承蒙花社和各位师友抬爱。今天和大家交流一下我作为诗歌编辑以来的心得体会，谈一谈诗歌常识。

一、心态。四点：珍视、平和、耐心、学习。

我们是因为热爱文字才相聚在一起的，文字让我们的灵魂得以自由行走。能够以文字书写心灵，解读生活的人是高贵的。

当自己是作者的身份时，把每一篇作品都当成自己的孩子，极其珍视，渴望得到他人认真的点评和深层次的解读。所以当我成为编辑以后，就带着这种珍视的心态对待每一份稿件。不怕麻烦，舍得时间去品读大家的诗作。

写编者按是一件苦差事，有时还挨累不讨好。但走进这一角色，其实就是走进了志愿者的行列。在付出与回报之间，更多的是付出，是奉献。所以必须要求自己平和对待这份工作，不计较，不抱怨。

诗歌是一种特殊文体，它是节奏化的最有意味的形式。它只选择最动人的片段、瞬间作为情感的载体，它有自己的一套语言系统和表达形式，音韵节奏。它以抒情言志为主，抒发作者内心深处的情感和思想，注重隐晦曲折的表达，富于暗示性。这就决定了它的含蓄，朦胧，多义等等的特点。因此我们要静下心来，耐心品读，不能拘泥于文辞表面，要学会在已有的文字基础上进行生发和联想，挖掘其内在的深厚情绪。

我们认真阅读之后写出的编者按其实就是一篇作品，你用心写成的，展现你个人风格和魅力的作品。也是你与作者进行的一次深层次的交流。写编者按的过程其实也是认真学习的过程。“尺有所短，寸有所长”说的就是要带着学习的心理。每一首诗作涉及的内容不同，使用的方法各异，这些都给我们提供了学习的机会。

我最难的一次是为秋雨如烟老师的一组古韵写编者按。读了多遍，真是看不懂呀。没办法给老师发飞笺，一天以后才回我。这期间青青湖边草帮我联系流水老师，没联系上。后来他又介绍他的好友，帮我分析，也没有很好的结果。诗稿在我手里放了两天，必须发出去了。我硬着头皮，查找资料，研究诗中涉及的作者、作品、词牌。研究意象包含的情感、内涵，通过联想、引申，最终还是写了出来。虽然花费了我大量的时间，但在这一过程中，我对如何写好古诗词的编按有了更好的理解，水平也有所提升。

最近为施云南老师的《酒》一组诗写编者按，用了很长时间查找诗中涉及的有关酒的种类、特点、制作、故事、传说；查找诗中出现的典故，人物；不认识的字词，描写的物品等等。这组诗很好，我是按照申报精品的要求来写的，用了很长时间，完成后自己都很满意。所以说“教学相长”就是这个道理。在学习中挑战；在挑战中进步；在进步中不断完善自我。

我最感动的一次是为边城之子的《三月——献给海子的诗》写复审理由。我很喜欢这个年青人的诗，他的带有西方特点的诗风也带给我很多新鲜的东西，值得学习。有一天，边城之子给我留言，说特别感谢我。以下是我和边城之子的对话：

边城之子 18:32:04 

感谢老师的推荐！

每个人对同一件事物的认知是不同的，这取决于个人的生活阅历、知识结构、观察角度和理解层次，我对于此不是特别在意。真正让我在意的是您对这首歌的理解！非常感谢

文言文 18:39:54

我读海子的诗，读了两个下午，都没敢动手去写编者按。特意邀请周文慧给你写编者按。昨天社长要求我写复审理由，不得已才写的。你觉得我理解了你的诗，我很高兴。一般我不熟悉的都要先学习，再动手写编者按的。

边城之子 18:47:44

这样的工作态度难能可贵！我对老师一直比较尊敬，虽然第一次和您聊天有一些不愉快，但是从我在编者按看到的就足以证明您是我要学习的。每一次都能走到作者心中，单看我自己的作品凡是您编辑的，次次直击要害，有几次看编者按几乎自己都要落泪！

