阿梅的《女人花》，是一首非常经典的歌曲，因了这首歌，从此对阿梅，便有了一颗倾慕的心。《胭脂扣》，光听这名儿，就能猜测这是一部有着缠绵悱恻剧情的影片。作为她的粉丝,了解到这部电影对阿梅演艺生涯的重要性。阿梅饰演的《胭脂扣》中的如花，纤弱的身躯穿着一袭花布旗袍，本身就是一个活生生的如“花”。

虽然当年，阿梅凭借“如花”这个角色，获得台湾金马奖和香港电影金像奖的最佳女主角，但我却始终觉得还是欠缺了些什么，可能就是那种未尽的完美，给了观众很多遐想的空间，让观众的心里始终有一种期盼。

胭脂扣中，最难忘的便是那一幕：

“五十三年后，如花终于在破旧的房屋一隅寻到了已是风烛残年的十二少。她告别了两个帮她寻着张国荣的年轻人，走到他的跟前，低头在他耳边带着悲泣的声调唱着“你睇斜阳照住个对双飞燕……”

她取下胭脂盒，说：“这是你送我的胭脂扣，我戴了五十三年，现在还给你，我不再等了……”说罢把它放入十二少的手中，转身离去。只剩下十二少懊悔的声音：“如花，原谅我……”

最终是如花悲戚的回眸，她凝望这她为之付出一生的真爱，却也是毁她一生的人。悲惨的背景，哀怨的眼神，直逼人的内心深处。青春如胭脂虽已灰飞湮灭，但却又情思如扣，缕缕不绝。寒夜中，只剩如花那如血的胭脂口红，红的耀眼，红的鬼魅，红的摄人心魄。

胭脂扣，扣脂粉，扣年华，扣佳偶，却扣不住人心。景泰蓝的胭脂扣不过是十二少记忆中一个模糊的影像，却是如花的一生一世，生生世世。

记得张爱玲曾说过：“诗经上最悲哀的一首诗便是：生死契阔，与子相悦。执子之手，与子偕老……”

还要提到的便是剧中的服饰——旗袍，始终贯穿于如花的生前和死后……

服饰并不十分绚丽，但是它却从灰暗的华丽中流露出无奈与心痛，那是一种固守的繁华与消逝的悲哀。是不是，岁月也如同爱情一般脆弱，身后的繁华转身便逝……

我们时刻都走在路上，时刻都在收获，时刻也都在丢失。

有时候我们会猛然间发现对年生的感受似乎仅仅限制于自己笔下文字，而再无其他。

有时候我们也会发觉自己在一场有关红尘的梦里，遗忘了很多个季节，很多件季节的事，很多座季节的城。

今晨，聆听兰心的自语，想起诗人郁葱的《后三十年》一诗结尾：

“疼一个人，好好疼她。

写一首诗，最好让人能够背诵。

用蹒跚的步子，走尽可能多的路。

拿一枝铅笔，削出铅来，

写几个最简单的字，

然后用橡皮，

轻轻把它们擦掉。”

      与小魔，一见如初。

   一直很喜欢这四个字，“一见如初”蕴含着一种别样的温润。

   如初的时光里，飘来樱花草的清香，花开花落的景致，还有那些淳朴的时光。

   依然明媚的四月天，流年迎来了小魔——叶儿的魔弟弟。此时，只在心里细细地浅吟这这一句，便感受到那种柔软的心境宛若四月春光里的花香，铺满了所有的阡陌。

   岁月沉淀了许多记忆，人生的每一个阶段都需要整理，去掉一些可以去掉的，收藏一些值得收藏的，开始一段新的旅程。

   人生原本就是一场行走，每到一处，总会遇见可心的人，可心的风景，那些陌上盛开的花海，若生命般流动着。意境葱茏，只要轻轻地摊开手，那些曾经流淌在空气里的迷离花影和沉淀的风韵，便可掬满掌心。 

