从诗歌的布局谈结构产生的美感诗人

            ——碧潭飘雪

【主持】雅润：

尊敬的各位嘉宾各位朋友，大家晚上好！在这歌舞升腾喜气祥和的日子里，江山夜校赏析课堂迎来了2018年最后一次赏析评论课。今天参评的作品是江山旗下的风恋碧潭社团，风恋碧潭社团始建于2015年11月10日，在江山领导的关怀与支持下，在社团各位编辑管理坚持不懈的奉献与呵护下，在众多文友的支持下，沐浴着芬芳的墨香，茁壮成长。

　　风恋碧潭社团是一个团结、温馨、奋进、奉献的团队，一直秉持“以文会友，用心交流，以诚相待，友谊至上。用文字书写梦想，在文字的天空中放飞灵魂，自由翱翔。”的宗旨，在正文学的道路上迈步前行，现拥有一批水平较高的固定作者和编辑。现有文章2500多篇，精品460多篇，绝品15篇。这里是文学的乐园，也是心灵的栖息地，吸引了众多文学爱好者入驻，为江山文学网的发展做出了重大贡献。

　　今天的主评是风恋落花的孤独老师。

　　个人简介：风恋落花的孤独，原名李乐军，男，大学本科。聊城市作协会员，聊城诗歌学会会员。早期作品刊发《诗刊》《星星诗刊》《东昌文苑》《鲁西诗人》等杂志。曾做过多家杂志编辑，《卧佛寺，灵魂深处的歌声》（组诗）获2017“如云.净域杯”三等奖。多首诗歌获同题奖。2014年与朋友合著诗文集《捻一缕心音，携半卷经年》。江山文学网风恋碧潭文学社团创始人之一，先后任社团执行社长兼总编，现任总编。江山签约诗人。

　　今天的作者是碧潭飘雪老师。

　　【个人简介】：笔名碧潭飘雪，又名雪莹，本名赵前香，汉族，生于1967年，闲暇时间喜欢用文字抒怀，多以感想，或小杂文为主，初涉现代诗歌。文字发表于《三江源文集》多期，《西南商报》副刊和天津《宁河工讯》报，《问津疏影.诗歌卷》《新校园文学》《新叶文学》《黄河文艺》《如云诗刊》《现代诗美学》《金岷芳草》《千家诗》以及江山文学网等多家大型文学网站。并多次征文中获奖。江山风恋碧潭文学社团创始人之一，社团社长，江山签约作者。

　　今天参与活动的还有三位副评，分别是叶落一地寒、乡村幽兰、梁学伟三位老师。

　　下面课堂评论正式开始，先有请主评风恋落花的孤独老师闪亮登场。

【主评】风恋落花的孤独：

现代诗歌的美学结构，着力挖掘诗歌内涵的思想核心，在诗歌美学的领域可以说构造是很重要的。构造一词源于建筑学的领域，后在诗歌创作之中被广泛应用，借助建筑学的框架结构打造现代诗歌的美学价值，无形之中让诗歌的审美趋向，走向一个艺术追求意象美的道路上，让作品更加深刻。诗人在构造诗歌的寓意和提炼诗歌的主旨之中，也让诗歌的魅力更加卓然。品读一首诗歌，首先是在诗歌立意和思想内核加深印象，这样才会让读者在品读一首诗或一组诗歌的意境之中寻找美感。诗歌美感和力学的探讨与本赏析无关，今天针对诗人碧潭飘雪的组诗做下简单阐述，针对诗歌构造和美学做一个剖析。

　　一、构造诗歌框架，使得诗歌主题鲜明

　　首先针对诗人诗歌的内涵和深义，以及诗歌布局入手，诗人在创作这一组诗歌的时候，针对诗歌主题的深化和构造进行思考，在选题和创作过程中经过深思熟虑，一滴水的世界以水的纯净为诗歌的主旨核心，诗人开头诗句语言就运用诗歌构造架框描写手法点缀，即是一滴水，诗人却别出心裁，用“当山峰高过头顶，你只藏于一片叶下”。这存与内心的水韵，这流动与心谷的回声，不用直接点题，却低转迂回的素描穿透诗歌寓意，当诗歌灵动或内心泛起思想浪花的时候，诗人的心可以说在一滴水中游动，“你寻觅低处而居，归隐江河，大海才是你的终极归宿”。由此可见诗人的平静内心浮游与水面，静与自然，平缓与涛声。让作品深化及延伸，为下一个自然节的铺垫，起到承上启下的艺术效果。

　　“为使命前行，匍匐静默”，这一滴水的浮游之中承载着诗人厚实的现实感观和身处尘世的感悟，诗人运用巧妙的婉转之笔，从一滴水的本质贯穿现实人生的处世哲学，“行进的道路上，坎坷曲折并存。而你开山造壑，涉险悬崖，也无所畏惧，有强过钢铁的柔韧力度”。作品立意点鲜明，可以说在自我人生的阅历之中，感受和现实的处境融入一身，这些风化的真实写照，这痛入骨髓的人生感悟，借用一滴水这平凡的精神领域，来书写现实真实的人生，也是这顿悟人生的写照，才会让作品更加厚实颇具美感。