几年前我曾打算和一些诗人朋友走上职业的道路，但是一些事故的原因，我停顿、驻足了几年。

现在有很多不便，但是我在众人的邀请下，回来了！回来后我遇见了您，我真心觉得自己就此离不开诗歌了。

……

在这里我没有想炫耀自己的意思，就是想说有作者这样的信任，我没有理由不努力工作。编辑认真的程度，作者都看在眼里，装在心中了。何况这也是与每一位作者进行心灵交流的好机会。

我们社团人才济济，现代诗作者各有特色，如：海地老师的诗思想深邃，情感厚重；佳期如梦老师的诗语言新颖；创腾的天空的诗思维独特；边城之子的诗兼收并蓄，风格迥异。

古韵作者的诗词也都各具风格，尤其是秋雨老师、风情诗渡老师、菊雪厅老师的古诗词特别值得学习。其他作者也各有千秋，都是我学习的榜样。这里就不一一列举了。

二：诗歌常识

（一）意象

无论是古诗词，还是现代诗。都讲究由内容到形式，由内在情感到外在表达。作为读者首先要读懂内容，进而理解情感，把握思想脉络，然后分析语言的运用，写作的技巧、方法。

面对一首诗，先要抓住名词，再找出名词的修饰语；再找动词。因为诗歌抒情言志需要载体，作者就会选择贴切的自然界中的景物或人类社会的人物、事件作为表意的载体。这些人、事、物、景原本就是物象；当融入作者的情感，思想之后叫做意象或形象；而意象与意象组合就会形成意境。意境就给读者带来情感上的冲击与影响，使其与诗产生共鸣。例如：

马致远的《天净沙 秋思》

“枯藤老树昏鸦，

小桥流水人家，

古道西风瘦马。

夕阳西下，

断肠人在天涯。”

是一首元曲小令。使用众多密集的意象来表达作者的羁旅之苦和悲秋之恨，短短的二十八字中排列着十种意象。名词有“藤、树、鸦、桥、水、家、道、风、马、夕阳”，有自然意象，也有人参与的社会意象。

名词是情感的载体，那么载体有什么特点呢？要看修饰词：“枯、老、昏、小、流、人，古、西、瘦、夕阳。”这些修饰语将名词定在一个范围之内，表现它的特点。

1、藤是枯的；树是老的；鸦是昏的。这样萧瑟、凄清意境就出来了。桥是小的；水是流的；家是有人的。于是一幅温馨的画面就出现了。此句与上一句形成了鲜明的对比，突出了悲凉之境。

2、道是苍凉的、古旧的；西风是寒风，秋风，给人瑟瑟之感；马是瘦弱不堪的；那马上的人会是怎样的呢？一定是疲惫、无助、悲苦的。夕阳是大的背景，整首诗的大背景。夜即将降临，而孤独的游子却无家可归，四处漂泊。前四句运用景物为意象，渲染烘托凄凉萧条的氛围，为下文的直接抒情做好了情绪上的准备。

3、引起共鸣。在这里作者运用的就是情最后在结尾处，以直接抒情的方式表达游子之悲。这样容易打动人心，景交融，借景抒情的写法（景中有情，情中有景，情景妙合，构成了一种动人的艺术境界。），借用客观的景物，将浓浓的思乡之情写得回肠荡气，令读者不禁潸然泪下。

这是一首古曲，现代诗是什么样呢！以艾青的《我爱这土地》为例：

 

我爱这土地

作者：艾青

 

假如我是一只鸟，

我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：

这被暴风雨所打击着的土地，

这永远汹涌着我们的悲愤的河流，

这无止息地吹刮着的激怒的风，

和那来自林间的无比温柔的黎明……

——然后我死了，

连羽毛也腐烂在土地里面。

为什么我的眼里常含泪水？

因为我对这土地爱得深沉……[1]

——写于一九三八年十一月十七日

 

对这首诗的意象、修辞、节奏进行一下分析：

假如我是一只鸟，（“鸟”是诗歌的主体意象，是诗人的化身）

我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：(“嘶哑”是“鸟”的特点，一个不顾一切的 倾尽全力，甘愿牺牲者的形象，为祖国，为人民而歌唱。“歌唱”是“鸟”的行为，）