   当春浓稠到极至，小魔来了。也许，这是一场注定的相遇，有缘人的总会遇见，然后在同一条路上悠然行走。
   小魔来了，那就用一颗同样被春景芳菲了的心去读这个依然美妙灵韵的世界吧。

   一直觉得，顺其自然的便是最好的，若我们灵魂相同，心意相通，我们就能彼此安慰。
   如是，就让同样珍爱文字的我们如尘路两旁两棵花开的树，根紧握在地下，叶相簇在云里、花绽放在春里，隔着俗尘喧嚣的道路静静守望，默默祝福……

   小魔，欢迎你来，让我们就这样一直走下去……

 四月的清晨，雾霭弥漫，轻雨飞扬。

   风过处，窗前不知名的树已飘落一地的花瓣雨，清香如故。

   守望的阳光藏在厚厚的云层，空气里荡漾的旋律已经忧而不伤。

   一直记得一句话，温暖和快乐是需要自己去成全的。

   今天是一个新的开始，面对那些止不住的流言，我告诉自己，一定要微笑而坚强。

 春雨，在一阕清丽的绝唱中挥洒着落花人独立的意境。

   春雨连绵，那轻快的雨滴犹如坐禅自语，聆听雨音，

   那千年之前的玉笛高楼、皓月江汀、杨柳堤岸、光风丽日……

   仿佛都潜入今天的梦境里了。

   一曲一剪梅、片片入春雨。醉了江南，醉流年……

   好久没有去触摸那把古筝，今晨，突然有一股子冲动，在琴台前坐下，十指轻轻拨动琴弦，弹一曲《水姻缘》，好在琴音依旧。

   那琴音，便随着雨声一起飞漾在时光的长廊里，此时，窗外雨打青叶淅淅沥沥；窗内琴音围绕叮叮咚咚、绵绵长长、如歌如泣。

   一念心清静，处处莲花开。筝的音色，悠渺、清丽如潺潺溪水，空灵的乐音给人清透心扉的淡雅之美。

九十六岁的杨绛先生在她的文章里写道：

“我站在人生边上，向后看看，也向前看看。向后看，我已经活了一辈子，人生一世，为的是什么呢？我要探索人生的价值。向前看呢？我再往前去，就是什么都没有了吗？当然，我的身体火化了，没有了，我的灵魂呢？灵魂也没有了吗？”

   人生在世，谁也无法不回应死神的召唤。当我们的生命的大限将近之时，展现的是灵魂的极致。躯体没有了，灵魂还在。这个附着于躯体，与躯体一同栖息的灵魂，不会跟随躯体一同消失，它应该有自己的独立存在，一种“灵性良心”。如此，就能永葆开花的心情，就能听到灵魂开花的声音，就能嗅到生命的芬芳。

   昨天，我写完了“你是我心口里的风”，突出好多感慨，生命无常，谁都无法预知，什么时候，我也会插上翅膀，飞去天堂。但我并不惧怕死亡，因为天堂里，有我爱，有我思念的人……

鱼鱼，谢谢你来看我，你来过，就是一种美好，我在你的诗句中沉醉，不知归路……

是谁的眸子，那样柔，那样深，那样晶莹剔透？

宛若一串串明珠,扑闪着银色的光亮，星星点点，跳跃在山湾的溪流。惹得我用心儿去追逐，追逐春阳与溪水的欢愉。
是谁的笑颜，那样静，那样真，那样纯洁无暇？

仿佛一片片白云，摇曳飘逸的裙裾，无声无息，暗拂在和煦的风里。诱得我潜入梦中去寻觅，寻觅杏花与春风的爱意。
是谁的指尖，那样轻，那样暖，那样温情许许？

恍惚一个个记忆中的你，舞动季节的水袖，微微笑着，转动高塔上悬挂的铜铃。引得我踮起脚儿去捕捉，捕捉春风摇响塔檐上铜铃的清脆。
是你，是你，是一个你，与我共一次心灵的相约……