　　灵魂的写照即是穿透诗歌内涵的命脉所在，也是诗人运笔意象，隐喻写作手法的一个巧妙转换，“无所谓形与色，却总是形入法度”。诗人嫁接禅学理念美化诗歌，可以说这种巧妙地嫁接，让作品在美学的内涵之中进一步延伸，最后一个自然段为诗歌立题，在构造诗歌语言美化的同时，点题介入诗歌的主旨，“清明与世，或者明鉴于心，而后，还原成生命之源”。清纯水的纯洁，浓化人生的哲学。这看似平静于水的内心，却因水的洗涤，让心灵以及灵魂，更加清澈透明。诗人的果断收笔，加深诗歌阅读的美感和落笔沉静的平缓，增添诗歌的美感。

　　二、从现实生活的感悟，寻找诗歌灵感

　　诗人写诗的美学思想要从生活片段截取灵感的创作源泉，落笔有韵，落地有声。诗歌强调诗人进入创作的一种方式，一种状态，即是能沉迷于对感官和心灵的美感享受之中，并不急于弄清事情的本质真相能力，只有拥有这项能力，诗人的想象力才会更丰富，才能更客观，更真实的感受自然界的美好所在，诗人碧潭飘雪在利用拥有这些客观因素之后，不着急动笔，而在诗歌进一步的创作之中进一步思考、沉淀。

　　《一滴汗的物语》就是在灵感闪动以后沉思运笔而作，但看诗句开头写到“从骨头缝里挤出，带着体温的热度，与锄头相依”。寥寥数笔足以看出诗人在运笔之前的思想沉淀，久经打磨思想的菱角，平衡内心的思想，用现实父亲的汗水加以点缀，“与希望订下秋天的契约”。诗人这轻灵的描写注入诗歌的张力，诗歌张力的运用，一个诗歌评论家说过，一首诗一种张力的书写，要具备八匹马的反拉力，还要具备句子伸缩的弹性。碧潭飘雪在运用诗歌描写的张力弹跳之间加深力度，“天干气燥的季节，只有父亲的额头是湿的。不擦拭，试图汇集成河”。诗句灵动之中带有柔性，柔性之中张涵寓意，可以说诗歌的思想在心灵上空飞跃的时候，给诗人臆想营造存在的自然埋下伏笔，也是这种臆想的扩展，才会有“缝隙里再也抽不出一滴水，唤醒趴下的禾苗站立，此刻，只有我的心是湿的”。这样运笔的巧妙之处在于诗人惯用了现实与诗歌美学有力结合，在诗歌与现实的集中混合之中，截取生活画面，把诗歌的写作靓点与阅读高度，一步步拔高。为作品的主旨核心加深印象。

　　三、审美取向和自我情怀的融合

　　诗歌的审美趋向决定于诗人的思想理念和美学的结合，如果诗人单从一个角度思考问题。那么诗歌在创作过程之中会显得非常生硬，如果诗人的自我情怀和审美趋向加以结合在一起，会让诗歌灵动，增添无限的艺术价值，也就是说在诗歌的创作过程中，诗人的第一感官是很重要的，碧潭飘雪在《一滴泪的故事》之中情感的迸发使得情感加剧，眼泪是洗涤灵魂的液体，眼泪是穿透灵魂的利剑，也只有眼泪才会是刺痛心灵的一把尖刀。而在诗人笔下却会呈现另一个不同的认识，“融进血液，滋养一具坚硬的骨骼，撑起炊烟的高度”。诗性人生，让诗歌浓化灵魂滴墨的瞬间，却给了泪水背后一个强硬的支撑点，这个支撑点强化人的意志和灵魂深处的呐喊，“品啜恐慌，给黑夜穿上静谧的外衣，让另一颗疲惫的心安眠”，诗人立意鲜明，把诗化的情感融入诗句之中，在诗歌之中让眼泪的隐退隐喻了诗歌的整体框架，使得整个框架结构缜密，语言力透避风强化诗歌内在的思想核心，最后落笔：“眼睛被黎明的风催醒，摁进书页，与深居的灵魂对白”。这一段强制性的收笔恰到好处，给整体的诗歌主观意识和诗歌形体量体制作最好的一件外衣，让诗歌美学价值观和思想统一的归纳，承前启后收笔自然而平缓，节奏感也更加鲜明。

　　诗人诗歌句式简洁意赅，独特的意象隐喻给诗歌加深印象，诗歌语言很少用累赘的复式描写破坏诗歌美感，这也是难得的可贵之处。

　　四、佛性的思维创作理念，强化诗歌内在的意识

　　诗歌创作是赋予诗人最个性化对于艺术创作独特的思维形式，诗人选择意象，在抽象与佛学的净化之中寻找创作灵感的源泉，一首诗离不开意象，它是倾诉内在情感的凭借，几乎诗人都是在选择意象生动，新鲜上下功夫，而碧潭飘雪截然不同，诗人选择意象具体，既有触摸可及的实物，又有抽象独立的载体出现，诗人写作灵感跳跃性强，归纳本质与艺术的生成着力深刻，诗者，在心为志，发言为诗。

　　诗歌语言来自于生活，我们都知道，但任何体裁文章使用的语言，都不是真正在生活里的语言。“艺术来源于生活，更高于生活”，其实这指的也就是任何文学体裁的语言来源于生活，但也“必将高于生活”，作为一种诗意化的文学体裁，在语言这方面，就更有着不可言说的重要作用和魅力了。一首现代诗歌里，如果语言优雅而别致，就必定有一些嚼头和看头；而如果语言使用不当，就会败坏整个作品的氛围和格调制于意境，我个人认为也就是能渲染作品和氛围的一些东西，可以是一幅幅打开的画面，由远及近，或由近及远，也可是一种感触或哲思，禅意。也就是说意境的划分大致两类：有形和无形，能看得见的物体和画面，就是有形的意境；还有一种意境是无形的，因为并没有哪种画面和物体，这种意境存在的只是一种思想，一种意识，或感悟。

