一直以来，总想写一篇有关写作古诗方面的言论，苦于找不到由头，或者说切入点，恰今夜与一个文友Q上闲聊，扯出一个话题，遂成此文，以作交流。如言语失当，多有冒犯，见之请涵谅。

——题记

文坛特别是一些文学网站，应该说是一片心灵的净土、一处朝拜的圣地，可有个怪现象，令人纳闷，不知是不是“文人相轻”结下的恶果？不知是不是“利益纠结”必然的反应？不知是不是作品“你存我亡”的终极？

情况是这样的，不管是谁写了五言或七言诗，被冠以古风或什么的了，总有人爱拿“律绝”、“音韵”来比对，似乎出格出律的、音韵不合规的就“打油诗”了，就不成其为“诗”了，就离经叛道、有失正统了，被嗤之以鼻，落个贻笑大方。殊不知，这正是墨守陈规的陋习、纯粹的教条主义、学究思想在作祟。我是这么看的，可能有些偏激，你觉得呢？

作为诗歌的“朝圣者”，写诗、发表诗作，要说为了什么，只有一点，那就是一吐为快，让有缘人能够感动、感悟其中，送上心灵的鸡汤，权宜心灵的慰藉，而并非要出名挂号、捞取好处，因为“朝圣者”很自重，也很有品味，注重德行，懂得珍视，没有那种市侩商贾的嘴脸，没有那种唯利是图的伎俩。说白了，自心而出的文字一些时候可以流俗、浅薄，但人绝不会流俗、浅薄，始终体现的是一种合理的清高与恬淡。

诗言情，诗言志。所以，在写诗的问题上，只要作者认为写的是诗，包括古诗，那么就客观地具备了诗的第一性，也就不存在大惊小怪、条条框框了，也就无可非议、无可挑剔、无可发难了。要说诗作的本身，其中的诗句一定意义上肯定是有所表达的，一定意义上肯定是有所念想的，或宣泄了情感，或描摹了事物，至于你理解到没有，读懂了没有，那是你能力和悟性的事，一定与作者无关、与诗作无关。

至于“律绝”一说，是什么时候才有的？是唐代以后。唐代以前包括唐代的一些古诗，也有不合格律的，比如乐府诗，比如大诗人李白的名篇《梦游天姥吟留别》等等，那当下的我们为啥还要将诗作硬性地拘囿于格律呢？“攻击扼杀”一些很有新意、很有深意的新的五言或七言诗呢？是时代诗坛的悲哀，还是业已养成的习惯？我真的懵了，也不乏悲催起来。

至于“音韵”一说，按照祖宗留下来的定格，确实是有严格的平声、仄声之规定，用之不当，则听起来不和谐，泛呈杂音。不过“韵”也有“意韵”一说，实际上“意韵”在作品中更重要，更值得推崇，“音韵”和谐而“意韵”不和谐，似乎也是“瘸子”，那现实中我们为啥单单拿“音韵”说事，而彻底摒弃“意韵”的讲究呢？

难道诗歌就只能是一直带着脚镣跳舞的艺术吗？难道就不允许按照个人的意愿表达写作了吗？难道就不允许有突破、有创新了吗？

我常说一句话：也许我今天的创新就是你明天的模仿，也许我今天的努力就是你明天的历迹。所以，给作者一个自由发挥的空间，开一盏绿灯，尊重作者的作品，并在解读评论时阐幽发微、言之未言、拓展延伸，多做一些鼎力推介的工作，说不准作者还开一代诗风，成为后世之师呢！到那时，你或许会认为这就是创新的力量。

说什么了？因为不是科班出身，如果有得罪之处，望请见谅，为你稽首了。是的，我无恶意，我不挑事，我不伸张，我也不是那么叛逆，我相信，不顺耳、不入耳的话往往最具震撼力，正如写作没有规矩往往是最苛刻的规矩。文坛嘛，百家争鸣、百花齐放，善莫大焉。我真为那些敢于奉献不合格律的五言或七言诗的友友们竖起大拇指，感谢有你，文坛从此更加精彩！感谢有你，盘活了一池文坛“死水”！

其实，我还想多说几句，申明我的一些观点，可又哽咽在喉了。是因为有时候，我真的害怕，被群起而攻之祸害，被扣以另类的帽子，被逐出现有的领地。

呵呵，真的勇士要直面惨淡，不能沉沦。

斗胆告示：文由心生，文无定法，文有众解。

斗胆肯定：只要打动心灵、充满思想、气运自如、顿悟其中的就是好作品，就值得欣赏拜读。

斗胆鼓励：爱好写作古诗的友友们，请继续沿着你认为的路前行，让别人去说吧。因为能读到你的新作，我已经在古佛青灯前祈求了五百年。

这首先是为文的一种态度，及一份对文字的责任心。

虽然起笔点是古诗词，虽然古诗词在历史的长河之中，占有重要的一席之地，虽然它是优秀文化传承之一，但是凡事不可总是固守着一成不变的模式，不是说反对或者推翻之，而是社会始终是向前发展的。

那假如我们总是固守着一些固有的模式，我想社会的脚步何谈前行？何谈发展？

作者的文，不过是借力打力而已，由诗词为缘由谈了自己的看法和理解，用发展的眼光给予广大诗词爱好者，以最强音的支持。

咱不会写诗，只当来学习的吧!

诗歌，那是用简单的字词，连线，展现无限的情感，孤独... 配以音乐，成歌，歌中，总有你我的影子感知，心本真，总有共鸣震颤...