悲伤的风信子，开出一片紫色之海，风中飘落着紫色的泪滴。

紫色的风信子，悲伤的言语，是谁种下一片悲伤，是谁悲伤中失了自己。

漫游在风信子之海，徘徊在悲伤的边缘。

风，微微吹过，一层层紫色的浪在浮动。

风信子风中轻舞，紫色的眼泪，坠落至紫色的回忆里。
闭上眼，就是过去，一同走过的岁月。开始与结束，变得渺茫。

又一个，风信子纷飞的时节，一个人想念紫色的海……

岁月悠悠，爱亦幽幽。走过多少风雨路，看尽几何沧桑事，却又纠结着一份念想而未能释怀。

执笔而下，思绪不断，不知从何开始，亦不知何时结尾，是回忆的最彼端，还是岁月的末端？

但愿就这样一直延续下去，写不尽，写不尽……可终究还是化作尘埃殆尽，消逝在回忆里。   

远方的风，或许会感应到，这些细碎却如火山迸发而出的文字，幻化成思念。 那一道道深的、浅的印痕落在这片片薄纸上。笔尖下的回忆，再次搁浅。沉思中，凝眸里，只这一残卷，几张碎纸，都深深地寄予了一生的思念， 写不尽一生牵挂，亦写不尽一纸情缘……

几缕情思，化作笔下流泻的墨香；几番思量，凝结成香，圆润到笔端。 绿苔般潮湿的心情在指尖，欲把一种念想化作声声低吟。

读过《灵魂之翼》中罗素的五篇散文《论老之将至》、《我为何而生》、《爱在人生中的位置》、《闲散颂》和《论罗曼蒂克》。
每一篇都是发人深思的，因为这既是作者心灵的抒发，也是生命体验的总结。罗素以深刻的感悟和敏锐的目光，分析了人生中的三种激情，即对爱的渴望，对知识的追求和对人类苦难的悲悯。对爱的渴望，使人欣喜若狂，既能解除孤独，又能发现美好的未来。对知识的追求，使人理解人心，了解宇宙，掌握科学。爱和知识把人引向天堂般的境界，而对人类的同情之心又使人回到苦难深重的人间。罗素认为这就是人生，值得为此再活一次的人生。

人与人之遇见，就像读者与一首诗之遇见。

有时一首诗与读者的距离，可以在很短的时间内便拉得很近，甚至溶入，渗透。

有时一首诗，我们读了很多遍，却仍是一头雾水，仿佛永远都无法走近。

我与鱼鱼之相遇，应是前者罢。我是信缘之人，我珍惜着这样的遇见。

能够这样的遇见，便是人生的一大幸事。

人与人之间的距离，有时候其实就是心与心之间的距离，

一首诗、一篇文字，一次倾心的阅读，便能成就两颗心的相知相惜。

西塘，对我来说是一个久远的记忆了，我是一个有着很深江南情结的女子，喜欢走在绵绵的雨中，去找寻年少的梦。

西塘，是一个美丽而古老，幽雅而从容的小镇。斑驳的老墙，深幽的小弄，能让你浮躁的心静下来，静的足以跟自己的灵魂对话。厌倦了世俗的喧闹，去寻找哪怕是片刻的宁静，惬意之极。

前几天，看了一场古镇摄影展，主题是西塘，摄影作品很美，透过这些景致，浓郁的古风迎面扑来，那曲曲折折的石板路，相连的间间老屋，木门凋敝，窗棂古旧，感觉自己穿越了千年，置身于古代。小河弯弯，垂柳依依，大片的灰墙黛瓦，高高低低，浓浓淡淡，宛如一幅写意的水墨画。春秋的流水，汉唐的古韵，明清的房子，百年的石桥，千米廊棚，窄窄的小巷，现代文明的红尘中，弥散着这连绵不断的古汁古味，怎不叫人感动？