　　诗人利用禅意和灵魂深处的感悟书写，在《滴泪成佛》这一首之中让朦胧的意感和超出平常人的想象加以深化，“化甘霖雨露，滋养小草和花朵。掬一抹清露，淡化人间”，这里没有直接去描写眼泪，而是在运用另一个层面灌输诗歌词性的重要所在，这就是把灵性的物象归于内心飘然的生动，令人耳目一新。“透过一滴水的亮度，擦拭窗户，洞明”这种物化的诗歌素描让读者加以想象，在空灵之中纯净，在纯净之中洗涤，在洗涤之中加深思想的重心，给作品进一步的拓展，铺垫得恰到好处。最后一句“赤橙黄绿的乱象，度化，一株小草与爬出洞穴的蚂蚁”，诗歌在读者余情未了之时，戛然而止，这也是巧妙收笔的最佳时刻，为作品艺术的提升，增加了厚度和艺术美感。

　　整体四首诗在不同的写作手法上，诗人跳跃性较强，语言精炼，诗人在用生命写诗，她坚守灵魂的高度与诗歌艺术归真的思考，诗性和人生感悟融进个人思想和灵魂之中那种潜移默化的本质归真。诗歌创作思维活跃，灵性美感加重。但是美中不足的是，诗人在诗句的意象拓展之中，相对来说还有欠缺，但是不影响整体诗歌的美感，如果在诗歌的书写与提炼之中，再加深一下语言精美的刻画，诗歌会更加完美。

感谢江山赏析平台给了我这次学习的机会，我水平有限，对诗人力作妄加点评，请作者碧潭飘雪和各位老师海涵并指正！谢谢大家！谢谢各位老师不惜耽误宝贵时间来聆听我班门弄斧！我的点评就到这儿。再次谢谢大家！

【主持雅润】：

听完主评老师的精彩评析，相信在座的各位文友对诗歌创作有了深刻的理解吧，感谢主评老师的辛苦付出，谢谢！下面有请作者碧潭飘雪老师出场，谈一谈创作的感想。

【作者碧潭飘雪】：　　

对于写作，我很惭愧，一直认为自己还是小学生，只是喜好而已。因为读得少，写得少，根本没有太多知识积累和深厚的写作功底，虽已痴长半百，可人生阅历肤浅，对事物的认知浅薄。从开始的日记流水账，到后来网络空间的自由式涂鸦，直到进入江山，才算正面接触“文学”二字。

　　至于写诗歌，更是在咿呀学语，邯郸学步阶段。开始对现代诗歌根本没有概念，更谈不上感兴趣，所以几乎不读。后来有一次看到汪国真做客湖南卫视，主持人汪涵让他即兴作诗，他随口作了一首描写女中学生的短诗。突然觉得诗歌原来那么奇妙，可以随口而出。从那以后便对“诗歌”萌生了那么一点点兴趣。

　　来到江山进入社团，初做编辑的我，也不敢编辑诗歌。认识风恋总编以后，他让我试着编辑他的诗歌，当时拿到他的诗歌稿件时，真有点“牛吃南瓜开不了头”，不知该怎么下手？怎么去理解？但庆幸的是凭自己的莽撞态度，与生俱来的冒险意识让自己尝试了。

　　后来我和风恋总编初建社团时，没有诗歌编辑，别的诗歌稿件有风恋总编，而他的诗歌，就只有我壮着胆子尝试“啃南瓜”，从皮到芯，班门弄斧。就这样，在风恋总编的一次次鼓励与指导中，渐渐有了“诗歌”的概念。

　　后来认识如云社长以后，对诗歌的接触更多了，更得到了如云社长不少的帮助和指点，特别是他没把我当外人，拉我进了他们的编辑管理群学习，让我非常感动，这也是最值得我感恩与铭记的。这样每天在各位老师和诗友的耳濡目染中，对诗歌的兴趣渐浓，并在如云社长的鼓励中跃跃欲试，跟随如云诗苑的老师们练笔学习。

　　《一滴水的世界》，正是在“如云诗苑”2018年举行首期“看图写诗”的活动中参与写成的。当时活动规则允许投稿三首以上，我投了三首：《一滴水的世界》《一滴汗的物语》和《一滴泪的故事》，其中有两首评委给了较高的鼓励分，选取了一首相对高分获得优秀奖。最后一首《滴泪成佛》是后来准备投稿社团的时候才写的。

　　在如云诗苑参加这样的“看图写诗”已经有好多次了，去年参加过几期，其中有一期也获得了优秀奖。看图写诗，相当于命题作文，是在给定的素材图片里去找灵感触碰点，找灵魂的共通点，发挥想象力，融入自己的情感而构思诗写。这是如云社长为了提高大家的写作能力和水平，有意举办的一种强化训练学习活动。

　　“看图写诗”，虽然有一张现成的图片，但并不是说看到图片就会有灵感，对一张图片需要反复琢磨，必须要在图片有限的显像里去读出一些与你内心产生共鸣的东西，能触碰你心灵，有灵感闪烁的时候，才能动笔。要真正从图片里把诗“看”出来，去找到切入点，对于我这样的初学者是很难的。这组诗歌，开始对图片一直找不到感觉，后来如云社长在群里反复提示与点拨中，慢慢才有一些构思的线索。我是在活动最后两天才磨出来投稿的。

