为什么以这个为话题，这是大家最近都关注的形式。也想通过微电影创作，探讨电影电视剧创作规律。

我理解微电影就是我们以前说的短片。我们说短片就是片子的长度，短片就是四十分钟以下，长片就是八十分钟以上，九十到一百分钟，超过一百就是超常片了。微单影跟微短小是相关的，其中投资比较小，有些学生几百几千就拍下来了，常见的是几万块，做得精良可能有几十万，再大会担心资金回收，不会往上走，三四十万。现在还有大荧幕，小电影的说法，这个也是微的概念，就是电影清晰度，这也是重要标志。胶片电影可以无限大，像素在两千兆以上的，可以叫大电影。事实上荧幕电影还有更小的，一千三，农村还有到八百。微电影有了比较便宜的拍摄设备，相机，可以达到网络上的高清。所以微电影还指成像的粗糙。网络上一般一千多一点就可以了。我们有时候也把微电影理解为微传播和微放映，有时候还有微博。这也是微电影叫微电影的重要原因。我也很关注。电影和电视剧是有梦人的终极目标，但电影投资很大，几百几千万，对新人是不可企及的。但电影又要求后浪推前浪。很多人都去考电影学院，因为可以很快到第一线，但更多的草根几乎没机会。

现在有了，微电影是很好的工具，是有电影梦的人千载难逢的机会，因为网络的传播，可以迅速把你的才华放大，召到制片人制片公司。这些人不神秘，整天找项目。微电影就给了我们很好的平台，点击率上去了，关注度就有了。上千万点击，就相当于五个亿的票房，这个商业价值就是注意力经济。可以带广告和很多东西。微电影是当代有电影梦想的人千载难逢的机会。所以，我们来探讨一下。

我们来这里是探讨技巧的，为什么要探讨技巧呢？因为电影电视编剧是技术性很强的活儿，技巧是必须的，没有你会走很多弯路，浪费很多时间。我们今天讲的东西不是铁律，我重点还是从实战角度探讨问题，解决你的困惑。我说这样，不是你只能这样写，我只提供了模板，是之一，不是唯一。至少我可以提供模板之一，思维模式，解决问题的方案。

这种技巧不能死板应用，你要融化到具体题材中，才能找到参考价值。今天讲的内容，你融会贯通，我不能保证你出伟大的作品，因为我讲的是必要条件，不是充分条件。因为一个好作品条件很多。用处也是有的，如果你能把我讲的应用，你可以写出中上水平的作品。起码能卖出去，出精品是以后的事儿了。

第一部分讲基本技巧和方法，第二部分做实例分析。第三部分回答问题，答疑解惑。

一部微电影剧本的写作程序，技巧和方法。

第一，写什么。这是我们每个想做编剧的人要想的第一个问题，这是题材的问题，怎么样选材，选什么材。选材来源于两点，自由写作和命题作文。写什么有三个问题。切入点的问题，角度的问题，很多东西你觉得没法写，都被别人写过了。你不知道怎么写，于是就有很多人去找新奇的东西，比较容易打眼。但是人家不写的，可能根本就写不好，拍不出来，政策不允许，投资太大，太新奇也会让人感觉不真实。所以，我们要在两者之间选对点。一部作品要多么出新，有亮点，也真的很难，你先不要这样想。你先要想刚才的三个问题，切入点，角度，动力源。

第二、切入点，找到A点。三十分钟的电影，只能装这么多，你的观众定位，如果想让人买投资，人家感兴趣的是什么？所以这个面慢慢缩小为点，适合你能力资源的启动点。这就是切入点。

角度是观察表达事物编剧特有的方式，比如我要写故事，大千世界到处都是故事，故事可以有很多角度看，说，但你觉得这个角度最动人，最有新鲜感。

动力源就是我们任何素材中翻来覆去想，如果你原创的，你就倒过来想，什么让我震撼过，眼前一亮过，思念过，温暖过，这个东西可能就是一个小东西，你就把这个抓过来，作为你的动力源，就是你的A点。找到这个你就来劲儿了，就想非写不可。如鲠在喉，不吐不快。

命题作文要难一些，比如要你写消防队员，你马上搜索，能不能找到动力源，找到就放大，放到高潮，结尾，出场的一霎。A点可能是你写下去的一个前提，A点推出BC ,故事就慢慢出来了。

我们刚讲的是选材，是题材，题材本身从广义上讲没有好坏老旧，你找到切入点，什么都可以写。没有绝对不能写的题材。比如，海岩的涉案剧，就像励志剧。涉案是笼统说法，门市纠纷也涉案。题材怎么样写才重要。选择，切入，提炼，都是学问。