这被暴风雨所打击着的土地，（“土地”是意象， “被暴风雨所打击着的”是“土地”的特点，是一个被蹂躏，被欺侮的形象，象征着被侵略的祖国。这组意象起渲染烘托的作用）

这永远汹涌着我们的悲愤的，（“河流”是意象，“永远汹涌着我们的悲愤的”是“河流”的特点，象征着人民心中的悲愤。这组意象起渲染烘托的作用）

这无止息地吹刮着的激怒的风，（“风”是意象，“这无止息地吹刮着的激怒的”是的特点，象征着人民心中的愤怒与反抗。这组意象起渲染烘托的作用。）

和那来自林间的无比温柔的黎明……（“黎明”是意象，“那来自林间的无比温柔的”是“黎明”的特点，象征着着希望、光明。这组意象起渲染烘托作用的）

——然后我死了，

连羽毛也腐烂在土地里面。（“我”化身为“鸟’，活着的时候倾心歌唱，死后也要把羽毛，把自己所有的一切献给土地，献给祖国。）

为什么我的眼里常含泪水？（设问，引起读者的注意和思考。表现了悲愤痛苦的情感萦绕心中）

我对这土地爱得深沉。（直接抒情，表达对祖国的深厚感情。）

诗的第一节运用恰当的意象含蓄形象地交待了祖国所遭受的苦难，以及人民的抗争。第二节以直接抒情的方式抒发作者强烈的爱国之情。

整首诗运用了拟物修辞，将自己比作一只鸟，有利于抒发强烈的感情。第一节连用四个相同形式的句子，构成排比，增强语言气势，增强表现力。第二节运用设问，一问一答，把爱国之情书写得深沉悲壮。这些将使诗歌更有节奏感，有利于感情的表达。

那我们面对投稿的作者能不能分析好呢。举个例子，一位新作者的诗作：

踌躇

靇羽

那一朵的迷茫，（题目“踌躇”和“迷茫”是两个心理动词，直接交代了一种不明了，不安定的情绪）

你在哪里？（你，第二人称，有利于抒发强烈的情感）

是青春焕发，

还是跌落谷底？（“青春”活力与希望，“谷底”象征一种低落，一种失败，一种消极。）

我纵身一跃，（动作描写。无论向上攀登，还是向下跳，都是一种运动，一种变化）

看见绚丽的星光，（“星光”象征希望，灿烂，美好）

缓慢洒落大地。（美好离人越来越近了近了）

天使说自己心里住着魔鬼，

因此上帝惩罚了太阳。（“太阳”象征光明，然而有三足乌的太阳就不完美了）

将遮蔽着黑色的乌鸦赶到民间，

成为供奉神灵的利器。

从此，

白天没有降临。（“白天”象征着充满光明的生活）

 

于是我给出了这样的编者按：

【踌躇】文题与诗的内容共同表达着作者此时的忐忑不安，犹疑迷茫。多么渴望一种力量，能让自己蜕变，让人生如星光般闪耀。无论成功、失败；无论苦痛、挣扎。相信自己才是最重要的。在肯定与否定中前行，在积极与消极中徘徊。诗歌感情饱满，意象丰富，将民间传说引入诗中，增添了诗歌的浪漫色彩。

 

【仰望】

作者：创腾的天空

在山谷里的流水声，往周围的树上攀爬

闪进鸟儿的喉头，和音而出

一片绿色因此更加润色，空气中带有甜蜜

天空中的流云，一朵一朵

忘记了身份与前行。这等事情属实罕见

（第一节以丰富的形象来写仰望这一抽象的心理。水仰望树，树仰望鸟，鸟仰望云。层层递进，把仰望的心理生动传神）

在沟谷中成长的娃娃，目光与石壁对视

只是光秃秃的思想，转身

大山沉默，它坐着的对面还是沉默

抬头的那一刻，一阵风把目光抬到很高很高

（第二节将诗的内容引到了现实生活 ，把仰望的内涵进行了升华。整节诗运用了拟人的修辞。“娃娃”是形象，“目光与石壁对视”是动作描写；“只是光秃秃的思想”最具意味的一句诗有隐喻的写法，把山里人精神的贫乏，思想的禁锢写得生动而透彻。