　　水是自然界一种普通的物质，无色无味无形的透明液体。但是它在不同环境中，却会转化成不同的形态、形状、颜色，甚至气味等。这些是水作为物理性状时看得见的，而我们写诗怎样去找到它与写作者内心的相融，能触碰心灵，撞击出灵感火花的东西？所以挖掘看不见的，内在的东西，这需要我们去思索，去联想。

　　一滴水，是万物生命之源，它用纯美滋养宇宙中每一个生命；以恒久之力穿石，用无形的力量震撼人的心灵；以宽阔的胸怀包容世间万物。水，无形却有形，无度却有度。水柔软，有一种慈悲、柔美与温暖的情怀；水无形，看似随意散漫，却正体现其襟怀大度，随形随变，任你方圆，柔中有韧，无形中隐含有形有度，且有随意洒脱的气度。我们常把女人比作水，男人比作山，女人天生的母性所具有的善良、慈悲、宽怀、柔韧，与水之间是不是有了一种内在的共通和灵魂的相融？由此任你文思畅游《一滴水的世界》。

　　水，滋养生命，尤其人体70%是水分。当你把清亮纯洁的水吸入体内，经过生理分解，又从体内渗出，其中一部分便转化成了汗。经岁月沉淀，阡陌沧桑，风尘染就，一滴汗，蕴含了多少生活的咸涩、艰辛、困苦与生命的厚重。谁的汗水最打动你，最能触动你的情感之弦，那便是生命中最重要的人。父亲是生身之源，水是生命之源，这二者之间是否又有了内在的共通与灵魂相融？一滴汗，能勾起你多少回忆与心酸？有句话“你陪我长大，我陪你变老”，当回忆起小的时候，父亲为抚育我们的艰辛，那个雷厉风行的身影在岁月的风蚀中渐渐佝偻，行动缓慢，皱纹堆叠鬓霜渐起时，内心的波澜涌动，思绪万千……

　　《一滴汗的物语》渐渐浮现。

　　从体内渗出的液体有多种，除了汗水，还有血液和泪水，甚至有生理排泄秽物。这几种当中，你选哪一种入诗？泪水是直接的情感宣泄标志，而诗歌恰恰是内心情怀抒发的一种艺术表现形式。落泪，有几种情形，感动、委屈、辛酸、悲痛……最触动情怀的，莫过于人生中起伏动荡，被生活蹂躏的那个灵魂。滴泪可成书，足见一滴泪里蕴含的故事与无尽的人世悲欢。生活有悲喜亦有诗意，而文字中同样有苦涩与欢喜，有过微笑也有过哭泣。

　　佛是修行的最高境界，是人的一种精神指引。“其扩展的传说部分也许是为了展现佛教的神奇之处，大多是起教化或警示作用的；哲学与修行部分是值得学习与深思的道理，将一世因果扩至三世因果，无论是否存在都可以合理解释一些科学中无法解释的现象，达到导人向善的作用。”本人不知从何时起，对佛开始信仰，或许正是因为其“哲理”与“向善”的愿景。淡泊随缘的人生态度，对处于浮躁中的人心安抚，调整情绪能起到很好的作用。在个人人生经历中，也真的有所受益，所以更加笃定佛的神力。

　　人的生命走到尽头时，我们常说“归西”，“往生西方极乐”更是对生命归结后的一种愿望。西方是佛教发祥地，“归西”即是“归佛”，“成仙”或者“升入天堂”。生命轮回，历经无数劫难困苦之后，若能得到一个圆满的终结，能往生极乐，那自是一种修行的圆满。

　　绿度母与白度母，都是观世音菩萨的化身，还说是由观世音菩萨的两滴泪转化的，而观音本身就是救苦救难的善菩萨，化作绿度母和白度母，更是专门为消除一切众生的烦恼痛苦、消除诸病苦业魔障碍，帮助众生解脱生死苦海，满足一切众生愿求，现世富贵长寿平安吉祥，命终往生极乐世界，获得究竟安乐。这正是一种美的化身，是我们所有众生的一种美好愿景，以这种禅意的构思推进诗歌的行文，便有了《滴泪成佛》，既是一种美好的愿望表达，也是情感上的一种归真。

　　让大家见笑了！我对写诗歌，还需要大大地加强基础学习锻炼，多读多写多练，还需要各位老师的帮助和指点，争取有更大的进步。

　　感谢江山赏析课堂给予这次机会！感谢主持人雅润老师辛苦安排和主持！感谢主评风恋总编和几位副评老师辛苦评析！感谢你们的帮助指正！感谢各位捧场的文友老师们！祝福大家文丰笔健，创作愉快！

【主持】雅润：

辛苦碧潭飘雪老师，诗歌写的好，文品也好，能将诗歌语言与佛家文化相融合，说明作者是一位表里如一的人，为老师点赞。下面有请副评叶落一地寒老师。

【副评】叶落一地寒：

一首诗将作者的心境，藏匿在悠然的情感之间，用心的记忆，叩醒那份朦朦的意境。一滴水的世界，它静静地聆听生命的音韵，在叶的背后寻觅自己的归宿。不求灿烂的辉煌，只在流动的动感里相拥成河，把一份执着刻在行进的路上。锐意，坚韧，用虔诚的心境回归浩瀚的海洋。

