诗与远方的诱惑

【主持雅润】：

亲爱的朋友们！大家晚上好。春风送暖，万物复苏。随着春的轻歌曼舞，赏析课堂开始新一年的第一次诗歌评论。今天的主评是项梅清韵的社长项梅老师。大家对于项梅老师，可能有的很熟悉。其实她是个知性优雅的美女（这是秘密，嘘！）让我们随着春的节奏，看看老师的真面目。

         

主评简介：项梅，原名项青梅。1968年出生山东省东营市，现定居江苏省泰兴市。从事过《洋思中学》的生活老师，目前在物业上班。爱好文学，2015年2月份走入江山文学网，已发表多篇作品。江山文学网《项梅清韵》社长，曾任多家文学大赛评委职务。书写文字是我的爱好，守望快乐是我一生的追求！  

介绍完主评老师，让我们看看今天的作者是何方神圣，写出这么优秀的诗歌。

                             

 

【作者田间布衣】：本名：石俊阳，河南许昌人，2012年开始网络文学创作，在《红袖添香》、《烟雨红尘》、《散文吧》、《九九文章网》、《文章阅读网》发表诗歌、散文、短篇小说上百篇几十万字。作品散见于《库尔勒晚报》、《大河报》、《葛天文学》等纸质媒体。

　江山文集：http://www.vsread.com/space/myspace-49605.html

今天我们要学习的是老师其中的一组诗歌，

文章链接：【清韵】我们尚在苟且，谁在炫耀诗与远方（诗歌）_江山文学网 http://www.vsread.com/article-681186.html

现在有请主评项梅老师……

【主评：项梅】

     第一次写赏析，还是田间布衣老师的绝品诗歌《我们尚在苟且，谁在炫耀诗与远方》，对我而言，是一个很大挑战。对于诗歌，我是敬畏的，我觉得诗歌是神秘的组合，简短的诗文便能将社会的林林总总容纳，并能很好的加以诠释，的确需要日积月累的修炼。

　　这首长诗写法自然，将“城市”作为诗歌大场景来描摹，描写了一个现代生活的故事。然而，结尾却打破了时空枷锁，将诗歌的意境推向一个更为深远的空间。不失为一种立体式的素描创作手法。同时诗人在自我情感及诗歌主题以及诗境上的转换，三者之间的平衡上处理的很贴切，没有环境、诗意转身所带来的唐突；这一切都很自然的系列白描，其实就是人生的真实写照，折射出诗人对现实生活的一种愤懑、自省之情。从生命的长度、维度切入，解构现实，破析时代与社会的纵深度，其思想与内核令人震撼。诗歌吧，说到底就是我们借助文字去敲开生活的一扇方便之门。木门、柴门、篱笆门、朱门、重门或乡村之门，城市之门。门内是一个家一个单位一个国的五脏六腑。阅读所谛听的，无非是一个生命或一个时代“怦”然心跳。做不到这点，诗人所谓的诗歌，胎死腹中。

　　既然选择了这首诗歌，那我还是进入正题吧！我们来看首段的起句“风声”一词，可以理解为潮流，“瑟起”可理解为正在发生的事件；“叶子”则隐喻世人，不记得哪位名人说过：这世上没有两片叶子是相同的。换言之，人也是如此。那些来自乡村的人，随着那股打工热潮，混迹于城市的车水马龙，穿梭于大街小巷，被城市的繁华喧嚣迷惑，甚至迷失了自己，丢掉曾经的纯朴与本真。

　　繁重的体力活，没有休息的时间，只有夜深人静，才有属于自己的空间。看惯了别人的冷眼，尝遍了说不出的心酸，诗人想起家的温馨，家的暖。不由泪流。这里的“沙子”是意象词，暗指泪水，以前听过一首歌《哭沙》，那种忧伤的语调里带出些许缠绵。“风吹来的沙，吹过所有的记忆”这里的沙，就如本文所指的泪水。用又苦又涩的沙子来形容眼泪，具有巧夺天工之妙。然而这一切，不能当作生计，也非生活全部。当黎明来临，诗人的身影又奔波在路上，行色匆匆。他不是不想驻足，听听悦耳的鸟鸣，只是没有心情欣赏清晨的风景。