“抬头的那一刻，一阵风把目光抬到很高很高 ”主旨句，形象化的表达，风把目光抬高，高出大山，一直到山外精彩的世界。就是孩子们渴望走出大山，向往更广阔的天地。（此处运用了联想的思维进行的解读）

由此我给出的编按是：

【仰望】是一首奇妙的诗歌。诗人将仰望这一抽象的心理活动，化作具体的意象。流水润泽大树；树枝繁叶茂；鸟雀欢快歌唱；歌声响遏行云。层层递进，把仰望写的风生水起。诗的后半节又将仰望的内涵引向纵深。只有思想超越了禁锢，自由便会随之而来。“没有比脚更长的路，没有比人更高的山”这两句诗用在这里最为合适。此首诗将情、景、理完美融合。

（二）诗歌的节奏（这部分内容来自《现代诗歌理论与技巧》，作者：谭德晶）

一般情况下，赏析一首诗歌除了分析意象，还应该注重音韵节奏。意象作用于人们的视觉、想象和知解力；音韵节奏作用于人们的视听和内在节奏感受。

节奏是形式美与简化了的情绪表现方式相统一的产物，是有规则的变化。形式上表现为：

1、回环：

（1）重复如果体现在章法结构上，就形成了“回环”如“是如此可怜的心——/同着眼泪的湖的/他们灰白如/墓地的石片啊/是如此可怜的背/比海滩间的那些/棕色陋室的屋顶/更重要的痛苦与负荷啊。（回旋往复的音乐美。）

（2）余光中的《乡愁》一首在回环中又不断地行进，使回环更富有变化）

小时候， 

乡愁是一枚小小的邮票， 

我在这头，母亲在那头。 

 

长大后， 

乡愁是一张窄窄的船票， 

我在这头，新娘在那头。 

 

后来啊， 

乡愁是一方矮矮的坟墓， 

我在外头，母亲在里头。 

 

而现在， 

乡愁是一湾浅浅的海峡，

我在这头，大陆在那头。 

 

2、对称：如：

风说：忘记她吧!

我已用尘土，

把罪恶埋葬!

雨说：忘记她吧!

我已用泪水，

把耻辱洗光！

（前三句与后三句形成对称关系，增强诗的节奏感，和谐韵律和表现力）

4、排比 ：增强诗的节奏感，增强诗的表现力度。如：树已经伸进我的双手？树液已经渗到了我的双肩/树已经在我的胸中生根/树枝像臂膀一样/长出我的身体。还有上文艾青的《我爱这土地》中也有排比。

5、重叠：是词、词组或句子较小范围内的重复。增强诗的节奏感和表现力 ，使之更优美。芣（fú）苢（yǐ），植物名，车前草。薄言，发语词，无实意。采，采摘。 “ 采采苤莒，薄言采之。采采苤莒，薄言有之。采采苤莒，薄言掇之。采采苤莒，薄言捋之。”

6、句型：四言、五言、七言、长短句、诗句参差错落、感情的抒发也抑扬顿挫。

诗行短顿断多，跨行多有利于抒发强烈的感情。

长句子抒情倾泻而下，给人以不可遏止的态势。

7、还有作者内在情感的变化。有层次的情感变化可以形成内在的节奏。朗读时会有鲜明的停顿、轻重、高低、强弱的变化。当然，不是所有的诗都有明显的音韵节奏，要看具体的情况。

（三）修辞

常见的，也是与其他文体可以通用的

1：比喻：明喻、暗喻、借喻、隐喻：形象生动

2：拟人：拉近读者与作者之间的关系，亲切、感人。

3：反复：突出强调

4：夸张：增强表现力，感染力；讽刺作用。

5：拟物：

6：对比：突出强调

7：设问：引起读者的注意和思考

8：反问：突出强调

9：排比：增强语言气势，增强表现力。

10：通感：

11：借代：

12：对偶：朗朗上口，音韵和谐

（四）诗歌的语言风格：清新、沉郁、质朴、奇伟、新奇、柔美、含蓄、婉曲、雅致、优美、典雅、厚重、深邃等等就不一一分析了。

古今中外的人们都喜爱诗歌，源于它富有音乐美、绘画美、建筑美。更加之它给人以丰富的联想的空间，回味无穷的余地。读诗能提升人的气质，正是“腹有诗书气自华”；每天朗读诗歌，增加肺活量，心情愉悦，修养身心，健康长寿。