　　作者眼里的一滴水，像一个晶莹勇敢的勇士，静化了心中的禅意，凝聚一个独特的世界，无所谓于形与色。守着初心滤去杂质和浑浊，把黑暗沉淀为一块温润的翡翠。那份超然的境界溶化成眼里唯美的景色，伴着佛音萦绕成生命之源。诗作者唯心而语，赋予了一滴水柔美坚强的生命，把心中潺潺的细流，滴落成禅意的心语，让我们除身之外的凡心被她温柔地碰了一下，盈入心间的是一份超然的感动！又恰如天上闪烁的星星，静静地点缀一片夜空，凝聚成一个世界，伴随着时光，深深的注入灵魂深处！轻缓一笔点缀，又幻化成心中最圣洁的那首音符，叮叮咚咚地敲响生命的乐章！

　　整体诗作，寓意深刻，观之若一湾动感的水墨丹青；嗅之又似那清香的雨露，漫漫地浸润你颤动的肌肤，绻意而又悠长！一首诗的成功那是作者与之有心灵的碰撞，灵感的相约，也是作者扎实的文笔使然！喜欢这首小诗！

　　一滴水，一世界，美成了一道风景，凝聚了一段花样的生命之旅，此间忘我，此间有我，一滴水，划破世间的幽雅，绽放一季无悔！

　　一滴汗的物语，是父辈们揉碎的希望。骨头缝里挤出的泪滴坐化成几多欣喜。风风雨雨那带着体温的热度奏响了生命的旋律。额头沟壑盈满每个日出日落，心中埋藏的思念丰润了曾经的那湾记忆。滴落成咸涩的物语，我愿在秋天的枝头唱一曲心的赞歌，那是心里流动的感动。

　　思念伴着风的温度凝固成心间的牵挂。作者的心间流淌着往昔的记忆，记忆里父亲忙碌的背影，萦绕成岁月不灭的情愫。汗水聚成的痛昔，是我们作为儿女无法回馈的遗憾！

　　流失的每一个时日，被作者用心静化，那缓缓相聚的岁月之泉亦是父亲揉碎的汗点。当酷暑被季节点燃，在我们尚能感知的记忆里，那挥汗劳作的父辈们把收获的艰辛，挤进每一棵禾苗，那双被岁月割裂的双手，依然托着我们自私的漠然。

　　诚然，我们有许多借口，淡化他们的艰辛；诚然我们在遥远的他乡用一种虚拟宽慰自己的良知，但当那佝偻的身影浮现在我们面前，我们谁又能彻底地洗去他那被汗水摧残的身躯！一首深情的小诗，剖析了许多哲理，把我们的心深深地碰痛，同时也让我们知道渐渐老去的父辈们，留给我们的时间不多了，不要等到那干涸的汗水被时光吸干，与你留下的只是一声无言的叹息！

　　一滴泪的故事，“滴落，就有一段故事升起”。我们是一群辗转红尘的泪滴，滴成的文字，印染着我们生命里的惺惺相惜。我在天涯，你在海边，我们共同挽起缪斯的手臂，在一种苦涩里揉碎了夜的记忆。灯光下的截图被跌落的疼痛掀起。浪涌的海滩，我们只是那被海水淹没的彩色沙粒。我们静静地，静静地任凭海水洗礼，只希望某一天被一个寻觅者拾起，去拼凑我们梦里的海市蜃楼。

　　其实每个人的心中都有一段带泪的故事，我无法透析作者内心的全境，但我粗浅的认知，诗作隐含着对文字坚守的初心。一滴泪的滴落，“只剩下一个/属于自己的声音”。也许文字让她曾迷茫过，但又抵不住它的诱惑，所以把它融进血液，滋养一具坚硬的骨骼。

　　“撑起一段炊烟的高度/把发白的日子/熬出酸甜苦辣/高过体温时/便可驱走北风夹带的寒气。”文字游戏是清苦乏味的，但它又能静化我们的灵魂，有时也能让我们浑然忘我，“一场春雨/洒落/土壤长出无数花朵/足够盛放一个春天/饮泣一杯茶/苦涩浸满五脏六腑/眼睛被黎明的风催醒/摁进书页/与深居的灵魂对白”。我们心中的文学圣地，开满鲜花与希望；亦有清苦与艰辛。春雨、花朵、是我们收获的欣慰；这些微小的收获像一杯浓茶，隐含着苦涩却又有让人沁人心脾的幽香！其实当我们步入这个游戏里，拼凑属于我们自己的夜空，我想不管这滴泪丢落何处，它一定有我们相互知解的温度。一首小诗跳动着作者的心语，寓意深刻，读罢心中酸楚又有一份触动心灵的魔力，不失一首好诗！

　　诗歌是生命与灵魂的碰撞，作者心中的世界，充盈着动感唯美的浪漫。她眼里的一滴水、一滴泪、一个跳动的音符都被她赋予了生命，那应该是作者的灵魂在唱歌。每一个转折的点都被她处理得恰到好处，这也彰显了作者不俗的文学功底。若从诗歌旋律的角度思考，诗人在动笔之前己感悟到那扑面而来的灵动与美感，心灵与心态的融洽，让诗歌的厚度更增添几分色彩，这就是诗人独到的艺术典范，能融进个人思想和灵魂潜移默化的艺术巅峰。达到诗歌艺术与灵魂的共融。为作品点缀增添了无限的艺术魅力。值得我们学习！

谢谢大家！

【主持】雅润：

　　感谢老师的精彩解读，对诗歌的又一个层面有了进一步的论述，辛苦了！下面有请副评乡村幽兰老师继续为大家讲解。

【副评】乡村幽兰：

低吟浅唱中完成灵魂的涅槃重生

　　主持人、各位老师和文友们，大家晚上好！

　　我是风恋碧潭的乡村幽兰，很荣幸能参与今天的赏析课堂，对社长碧潭飘雪老师的绝品诗歌进行浅析。对于诗歌，我是个门外汉，连一知半解也算不上，在此我就班门弄斧了。下面就谈谈自己对作品的一点浅见，如有不当之处，敬请各位文友老师谅解海涵。