　　“阳光停留在马路上的碎影，吝啬到，舍不得一个微笑”这一句，简直令人心碎。这一节诗人着重描述社会最底层打工者的生活状态，带有一种忧患意识和社会的责任感，更多是悲天悯人的情怀。这里诗人运用多种修辞手法和表现手法来抒发内心细腻的情感。

　　第三小节，诗人用坚强的心态和笔调写下，“一朵花／没有开对时辰”暗指一个人，出生的时间不同，命运也就不同，但这里诗人一转说出出生不好也无须抱怨，相信通过自身的努力，同样可以得到幸福，也可以功成名就，正所谓英雄不问出处！这一小节诗人用丰富的语言来表现，节奏感较强，动静结合，开合有度，意象中充满人生思考，具有哲学意味。

　　在第二段里我读出堕落，对，是堕落。“乌啼”是乌鸦的叫声，我们知道乌鸦的叫声从来使人厌烦甚至恐惧，它代表不吉祥、或者灾难。在这里诗人很明显是想表达即将被巅灭的信念。“把烟放进嘴里。把酒倒进胃里，长久积淀的空虚，一寸一寸高过，女人卷翘的睫毛

　　直至被玫红的唇彩，淹没”。灯红酒绿的夜生活，让人性彻底放纵，酒精麻醉的神经，只留下一副浪荡的灵魂。狂躁的音乐里，摇摆着麻木的身体。看似激情四射的空间里却是弥漫着空虚。这种纸醉金迷的状态，让诗人悲愤交加，义愤填膺，然而只有沉默、再沉默！

　　这里的“十字路口”，暗指人生的转折点，每当诗人感觉迷茫和彷徨时，心底里总会想起“母亲的叮嘱／小心慢行／”这里的“母亲的叮嘱”是抽象意象的写照，代表的是诗人根植在骨子里的朴实、憨厚、正直，和善良。只因为想到母亲的嘱托，其实在找寻支撑点，这个点来自母亲，她时刻提醒自己任何时候，都要保持冷静的头脑，此乃立世之本！

　　“生活不止眼前的苟且，还有诗与远方。”这是高晓松的一句歌词，很显然这里的“远方”即是抽象词，又是象形词，不仅是遥远的地方，可有多种词解。在这里诗人想告诫世人不要安于现状，不思进取，甚至沉沦，一定要有自己的追求和目标。那么唯有“诗与远方”才是心灵的家园，灵魂的栖息地。既要追求物质也要有精神的高度。

　　“时光与灰尘”分别代表两种态度，暗示着某种深沉之美，诗歌的意境也彰显其中。“草木、解读不成海市蜃楼”“草木”，这里的草木很明显是芥子的意思，寓意渺小，封闭。海市蜃楼则是个虚幻词，突出了对前景的渴望与希望。

　　在第三段诗人用沉重的文笔勾画出一种现象，暗指一个人的思想境界，亦或指一个时代没有进步，停滞不前，保留安稳的表象之上。由于缺乏外力的作用，没有激励和奋发，变得麻木和呆滞。然而我们的诗人很明显他是与众不同的的，他不甘于自身的卑微，而是努力进取着。在这里我读出了诗人坚韧不屈的高度。

　　诗人写到“隔岸观火”一词，道尽了人与人之间的冷漠和隔阂，运用得恰到好处。这里的“麦子”象征着农民，也是诗人的自我标榜。他在一群贪图享受的人群中，显得那样独立，然，得到的只是冷嘲热讽，很显然诗人很受伤。但是他仍然坚持自我的追求与思索。

　　“所有的念想，都被机械搅拌，被砖头压治，微微倾斜的脊梁，已经扶不起，一段光阴生出的，虬髯”诗人以一个建筑工人的身份道出了底层劳动者的辛酸与无奈。诗人从主观情绪出发，用素笔勾勒出具体的画面和景致，使抽象的情感形象化，达到一种艺术的效果。

