晕笼罩/这盛大的仪式/山人海中已经找不到最初的身影/谓爱情只是一袭薄旧的月光”在这样的氛围里，我们仿佛聆听到月光低靡的声音，那些朦胧的白月光，一如伊人身上的婚纱，在肃穆的教堂里浅唱：来我怀里，或者让我住进你的心里……
取得成功的不只是感情需要守候，就是任何一个喜欢文字的人，对待这么一种爱好，也需要坚持。就诗人而言，亦是如此。
“古渡口。水流了又流，人走了又走/折一根杨柳插在诗里/不尽的寂寞。只需十年/便会有十里长堤。堤上行人如织烟柳如君/我是堤上渐渐老去的女子/开一次花，咯一次血/身体里的寂寞/一次次撕裂开宁静的眼眸/祈祷都无能为力，比夜晚更黑的深处/岁月窒息得奄奄一息/只需一声平安。便是一剂良药”这组短章里，作者用一种类似古典的意象将这么多年的坚持表达出来，一个人的一生注定会邂逅许多缘分，但是就像是千里马和伯乐的关系，有些人，写了一辈子的东西依旧没有任何回报，自然也谈不上为自己的祖宗增光添彩。但是，值得肯定的是，这组短诗由此折射了大部分坚持到底，取得成功的一种态度——不放弃。那般隐忍的态度，是一种守得云开见月明的真谛。或许，一个人的一生便是靠自己的梦想度日，就算不图所有的名利，只是，那些嘘寒问暖的问候，那些雪中送炭的真情，便是温暖每一个热爱生活人的举动，正如，这剂“良药”，可以平复许久的疼痛，给予内心深处冷冻多年的坚冰一场久违的笑靥！
一如既往地喜欢阅读鱼的文字，源于诗歌里面那脉暖暖的真情，那些朴实但却拥有无穷意蕴的诗句，总能在你风平浪静的心海里荡漾起一圈圈涟漪。或许我也会像鱼诗歌里面的那句“我揣着一粒名字踽踽而行/饥渴时只需轻轻吮吸/一个方向就是一个脚印。深深浅浅/华年被践踏了太久”。或许，人生适时经历些波涛汹涌更能快速成长，那些蜜罐里的情绪会一天天被爱溺亡。只有勇敢地朝着目标前行，脚踏实地，才能更好地扬帆远航。
人生是一场迟早会落幕的焰火。那些美丽的烟火，盛开，然后凋谢，在这之间，所有的苦辣酸甜，唯有如鱼饮水，冷暖自知。而，在灯火阑珊处，能够斜倚于南窗之下，且听风吟，将所有的心事寄寓一些曾经的旧梦。而到明天之时，趁着那些旭日破晓的时辰起身上路，才能沐浴到一场及时的日光，那时白霜已尽，绿叶正鲜，前程一片光明。而回眸处，相信总会听到一场动人的来自彼此心灵的声音，聆听一场曾经的烟花迟暮的声音，永恒不变的诗歌的足音……

轩程的评论很给力~~

推荐大家品读。。。

鱼鱼有此师弟，幸福……
呵呵

谢谢故事~

鱼鱼有此师弟，幸福……
呵呵
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故事你也叫我师姐吧，你让我也幸福一回。哈哈。。。

人生是一场迟早会落幕的焰火。那些美丽的烟火，盛开，然后凋谢，在这之间，所有的苦辣酸甜，唯有如鱼饮水，冷暖自知。而，在灯火阑珊处，能够斜倚于南窗之下，且听风吟，将所有的心事寄寓一些曾经的旧梦。而到明天之时，趁着那些旭日破晓的时辰起身上路，才能沐浴到一场及时的日光，那时白霜已尽，绿叶正鲜，前程一片光明。而回眸处，相信总会听到一场动人的来自彼此心灵的声音，聆听一场曾经的烟花迟暮的声音，永恒不变的诗歌的足音……

不干……

拉倒，偶师弟多着呢，才不稀罕你一个。