　　诗人组织语言的手段显然是高超的，诗人喜欢用自己惯用的手法和个性来组织语言，让语言彰显出清爽和鲜活的特点，蕴含一种无形的力量和动感，使陈旧的画面鲜活，使静止的物象跳跃，使暗淡的颜色明亮！读者在欣赏的过程中，每个物象都能化作清澈流淌的清泉，蕴含着无穷的力量，以小博大，以弱胜强，叩击着读者的心房，令读者欢喜和动容！

　　比如《一滴水的世界》，浓郁的诗情诗意贯穿于这首诗歌，而清新灵动的语言，勾画出很强的画面感和动感，引领读者由浅入深，由表及里，由感性到理性，一步一步地踏进诗歌美好的情景之中，从有形的意境中去感悟无形的意境。

　　第一诗节“当山峰高过头顶，你只藏于/一片叶下。伟岸属于山峰/你寻找低处而居，归隐江河/大海才是你的终极归宿”。语言清新纯净，没有琐碎繁杂，山峰的高大和你的渺小，形象分明地呈现在读者面前，而你“寻找低处而居，归隐江河，大海才是你的终极归宿”，牵动着读者的视线感官和灵魂，由远及近，又由近及远，由现实到虚幻，去感受那种清清爽爽，且可塑性无限拓展的美丽空间。

　　第二第三诗节，更具有意蕴的美感和动感，“为使命前行，匍匐静默”，“你开山造壑，涉险悬崖”，“静静与山相依”，“振臂环绕，拥山入怀”，这一滴水在诗人丰富多姿的感情中和妙笔生花的诗笔下，赋予它强劲不可遏制的生命的活力和韧性，这里既有阳刚豪迈之美，又有恬静温婉之态，我们不得不叹服作者文笔清新灵动的神奇作用。

　　第三节，“滤去杂物和浑浊，把黑暗/沉淀为一块温润的翡翠/清明于世，或者明鉴于心/而后，还原成生命之源”。作者巧妙地运用比喻和叙述，让这滴个性独立，形象鲜明的水滴，找到了一个可圈可点的归宿，返璞归真，也让这滴水流到读者的心里，温和而热烈，柔情与细腻，浸润着读者的心灵和灵魂。此情此景，怎能不让人欢欣鼓舞！

　　诗人善于娴熟地运用各种语言的技巧，比如比喻、拟人、对比和象征的手法，将意象打造得丰满圆实，晶莹剔透，使得诗歌的语言具有了厚度和美感，也具有了无限的张力和穿透力。

　　其余三首诗歌，都具有异曲同工之妙，这里就不一一赘述了。

　　每首诗歌都意象纷繁，内涵丰富，意境清净邈远。

　　走进“一滴水的世界”，站在生命的制高点上，或俯视或仰视，或近观或远眺，或调动各种感官，沉浸在丰富多姿的意象中，透过表面而深入其里，感知着一滴水肩负的神圣使命，聆听着它匍匐静默，开山造壑，涉险悬崖，振臂环绕，拥山入怀，一路前行，直归终极的坚韧与执着。每个大写的人，站在这一滴水的面前，都能找到自身的影子，从而获得那份独特而震撼灵魂的声音，不绝于耳，响彻云霄。

　　品赏“一滴汗的物语”，引领着读者回望父亲饱经沧桑历经坎坷的生命历程，感动于父亲的含辛茹苦和孜孜以求，父亲用自己的勤苦的付出，不仅收获了全家人的幸福，也收获了“几粒生出翅膀的种子”，情意满满的诗句，直击灵魂深处的柔软，唤醒内心沉睡已久的那份永恒的心痛与震撼。

　　谛听“一滴泪的故事”，跌落的疼痛，会掀起大海的狂潮，淹没尘世的嘈杂，只剩下属于自己的声音，融进血液，滋养着一具坚硬的骨骼，把发白的日子，熬出酸甜苦辣。“一场春雨的洒落”，土壤中能长出足够盛放一个春天的花朵。饮泣一杯茶，品啜恐慌，“给黑夜穿上静谧的外衣，让另一颗疲惫的心安眠”，我们听到的是一个倔强的灵魂在起伏动荡的旅程中的疲惫与迷惘，沉思与奋起，这是对人性的解读，也是对灵魂的唤醒，全诗彰显沉淀，平静和永生的力量！在人生的碎片上反射出灵魂的光亮！同时也引起读者的思索和共鸣！

　　以虔诚的心态品读“泪滴成佛”，每句诗都如一幅幅打开的画面，扣人心弦，给人震撼的同时，也给人一种禅意的感触和哲思，催生慈悲情怀，度化人心向善。诗人沉浮于世，面对堆叠如山汇集成海的世间悲喜与疾苦，甘愿化甘霖雨露，度化人世的不幸与邪恶。诗人在文字和诗歌的低吟浅唱中，完成了在滚滚红尘中的灵魂历练，也赢得了灵魂的涅?与永生。诗人的情感和诗歌艺术形式的完美结合，彰显了诗人丰厚的文学素养。