　　在诗人的眼里，穷人与富人、农民与城市人始终是不同人性的代表。在对立的同时，又相互依存。城市给了农民工更多的就业机会和生存空间，而土地又养活了城里人。富人们可以夜夜笙歌，土地却是农民最后的归宿。这里又一次突出了诗与远方是精神家园这一主题，也是诗人想要表达的诗心。物质生活虽然贫瘠，但是精神世界胜似那些没有灵魂的人。这里所表达的寓意深刻，入木三分。

　　第三段多引用意象的表达手法，“意”即思想感情，“象”是形象物，诗人把他的思想感情付在一定的形象物上，二者保持一致。意象对于意境的形成起到至关重要的作用，是诗歌的特色之一，也凸显了诗人独特的视角。

　　最后一段诗人用秋雨道出了悲凉，因为秋天本该是收获的季节。这里的“草木”是土地的孩子，也是指诗人。这里再次写出了诗人自己在面对各种诱惑的时候，那种坚守，那种挣扎，那种不懈得追求！

　　“落英缤纷”，“灰茫茫”，这句诗在一定程度上加深了创造意境的艺术效果。“无法迈出的双腿，原路返回。找到叶落归根的位置，开始向大腹腆腆的情欲，向细腰纤纤的美色，主动示好，并施之以礼”你看诗人在疲惫不堪中，想到了家，那个温馨温暖的港湾。同时这里又一次隐喻了当今城市中某些丑陋的现象，这更加勾起诗人对家乡的念。于是，诗人很自然地写到了“故乡”和“叶落归根”。唯有回到家，才会心安。才让诗人忘却在外飘泊的心酸。家才是疗伤的地方。

　　“生活，不允许哭泣”，同样诗人是不相信眼泪的。不管生活如何艰难，诗人坦然面对，无论生活带给自己的是什么，诗人都会用自己的瘦笔记录，作为留给世人的财富。人不可有傲气，但一定要有傲骨，我们的诗人恰恰就是这种人，铁骨铮铮立于世。

　　这首诗歌，诗人所要阐述的是生活的艰难与沉重，还有时代的压迫感。诗中所表现的情绪与心态，既是诗人的自我表达，又是这个时代无法言说的社会弊端，诗人借用象征的手法，反映了当下底层劳动者的生活状况。犀利的文风，隐喻的社会现象，一个个鲜活的画面跃然纸上。

纵观整首诗文，很显然诗人在摄取了生活片段的基础上加以塑造整体的框架，以此来渲染意象中的世界，每个小节开合有度，随性自然，并能深度开掘理性生活写意中体现人性的高度，以及自己对生活的感悟和理解，与现实与梦想的对峙，形成的诗风针砭时弊的觉醒，充分折射出对人性的思考。其语感清晰圆润，诗脉虚实相间，丰富的阅历，文风的犀利，直达胸意之境，使其达到一种语言的张力与诗境的质感。岁月沧桑，生活依旧，诗人隐喻的表达，能使读者产生强烈的共鸣并令人深思的理性触动。

【主持雅润】：

本来今天定好请作者田间布衣老师说几句的，可是凑巧老师今天有急事，没有网回不来了，所以只好由我转达他的意见。

【作者简介】：

首先感谢赏析评论课堂选中我这组诗歌作为范本学习。也对主评老师和各位副评对我作品的解读，表示衷心的感谢。要说谈心得，真的不知如何去说。其实我诗歌的写作都是来源于生活中的素材，在生活中发现诗的纯净之美，融入创作。只是想用自己手中的笔写出心底的感慨。在座的都是老师，我愿意虚心接受大家的指导和建议，让我知道自己文字的薄弱之处，以后会更加努力创作好的作品。谢谢大家！

【主持雅润】：

项梅老师的解读细致到位，辛苦了！现在有请如云诗苑过云雨老师为大家继续解析此文。

　【副评过云雨】：

　　解读诗人田间布衣老师的诗歌佳作《我们尚在苟且，谁在炫耀诗与远方》

　　初次收到清韵社长项梅大姐的邀请，即对田间布衣老师的绝品诗歌《我们尚在苟且，谁在炫耀诗与远方》写一下副评，在此我感觉很荣幸，所以便借此次机会，发表自己的一点看法，希望可以和大家一起学习。