第三，提炼主题。这个问题比较重要，我接触到很多年轻编剧，容易忽略，他容易被现象感性的材料感动，但写着写着发现乱了，拿给别人看，别人就不知所云。这就是主题不明确。主题也叫主旨，中心思想，这是很重要的。还有朋友把题材主题弄混了。不是我较真，比如，爱情是永恒的主题，不对，爱情是永恒的题材。题材回答你写什么，主题不是，是你通过故事想表达的思想观点评语哲理。一句话才是主题的表述，比如，家庭不是讲理的地方，是讲爱的地方，有主谓宾的一句话。我们写任何故事都内涵主题。观众得知道你想说什么，这是观影心理。我们说不知所云，就是主题不清晰，这样观众可能就会抛弃你。所以，提炼主题是很有用的，写作行为有了方向，这是最重要的。两口子吵架有很多方式，为什么要这样表达，不要那样表达，这都是为你的主题服务，否则你就会迷失，你写的时候可能有很多方案，哪个离你表达主题最近，你就选哪个。主题就是你的目的地和标杆。走的过程你可能会故意偏离，是花招陷阱，但最终你要拉回来，最终还要以主题为标杆。

有很多编剧想，怎么把主题弄深刻。有深刻主题固然好，但电视剧绝大部分的主题都是大路货，不一定要深刻，难的不是主题是什么，而是你用什么故事表现它。一个真理，会有成百上千的编剧用成百上千的故事求证。

第四，有了主题开始设计人物，所有主题思想要靠故事来表现，故事是人的故事，他的历程演绎了故事，说明主题。所以你设计人物，一定得是主题的载体，写善有善报，肯定得写个大善人。设计人物不是设计一个人物，是以一两个为主的一群人，所以除了设计人物，我们还要设计人物关系，一个人是演不出来故事的，至少他得面对大自然，荒岛余生。所以，设计人物就是设计人物和人物关系。这些在微电影中有多重要？我们写的时候，不外乎两种，人物成长经历，人物弧。一个人没变化，就没法看了。第二是人物关系的变化。人物关系的变化成长历程就是故事。两个揉在一起就是好故事。很多朋友都知道，写剧本要写任务表，前传，人物关联。没经验的人，写的就比较单一，停留在表面，其实我们不需要这种东西，我们需要的是有戏的人物关系和人物表，他的前戏会带进故事里来，他的人物关系是有戏的，所以，我把人物关系分为两个层次的关系，天然的社会关系，这是基础和表层，剧里没太大用，再就是人物戏剧关系这才是重要的，这群人放到戏里来的因果联系，恩怨情仇，悲欢离合，国恨家仇，这些戏剧关系才是我们想要的。这群人在一起一定要有关联和瓜葛。有仇必报。所以，写人物关系的时候，可以用各种有关系的词来问。最爱的，最爱他的，恩人，仇人，贵人，最看重的，最惧怕的，这样想，人就活了，配合主题，要什么样的人物关系。有关系的要浓墨重彩地写，这样想，故事梗概都快出来了。

第五，想好最后的高潮。高潮我命题为最后一个拐点加结局。换句话说，这是你划句号的地方，虎头蛇尾是最可惜的。但有些，比如北京爱情故事，结尾还不算太糟糕。想好结尾，成败几乎就定了。影视剧是倒着写的，很多写小说的，开头不知道结局，被人物带着走，但影视剧不行，他得按着框架来写。所以最好想好结局，依次往前推，这样有层次感，递进，逐渐达到最高点。高潮，尤其是微电影的高潮不好写，因为长片铺垫很大。微电影的高潮又很重要，短短三十分钟形成大高潮还是很有难度的。我们要想到几个东西，第一还是奇特的东西，不能太离奇，但有相当程度的新。但新怪往往不合理，所以第二点就是合理化，能合理化就用，实在不能就抛弃，不能上来就合理化。得有选择过程。合理的都是平淡的，不合理慢慢合理化往往比较容易出新，放在结尾。再有就是出乎意料，情理之中。这是微电影高潮很重要的点。这个出乎意料，不要想本身是出乎意料，是观众看的出乎意料。这是反着写的，你朝反方向写，误导，一边埋下伏笔，又看到又忽略，这样看到结局就大吃一惊，但是合理的。但编剧不吃惊，因为是你造出来的。

看能不能有一个井田秘密。最后揭秘，这样能形成比较好的拐点，如果找不到这些，看能不能形成一次冲击，程度超出人们的想象，这些都不行的话，就找温暖点，感动点。找温暖点，压弹簧，比如张国立电影，把乐带回家。这些都没哟与，看有没有结局是发人深省引人深思的，在生活哲理智慧上给人启示。这也能形成不错的结局。

第六点，设计好开头。这是个最常见的困惑，看了半天进入不了，这就是不会写开头，开头是非常重要的，要很快把别人拉入你的情景。你要注意一下，什么东西能吸引你，就用到你的开头。我总结为，出事儿了，要出事儿了。气氛不对，到处都暗藏杀机，也能把人带入。还有常态不能吸引人，非常态才吸引人。比如有个编剧的，猫坐狗垫。这就很容易抓住你的注意力。再有就是打破瓶颈，打破宁静，打破常态。任何生活场面打开，不能吸引你，要创造激励事件，就是引爆点，就能让人关注。所以我们写微电影的时候要把开头写好，要迅速进入，最好一分钟内打破常态，打破宁静，三分钟都没引起注意力，那就完了。因为有太多东西可看，干什么非要看你的？

第七，主角的动作。一号人物。我在很多讲技巧的书中都讲到， 你要让你的观众很快明白，主人公要做什么。如果他在做无意识，没目标的动作，这就叫没有动作。这里讲的是戏剧动作。