你知道吗

我是在一幅画的风景里

看见你与生俱来的柔媚

猜想着你

在紫色的静默中

蕴藏着多少思念的秘密

快速风化的时间

让我的灵魂在飘逸 

在那些柔情交织的初夏

看着你和你的文字真实地走进我的梦里

在紫丁香的花丛中

在记忆的绿叶上

留下牵挂弹奏的轻曲

留下一地的紫色芬芳  

爱若丁香，绽放时葱茏繁茂、芳菲倾城，零落时温润幽远、暗香残留，丁香般的浓烈热情，丁香般的淡雅清幽，可以轰轰烈烈，也可以平平淡淡，可以铭心刻骨，也可以静谧深远。

散落这一地的温香，牵起缕缕心动，仿佛寂寥的雨巷，油纸伞下忧愁的彷徨，宛若悠长的守望里，彼岸飘过丁香一样结着愁怨的女子。

残雪凝辉冷画屏，落梅横笛已三更，更无人处月胧明。
我是人间惆怅客 ，知君何事泪纵横，断肠声里忆平生。
                                    ——浣溪沙·纳兰容若

纳兰容若的诗词一直是我的最爱，我常常是陷在其中而不能自拔，一个沉寂的月夜，一段醉人的曲子，就可以让我久久地把自己浸没。容若的词风清新婉丽，独具真情锐感，直指本心。纳兰词有一种只应天上有的高雅气质。那种不言自显的雍容华贵，仿佛浑然天成。

凄怨温婉的词风像迷香一般，穿越三百多年的时空，仍然温柔而凄酸的熏着我的眉眼。三更梅自落，横笛无人听。残雪映画冷，寂寂月胧明。那三百年前的月光，可曾洒落在他黯然的身影，那眸间的失落，依旧是我心底无法抚平的伤痛。
每当念起他的诗，耳边就仿佛听到纳兰在忧伤的吟唱：“西风多少恨，吹不散眉弯……”

昨日深夜，睡意全无，翻出以容若为原形的旧光碟《烟花三月》，一集一集地看。那片中的笛曲，是“容若”用一曲短笛吹尽内心的伤悲与思念。一曲笛声传来，空气中仿佛飘散着久远的暗香，就像剧中容若深爱的“贞儿”说过的一句话：“容若在吹笛时，他的内心是干净的……”

容若的词风清新婉丽，独具真情锐感，直指本心。纳兰词有一种只应天上有的高雅气质。那种不言自显的雍容华贵，仿佛浑然天成。凄怨温婉的词风像迷香一般，透过三百多年的时空，仍然温柔而凄酸的熏着我的眉眼。每当想起,耳边就仿佛听到纳兰在忧伤的吟唱，“西风多少恨，吹不散眉弯……”

昨晚翻出一张碟片，重温以容若为原形的影片《烟花三月》。片中的“容若”用一曲短笛吹尽内心的伤悲与思念。一曲笛声传来，空气中仿佛飘散着久远的暗香，就像剧中容若深爱的“贞儿”说过的一句话：“容若在吹笛时，他的内心是干净的……”

那笛韵，在林间飞奏，在春风渐起的晨昏，一遍又一遍聆听……

前些天，去读了新浪博友章春明老师的一篇文章，主题是“文章恰好、人品本然”，很有感触。

常在工作之余，翻看《菜根谭》，尤其喜欢其中的“文章恰好、人品本然”这两句。原文是“文章做到极处，无有他奇，只是恰好；人品做到极处，无有他异，只是本然。”大概的意思是“文章写到最美妙的境界，没有什么特别奇异之处，只是写得恰到好处；品德修炼到最高尚的境界，没有什么特别的地方，只是表现出人最善良的本性。”

文学即人学，人品即文品。我们都应该学做正直的人，做善良的人。

而在现实生活中，无论是写文章还是做人，我们都常常会更多的去追求表面的繁华和与众不同，很少去想“恰好”和“本然”才是难能可贵的，也是我们最应该追求的。特别是在当今这样一个适者生存的年代，我们在激烈的竞争环境中常常身不由己，常常去做一些自己不情愿却无法逃避的事情，因此我们向往的回归自然就只能是空谈，无法付诸实践，更无法使梦想成真。