　　我多次读过这首诗，却总是把目光很自然的放在这首诗歌的题目之上。“我们尚在苟且，谁在炫耀诗与远方”诗人把所有的情感都放在这里，这种情感触及疼痛，触及灵魂。同样，我们更会思考在这题目之后诗人想要表达的

　　诗境与长久的真正价值是什么？是那些表面上活得青春无敌,过得光鲜亮丽,却看不见身后还有默默努力以及为了生存同世界低头的人。

　　可以说，诗人在这首诗歌中以生活层次开掘的深度翻涌出情感的缩写，意透本心。这才是真正的诗歌，它应该有生命，有内在，让读者能从从它的语言张力和诗境的渲染中感受到诗人对生活、生命、生存的感悟和理解。

　　“疼痛，模拟不了生活，阳光停留在马路上的碎影，吝啬到，舍不得一个微笑。”一种无奈的情结透过内心的渲染，并切合现实的生活轨迹，更多的给人是一种自我审视以及悟达本心的过程。当理想和现实越走越远时，诗歌就变成了自我情感对话的媒介，无论写诗还是读诗，都能有一种与岁月、时空共鸣的理性触动。同时，诗人所运用的拟人手法，更是让这首诗诗歌灵动、立体，有生命力。

　　“每次路过十字路口，都会遵循母亲的叮嘱，小心慢行。”至此诗歌已在塑造整体框架的同时摄入了生活的片段，这种素材的镜像是安静的，又是沉甸甸的，让我们明白在这个纷杂错乱的尘世里，还有一片心灵的净土，庄严不可侵犯。诗人选择用这两句通俗易懂的话，不仅代入感较强，亦是想在事物本来的游离之下回归主旨产生的情结之中，这种沉默的语言，更适合活在诗行里，活在人心中。

　　那么诗人在诗文的其它方面仍然有着不可忽略的魅力，比如语言独具特色，不事雕琢，语感却圆润柔滑，纯粹自然，想来也因为是诗人对文字有着极高的驾驭能力与深厚的文学功底吧！所以在读到“于是，赤裸在城市里，被误解、被讶异、被渗化。”这句话的时候，我都有一种在谨慎中行走却又倍感无助的孤独感，诗人此时把自己对生活的理解以及细微中暗含的人生之道，用梦想与现实的变幻，充分折射出对人性的思考，在这叹息的背后，是对生活的苦涩和沉重，我想在这犀利的笔锋之下，每一位都应该从无形中的有形之中感受诗人对生命力的真正感召与渴望，对灵魂来一次真正的救赎与洗礼。

　　而后，诗人对于意象的抓取更是凌厉自然，“雨、尘沙、胸膛、乳房等等。”更是使画面深沉清晰，虚实相兼，在此时世间万物都好像浓缩成为了一个人的内心世界，其中有酸楚、苦乐、沉重，然而诗人在体味人间百苦的时候渐次回归于生命的本真，“找到叶落归根的位置，风声入梦，雨声入梦……”这是一种对生命的彻悟以及在疼痛中灵魂蜕变所攀升的高度，实在是意蕴深刻，耐人寻味。

　　整体读这首诗歌，对我的感触也是特别深，诗人对生命的感悟实是厚重深刻，同时全文无论是从语言、视角、创作方向、还是结构方面都是令人肃然起敬的，以诗心点燃人性内心深处的光亮，如同架起走入心灵的桥梁，给别人纯粹而远阔的内心影射，绝品诗歌实在是实至名归。

说至此时，如有说的不对之处，还请布衣老师和大家多多包涵，也希望以后可以看到更多布衣老师这么好的作品，也衷心希望江山文学赏析课堂可以越办越好，谢谢！

【主持雅润】：

感谢过云雨老师的评论，辛苦了！下面有请风恋碧潭社团风恋落花孤独老师继续诗歌的讲解。

【副评风恋落花的孤独】：　　

七月流金，蝶韵悠然

　　解读诗人田间布衣老师的诗歌佳作《我们尚在苟且，谁在炫耀诗与远方》 

　　各位老师晚上好！我是风恋落花的孤独。今天我从田间布衣老师绝品诗歌的艺术表现形式上，作一粗浅的分析。我是一个诗歌爱好者，读完诗人田间布衣老师的诗歌佳作，仅凭着喜欢和爱好，对老师的作品谈一点体会和感悟吧，算不上点评，还望各位老师见谅。