 

后记：

接到花社让我讲一讲写诗歌编者按的这一任务，就买了一本书（《现代诗歌理论与技巧》，作者：谭德晶），我深知自己的理论水平远远不够，半个月就把这本书读完了。

在理论的指导下，我才写出了以上的内容，所以说，学习是终身的事情。

感谢大家来听我讲这些。

我们社团老师文友特别厉害，期待诗歌大家能讲得透彻而深刻，罗马不是一天建成的，我天天读诗歌。虽然写得差点，但乐在其中。

二零一五年七月四日

感谢文言文半个月以来精心的准备，感谢今晚精彩的讲解，辛苦了！

老了，没有激情了，无论如何写不来诗了，不然就跟文言文写诗了。讲得到位，赞一个。

文言文老师讲的真好！学习了知识，开了眼界。感谢老师的辛苦！

文言文老师讲得真好。

最近曾经编辑陌上游老师的一篇诗稿《春天鲜美的唇吻我》，由于我对诗词可以说是个外行，但这天后台只有诗稿，说实话，见文言文老师边上班边抽时间编辑那么多的诗稿，总想减轻一下她的负担，就想编辑。可是水平有限，有的诗稿根本都读不懂，好在这篇诗稿从字面上还勉强能看得懂，就写下了编者按，可“做贼心虚”，总感觉理解的不透彻，我看着一个个QQ上灰暗的头像，心想，我求助谁呢？我首先想到文言文老师，发给她信息当时她不在，只好又先后发给秋觅和北极老师，很快秋觅老师给了回音，说我写的还好，能发，可不一会他又发来一个信息，说第一首诗词可能误解了，我作了解释，秋觅老师说，那就发表吧。正在这时，文言文老师给我回话了，她首先肯定了我的按语没有走题，写的还好。但深度挖掘的不够，特别是第二首，她又重写写了第二首的按语，然后我将她写的和我写的融合在一起，结果陌上游老师肯定了我的按语，并特别讲了对他的第二首诗词理解的非常透彻。我当时虚汗直淋，赶紧回复，这是背后高人文言文等老师指点的结果。此时，我不由从骨子里佩服文言文老师，自言自语道，还是科班弟子高明。想想自惭形秽，不是胆小，也不是懒惰，我今后是不敢编辑诗稿的了，（最起码也要稍稍充实一下后）因为，编辑按语水平的高低直接影响到作者的写作热情，甚至决定作者的去留问题。今后当从头学起，努力争取为文学、为春秋、为始终对自己寄予希望的人发挥自己一点微薄的光和热。

对诗歌的解读是比较难的，需要长期的熏陶，一点一滴的积累。文言文主编付出很多，课也讲得好。51赞一个！

欣赏学习了！

受益匪浅！

问好老师！

祝福春秋！

      复又看了一遍，有理有据、有评有议，受益匪浅呐。文言文老师辛苦了！问好，保重身体，夏安。

写的很好，很有教益，值得学习。

文言文老师作为诗歌编辑，一直兢兢业业，尽职尽责，讲课也很有启发性，欣赏，学习。

拜读文言文老师关于诗歌的剖析，很受启发；讲座有理有据，受益匪浅！

现代诗其实一直处于不断变革和逐步完善的过程，“五四”前后的诗歌只是启蒙（现代诗也就百年历史，也许再过五百年，现代诗出不了名人，那些自诩的所谓著名诗人，应该好好反省自己。）。这就像唐诗，唐初以前就有很多诗歌作者和作品的出现，只是到了盛唐时代，才有“李杜诗篇万古传”的定调。我看了前面一部分，你的某些诗歌观点我比较认同，遗憾的是我看不到你的现代诗。问候！