我常常想，尽管生活的不容易使我们无法做到“本然”，但至少心存一份纯真、一份淡定，我们的生活会比别人多一份宁静，多一份不一样的享受和快乐！

曾有这样的男子，为情人唱出了如此缠绵的歌------成为世上最动人心弦的情歌，传颂了三百年。神秘布达拉的宫墙，残秀龙王潭的楼阁，以及雪域高原上转动的经筒和飘扬的经幡，都见证过一段像雪莲般圣洁而忧伤的爱情。他就是仓央嘉措，一个在佛殿里诵经的达赖喇嘛，一个在酒楼里高歌的风流浪子，一个被风花雪月蛊惑的生死如迷一样的男子。
玉树临风翩翩年少的他，不甘成为活佛，爱情才是他生命中的唯一信仰。世间最美的情郎噢，心中的雪莲在苦雨凄风中盛放。他爱的心怎能放下，他多情的生命怎能戛然而止，是急于逃避现实还是寄于轮回来生？
红山上永存着他瞻瞻的目光，转经筒上刻满了他的诗行。无数的咏叹，无数的遗憾，叠加成玛尼堆上七彩的经幡，那些在藏人口中反复吟唱的歌谣，停留在上面，随风一起走远，却铭记于人心。
是谁，依依不舍地百般回望，轻轻的叮咛化作了身后如水的月光。 是谁，恋恋红尘不忍放下绝断，温暖的笑容装满了远去的行囊。是他，在风清月白的夜晚, 用轻扬的微笑抹去人的郁闷忧伤；是他，在零露未晞的晨曦，用清浅的吟唱驱走人瞬间的彷徨。
三百年后的今天，还有多少人等他，在那荒凉旷野，在那青青陌上。无数痴男怨女放不下他的诗行，就让那些痴迷沉醉的灵魂在他的吟唱中停留。

如果
如果你没有回头
我本来可以
让新雨在我的眼中
发出阳光的七彩

可是
可是你的一回眸
寂寞从此就
如新雨般地挂在我的脸庞
久久地满是伤怀

初夏，夏初。
昨时，今日。
人已离开，情已不再。

——曾经相信的缘分，断线在岁月的天涯。
空守一地碎瓦，被眼泪敲打，集成半曲残调。
就让此时的昏黄灯光，铺洒成点点行行的短词长句。候你，低唱。
就让盈在心底的月光，氤氲为些许的眼泪，点点滴滴，诉说那些如风如烟的过往。

晨风轻拂，晨光熹微。

静夜的沉醉、现实的悲伤、思念与牵挂、冷寂与孤独，

所有的萧索之意与幻化之梦，都随着那缕晨曦的曙光而暂行消逝。

晨曦的曙光是跳跃着的，晨曦是柔和、清新与纯净的。

也许就是拥有了这样的特质，

风，才会在晨曦中褪去夜的沉郁，

山，才会在晨曦中掀开夜的帷幕，

而复归它们自然的洒脱与伟岸。

垂钓是一项很不错的户外休闲活动，兼有“赏画的绚丽，吟诗的飘逸，弈棋的睿智，游览的旷达”，真乃一竿在手，其乐无穷。虽不懂垂钓之道，但也常伴父亲垂钓郊野河畔，感受这一份自由欢快的情趣。

读过很多古人关于垂钓的诗作:李白《姑苏十咏》说：“波翻晓霞影，岸叠春山色”；唐人杜牧《汉江》说：“溶溶漾漾白鸥飞，绿净春深如染衣”；唐人韩《野钓》诗云：“红雨桃花水，轻鸥逆浪飞”；吕从庆《钓鱼》写得更细致：“落花向我舞，啼鸟向我歌。旁有杨柳枝，迎风翻婀娜。”