　　诗人呈现出独有的艺术美感和自我情怀的揉合贯通，请看：“风声，瑟起。”这时候宛如细碎的白银和月光撒落一地，那种诗歌语言艺术的唯美，令人陶醉。“叶子的背影越来越像虚词。跌入城中，所有的美，都被误读。”诗句温婉之中透着穿透内心的典雅，也是把内心最真实的画面展示。体现了诗人独有的艺术表达形式，和独到的艺术审美能力。曲线的美感在于艺术和心灵的共融，也是把诗人内心的感悟跃然于指尖，这就是美，与诗歌和文字别具匠心之处。“蛩音向晚，想起一个地方”令人向往，这个地方给予诗人，或者情感多余自我抒发的瞬间，让灵魂和情怀共具共融。魅力之处彰显诗人内心独到的真诚。艺术的空间无处不在，如果能体会到“一粒被眼眸深噙的沙子，在八月成熟。”读到这儿，内心升腾的灵感与诗歌艺术的火花，足以打动读者内心深处那萦绕枕边的絮语。

　　对田间布衣老师作品我读得不少，诗句和灵魂的相揉并济，给我不少内心深处的温暖，诗歌要求艺术与心灵相互共融，也是把诗人内心和读者要求的艺术美感，达到物我合一的思想境界。美感无处不在，诗歌给予读者语言的别具匠心和书画的点滴韵味，也是这独有的诗歌韵味和诗人内心张力所在，才会拥有“阳光停留在马路上的碎影，吝啬到，舍不得一个微笑。”如果内心设置一把精美的琴，诗人会用这把琴弹奏出内心的悠扬的旋律，等你内心花开，你感觉，诗人的诗歌给予的美和真诚，是那么的熨贴心怀。

　　“当夕阳斜插腰际，月短日长的苍凉。无法描述一个，隐藏的忧伤。”文字之美美在意向与思想的相互衔接，里面那美感和韵味，足以打动读者内心，这样的诗句和自我情怀的贯穿惟妙惟肖，把诗人内心和灵魂的剖析，做到细腻且游刃有余，柔婉之处透着力度，锋芒之中彰显柔情。

　　诗人笔锋柔美而泼辣，力道而一针见血，现实生活与人生感悟融合一体，“风声，或者乌蹄。”既有古韵的审美曲线，又含有现代诗歌的艺术灵韵。诗人反转一笔：“已经失去意义，把烟含在嘴里，把酒倒进胃里。”如果读到这儿，感觉最现实不过，也是一个写诗的人，都共有的个性。但是，诗人非同一般：一个反转令人想象不及，“一寸一寸的高过，女人卷翘的睫毛。”这一个自然柔美地出现，力度令人惊讶与赞叹，是让所有喜欢诗歌的读者，所想象不到的。这就是诗人独有的灵感和诗歌艺术唯美的化身。

　　诗人的诗句和美感的闪现，加上题目别出心裁的艺术感染力，也就足矣消魂，最后一个章节凸出灵魂和诗歌的主旨所在，也把现实哲理融入其中。“生活不允许哭泣，风声入梦，雨声入梦。我们用卑贱的骨头，反复敲打隐形的河流。”读到这样的诗句让我内心沸腾，每根汗毛都立起来了。生活是艺术的原版，艺术是生活的升华，诗人把感悟与现实用艺术串联起来，用诗歌语言呈现出来。当读者读到此，一种亲切与熟悉感油然而生，这就是诗人诗句的精妙所在，感觉诗人的心与你我之间紧紧相扣。

　　一个反转的思维：“直至河流里生出白发。”这几句诗歌语言的经典所在，给了我们更多的启迪和思考。最后诗人刹笔的诗句，更能贴近心怀，“我们等待，岁月认领。”读完之后，掩卷沉思，好像此时我等都被诗人的诗句物化，在诗人的情感和哲理性诗句之中，感觉美与艺术，都是蝴蝶与春风的化身，柔润而唯美。