四首诗歌虽然各自成章，但又一气贯通，情感脉络清晰，构思精巧，层层推进而升华主题。主题积极，蕴含深刻，有一种爆发的力量，读后令人有畅意的快感。

【主持】雅润：

感谢幽兰老师的精彩到位的剖析，对诗歌给予高度评价，辛苦了！下面有请最后一位副评梁学伟老师。

　　【 副评】梁学伟：

　　山有定势，水无常态。《诗经》有“蒹葭苍苍白露为霜”嬗变之水，《论语》有“逝者如斯，不舍昼夜”流光之水，《道德经》有“柔弱谦下，为而弗争”的通变之水，而在诗人碧潭飘雪笔下，组诗将一滴水的世界描绘得有形美有神韵，有哲理有禅意，对一滴水引申拓衍，入骨入髓。

　　组诗《一滴水的世界》是诗人为如云诗苑看图征文而作的精致深邃的组诗，覆盖面广，以小博大，阅微知著。在品鉴此诗之前，我们可回顾一下那幅图片：几片绿叶在阳光的透射中生机盎然，一滴晶莹的露珠娇娇欲滴。画面很简单唯美，而其丰富的内涵深蕴需要诗人向纵深处剖掘，多层面拓展，多维度延伸。而组诗《一滴水的世界》则形神兼俱，神韵相映，巧妙地与图片画外之音完美融合，体现了很高的美学风范和艺术情操。

一、亦缓亦疾的有形之美。

佳作的有形之美是通过有力度的客体衬托来实现主体万般形态的。如“山峰高过头顶，你只藏于一片叶下，伟岸属于山峰，你寻低处而居”，“振臂环绕，拥山入怀”，如此，一滴水的世界通过山这一客体掩衬水的走势，滴水成河，以小博大，将水流的曲线美以拟人化的色彩夸张笔法表现出来，赋予水体母性的伟大及阴柔之美，而“开山造壑，涉险悬崖”则给予了水这一主体以阳刚之气，客体的无形烘托让水变得有形有韵有声有色，达到了情感效果与心灵体验的完美统一。

二、亦张亦弛的神韵之美。

这种神韵之美体现在对主体动态描摹和生命情感的捕捉之上，给人以遐想的空间和无尽的回味。在《一滴汗的物语》中，“从骨头缝里挤出，带着体温的热度，与锄头相依，咸涩，盈满每个日出日落，与秋天订下希望的契约”，美不胜收的书写，别有千秋，一滴汗引发诗人联翩遐想，万般情丝，神韵俱佳，张弛有度。诗人的笔触从心灵情感发端，骨头缝，体温，锄头，希望，这些维系心灵情感和生命体验的语素在诗人的笔耕走垄中变得熠熠生辉，强烈的情感色彩完全盖过了个体生命的吟咏以及对审美情趣的诉求，在读者面前还原出一幅别样的《锄禾》，出神入化，而诗人并未就此打住，笔锋一转，情感体验与心灵刻画入骨入髓，“父亲的额头是湿的，不擦拭，试图汇集成河，润泽一片禾田，和几粒生出翅膀的种子”，此刻的画面感非常清晰，对希望的奔赴与期盼，只一个“翅膀”境界全开。动态美，色彩美，画面美，完美融合，似乎一片绿油油的禾田在我们面前铺展开来，与之相衬的是主体父亲额头上的汗，试图汇集成河，美好生活的憧憬和淋漓的汗水形成对照，读之，泪之潸然，美学效果超越了单纯抒情式的刻写。而《一滴汗的物语》整首诗是由父亲这个时隐时现的影子串联起来的，而汗水成为一种不折不扣的闪光的情感载体。从“骨头缝里挤出”到“父亲不擦拭的额头”，之后“父亲笑了”，最后，“父亲的额头，再也挤不出一滴水”，“心是湿的”这是隐藏在诗歌中的一条感情线索，我们完全可以还原：希望的憧憬一一希望的奔赴一一希望的收获一一希望的消失，所以诗人最后一点睛之笔统盖全诗“心是湿的”，深化了主题，升华了感情。

三、亦深亦浅的哲学之美。

这种美体现在对主体深层意蕴的引申上。孔子的思想中，水有五德，仁，义，道，法，勇。而此五德也在组诗中得以完美印证和体现，最为深刻的还是《一滴水的世界》这一首。“伟岸属于山峰，你寻找低处而居，归隐江河”，此是顺势而为随遇而安的水之“义”德，入河则有澎湃之音，入海则见浪花起舞，不择势，不强求，以水喻世，处世之道，亦方亦圆。“或者静静与山相依，振臂环绕，拥山入怀，给山峰以宽慰和挺拔的力量”，此乃上善之水，浩大无垠，胸广怀宽，为之“道”德。把水性赋予人格化的魅力与情怀，活灵活现，耳目一新。“为使命前行，匍匐静默，行进路上，曲折坎坷并存”，“开山造壑，无所畏惧”，此为常流不息滋养万物的“仁”德之水，默默无闻，润物无声，无张扬之姿，无造作之态，无呻吟之状。仁者，大爱也。“无所谓形与色，却总是形如法度，方圆分明，色若明镜，滤去杂物与浑浊，把黑暗沉淀为一块温润的翡翠”此为明“法”之德，去污除垢，清浊乃见，源清则流清，源浊则流浊，只有过滤，沉淀，才能“明鉴于心，清明于世”，还原生命之源。“开山造壑，涉险悬崖，无所畏惧，锐意坚定，有强过钢铁的柔韧力度”，此为“勇”德，自强不息，百折不回，有阳刚之气，健硕之美，怀柔之姿。此诗完美地将处世之道，修身立命与亲民治国的人生课题融于一滴水的世界，以坦然达观的心胸完成对生命的讴歌赞美和人生的抒怀喟叹，也是对背负使命和信仰不断进敢的人们一种昭示和鞭策。