我浅薄的分析与见解，也是我水平有限，根据个人心得体会表达出来，有不到之处，或者与诗人思维理念有偏颇的地方，还望诗人和各位老师包涵指正。谢谢江山赏析课堂和田间布衣老师给予我这一次学习的机会，谢谢各位老师！谢谢大家！

【主持雅润】：

感谢老师的精彩点评，辛苦了！下面有请如云社团的清心如云社长，为大家做最后的解读。有请……

【清心如云】：

    对于这组诗歌我反复看了几遍，单从主题上就给人很多联想，气息清透，韵味绵长，无限延伸生命远阔的意境。不难看出诗人情感主线游离的层面与旨向，从富于节奏气息的诗情不断寻找生命新的渡口，渐次步入其所表述的内联深度，伸达自如，随文入境产生的起伏动感去触摸物象的内核，由内到外层层铺设，细腻之处密不透风，外延广阔又具疏可跑马的意象植入，让我们品读之间，随文驰骋千里，或沉思，或感念于诗性的艺术魅力所在。

柏拉图说：诗人是神的代言人。显然诗歌创作是别于其他文本的形式，借物抒情，隐喻含旨去呈现的画面，是多维空间同时存在的法性认知，文字作为一种载体，透过这种形式直抵诗人本心，达到天人合一的境界，即会产生共鸣与碰撞，这种心灵的相融，有利于更近距离去触摸到诗歌要表达的真实意境。这组诗歌所表达是低处行走的诗者对远方的期盼，有无奈与新生的力量并存，更多的是每一种对生命敬畏与传承的精神守护，这种思想折射，让人读后会有很深的触动，语言干净，清澈如水自然涌入心怀，情感蕴藉、深沉，又具有诗人个性的理性呈现，这是难能可贵的。

诗歌主题的统摄，包罗万象，纯粹、开阔，粗劣中的穿越，以细密的笔触勾勒感人的画面，辩证体悟人性的价值取向。比如第一节中：“每次路过十字路口/都会遵循母亲的叮嘱//小心慢行/别让失控的情绪/把思维和德行/焚烧成灰烬”。显然，这是诗心亮点，一种母爱传统的优秀文化精旨被挖掘出来，也让读者了解诗人内在精神支撑的力量，尤其在当今社会形态的混杂，烦恼炽盛，利欲熏心，这种理念的植入如同一把智慧利剑，匡扶人心，在茫然的黑夜中挑起一盏明灯，照亮自己，同时也照亮别人。以此亮点继续不断延长，向着诗意的远方，形成具有高远历史责任感的思考，与关乎人类大气象的流转方向，以及艺术体性的雕琢刻画，渲染，使我们在境像游历中对于诗者内化的结构、主旨表达，去理解并接纳，透过文本信息承转中传递悲悯情怀，呼唤良知，共同推进整个社会体系稳定发展与生存环境的忧患意识，提起正念的觉悟与责任的承当。所以，本组诗歌在整体构造与诗脉方向的把控是比较成功的。

而诗无达诂，作为读者介入是很难完全契入诗者内心，仅是不同角度的随类解读。就我个人对诗歌的理解亦有不同的观点，我们可以相互探讨以求共同学习进步。一直以来，我们的按语都习惯于有些虚夸成分，这对于真正想提升的人是百害而无益。近代高僧印光大师曾说：夸人等同于害人。那么中肯意见显得尤为重要，当然这也是对想提升的人讲的，我本人更是对文字存有敬畏之心，尤其诗歌创作，是灵魂的语言，避开平述，忌直贵曲，是形而上的艺术表达形式，也是不可亵渎的。鉴于此，提一下自己个人不同的观点。