四、亦明亦暗的禅意之美。

滴水成河，滴泪成佛，梵音禅语在菩提树下回想，普渡众生的慈悲情怀以及人心向善的感恩情结在诗人笔下荧荧闪光。“世间所有的悲喜与痛苦，涌到一扇窗前，如一枚露珠，压弯了枝叶”如此压抑的起笔不禁让人心生凄凉，而冥冥之中善念涌起，拯救的念想与希望的重生几乎同时涌入心间，之后诗人笔转直下豁然开朗，“化甘霖雨露，滋养小草和小花，鞠一抹清露，淡化人间”，佛指柔肠，一颗善念感恩的心瞬间让一滴水有了力量，唤醒万物，于是“绿度母与白度母飘然而至，透过一滴水的亮度，擦拭窗户”，至此，清泪化雨，绕指成佛，一滴泪的生命特质与禅化的效果淋漓尽致地表现出来。

　　上善若水，厚德载物，从善如流，随遇而安，一滴水映亮世间万象，一滴汗透出生活悟语，一滴泪叩响禅语梵音。

感谢师姐兰心慧质之笔，清丽婉转之辞，把一滴水的世界描绘得纷呈多姿，使我们原本躁动不安的心灵得以净化，让我们的精神家园更加纯粹，真实，净洁。谢谢！

【主持】雅润：

几位老师的评论截止目前，已经结束了，可诗歌带给人心灵的震撼，还在耳边反复萦绕。做人当上善若水，一滴水，一滴汗，一滴泪都是生活中天天接触的具象，而作者通过自己的感知，将这些具象转化为意象，结合内心善良的本知，与佛家禅理相融合，终成一篇佳作。可见，观作品如观心，文品如人品，为作者的修为与智慧喝彩点赞。

　　2018年的最后一次评论圆满落幕，感谢今天前来支持夜校评论课堂的文友们！感谢风恋碧潭社团的所有老师们！提前祝大家新年快乐，吉祥安康，2019年文丰笔健，事业腾飞，步步高升。朋友们再见！

                                          制作：雅润
                                          2018.12.23

这是2018年最后一次收关之作，评论课堂自创立以来，历经几代江山领导的引领，由诸多的课堂主评和主持老师在幕后默默的奉献，已经为江山的文友呈现了许多场精彩异常的文化盛宴，为许多文学爱好者，指明了写作的方向。但愿江山造就越来越多的作家。感谢这一期风恋碧潭社团的全体老师的倾情付出，感谢一直支持课堂支持我的好朋友，祝福大家以后的文学路越走越宽阔，妙笔生花，大作频发。

我觉得诗歌要讲究美的话，音韵美是十分重要的。不押韵写诗歌就是切断了的散文。在脱离押韵的基础上说诗歌的美，是十分无聊的一件事情。

我绝对不能接受说一首不押韵的诗歌如何美。

我觉得如果真心要研究诗歌的布局的话，就必须要考虑诗歌的音韵问题。

怎么着，老祖宗押韵了几千年，到了今天就被一些不孝的子孙全部抛弃了呢？

倒是一些嘻哈歌手的词作，讲究单押双押什么的。

难道中华五千年的音韵文化竟然要让一帮唱嘻哈的假洋鬼子来继承吗？

对此我感到悲哀，特别地悲哀。

在此强烈推荐闻一多的《忘掉她》，虽然这首诗歌是抄袭他人的作品，但是这首诗歌的音韵的确是美。其音韵美让我忘记了他是一首抄袭的作品。因为实在是太美了，每诵读一遍就有一种齿颊留香的感觉。

虽然我上面的这段话可能会得罪一大批人，但是我还是要说出我的心里话。

诗歌绝对不能缺少押韵，音韵美是世界上最简单，也最直接的美，美得就好像数学公式一样，美得就好像几何定理一样，美得就好像DNA的双螺旋结构一样，因为它就是这个世界的公理，它就是刻入人基因深处的最基本原则，它就是人类之所以是人类，区别于所有动物的显著特点之一。

因为我们懂得音韵，所以我们用诗歌来赞美劳动，诗经美不美，那就是古代劳动者的智慧结晶，比现在网络上的这些无病呻吟的鬼叫，比那些所谓的新派诗人的作品，强上千万倍。

写诗其实更难

诗歌相对字数少，

有人认为易写了。

岂知难度却很大，

堪与散文来比较。

网络编辑回贴表，

总觉写诗无啥招。

四行一段五七字，

三不像样惹人笑。

不懂诗者别乱叫，

诗歌分行最重要。

几字一句是基础，

做到押韵才称妙。

韵字相同不可饶，

每行字短方有效。

平仄对仗只律诗，

不是律诗勿强调。

散文创作情节描，

任意发挥耗时渺。

千字一篇不难写，

稍为用功就成交。

三百字诗多推敲，

耗时损精不算藐。

选字用词细思量，

几个钟头才写娇。

七字一句网上飘，

别把它当律诗瞧。

只要未标啥词牌，

纵有毛病你莫挑。

部分作者常发飙，

散文多点叫焰嚣。

污辱我等写诗人，

尚讥诗歌乃小料。

讨论之贴几十条，

相互贬评各自逗。

你说散文不好写，

他言诗歌也难俏。

吾劝诸君别反咬，

每个文种皆莫否。

倘若分开能写好，

自然有人为你骄！