本诗在形体布排与意象动态的跨度尚需打磨，就像一个人的外表，身心不二，首先要体现出布排的美感，穿插中的透气性，空间层次的变幻，也是在节奏变化上产生阅读快感的契合点。在语言结构要避开我们个人惯性的思维，从构思上打破传统结构的运用，最大程度进行诗性干预，以及对个人表现手法上的立新，就像我们顺势而下的笔触旁若无人，主观叙述的自性宣泄是需要节制的。如何去突破自身的框架，超越自我而体现新生力量的衍生，这也是由心性所决定的高度，大的格局一定会体现大的气象，比如对生活理解的深度，对世相的看破与理性考量等因素，因为万法从自心而生，诸多诗境的显像非是空穴来风，它一定是与我们的生活历练息息相关。就像佛说一粒沙里有三千大千世界，这种理念以我们的思维是很难理解的，微观世界更是肉眼无法契入的空间，所谓其小无内，其大无外，只能以灵魂的觉醒突破层次去触摸它的存在，但在我们没有过程印证之前是很难理解的，只能从理上我们是相信其法性的存在。由此诗歌在意象语言伸达的张力，空间感的体现，以佛法的智慧融入就不难理解了。

艺无止境，亦通禅，言志。诗歌对于深入的人来讲是很难的，心境平和、谦卑、以自性通达，心才可以融入作品内质结构的气场，也是诗人精神层面的有力反衬。我们去读一首诗如同品一个人，若非心灵参与的创作，是难以产生由心入心的触动。而优秀诗作简言之就是诗人对人生感悟的精神再现，情感暗合道妙，是诗人与读者去共同完成的，但作为读者又只可远观却无法触摸的境像之美。布衣的诗歌在整体诗性与思想深度统摄上皆达到一定高度，绝品名副其实，如能在自性悟达本相中突破自我执念固有的场景，从形体到内置诗性的张力展现与出世的禅意超越，那将是柳暗花明又一村的境界了。

感谢布衣的绝品诗歌，感谢大家有缘相聚赏析课堂，让我们有机缘一起探讨学习，我的浅评仅是代表个人观点，如有不妥之处，还望布衣老师与大家海涵！祝愿大家创作丰硕，佳作连连！

 

【主持雅润】：

    今天的评论很热烈，虽然作者没来，但是大家学习的兴致依然不减。感谢主评老师和各位副评老师的辛苦付出，让大家对诗歌的内涵和写作手法有了进一步的认识。大家都知道诗歌好读不好写，字虽少，表达的内涵却很深奥。本组诗歌的优点和缺点，各位老师都做了深刻的解答，相信在座的每一位通过这节课，都会有所领悟。我也不多说了。今天的评论课到此结束，大家晚安！下次的评论课我们再见！谢谢大家的支持！

 

 

一堂生动的诗歌评论课，让大家受益匪浅。感谢主评和副评老师的辛苦付出，让诗歌的精彩和内涵得以更好地呈现。感谢大家对课堂的支持和对文友的奉献，祝福大家文学路越走越宽阔。也愿课堂越办越好！

为雅润老师的金牌主持叫好！为各位老师的精彩评析点赞！

非常感谢雅润老师辛苦的付出，同时感谢副评的三位老师和各位文友们对我社团的支持和鼓励，项梅再此谢过，感恩有您们！最后祝各位老师创作出更好的精品绝品，为江山再添新彩！祝我们的赏析课越办越好！祝我们的江山魅力无限！

 

 

 祝贺项梅社长首次讲课圆满成功！各位老师都讲得很棒，学习了！祝福赏析课堂越办越好！

 

非常愉快的收看了雅润、项梅、田间布衣、过云雨、风恋落花的孤独、清心如云各位老师的精彩呈现，受益匪浅，向各位学习了，祝福项梅社团越办越好，祝福江山青春永驻！

项梅社长比我讲得好！精到、细致、深刻，一堂精彩的讲课，让人受益匪浅，学习了！祝贺项梅社长首次讲课获得圆满成功！期待更多精彩评析！问好主持人雅润妹妹和项梅社长！问好各位老师！祝福项梅清韵社团蒸蒸日上，红豆满仓，绝品连连！祝福赏析课堂越来越好！精彩不断！

江山赏析课堂，确实是交流学习的大好平台。各位老师们辛苦了！

一堂生动的诗歌评论课，让大家受益匪浅。项梅社长棒棒哒！

向主持人问好！感谢各位老师的精彩赏析，受益匪浅！

学习了，相当漂亮。祝福越办越好。春天的祝福是阳光的祝福。这是一个万紫千红、百鸟争鸣、阳光明媚的季节。祝福春天的人们，太阳每天都是簇新的，心情每天都是美好的，生活每天都是充实的。晚上好