现代诗歌创作入门（第一部分）

主讲：系统诗歌主编断肠居士

一、说几句题外话

二、诗歌创作基础知识

1、要有个人主见，写出个人特色

2、保持一颗童心，训练自己的想象力

3、构架形式可以模仿，必须要有自己的思想

4、学会欣赏优秀诗歌是创作诗歌的捷径

5、多读一些读不懂的诗歌提高自己

不知道在座的听过盲人说书没有？我小时候经常端着饭碗听盲人说书，说书人总是先来几句闲言碎语，然后才书归正传！在下就先来两句顺口溜活跃一下气氛吧——

这里不是水泊梁山，不需要英雄好汉！好汉来了可安眠！

这里是所文学夜校，文朋诗友展笑颜！佳人来了须尽欢！

一、说几句题外话

这是江山文学讲座交流群，江山文友中藏龙卧虎，文学修养高的人很多，诗歌更高手如林。我虽然是江山的诗歌主编，但我有自知自明，不是因为我的诗歌写的好才能当这个主编，而是我热爱江山，有时间尽编辑义务才被安排在这个位置的。当然，我也算得上酷爱诗歌的人，江山电子书城有我六本诗集，还自费出版过两本诗集，但至今没有写出令自己满意的诗歌。所以，今天我有被逼上梁山、班门弄斧的感觉。好在今晚来听课的都是诗人——哪怕你还没有写一行诗歌，但你能抱着虚心学习的态度坐在电脑前听我这个外行讲诗歌写作，你的云水襟怀和高雅志趣，就是当之无愧的诗人了！好在人生如戏，戏文里也少不了小丑这一角色，我就来做一回小丑吧，献丑令大家开心一笑，也是我的一点奉献吧。

江山系统有很多栏目，还有很多社团，大家都是爱好文学的，有很多还身兼数职，做着系统或社团的编辑。做过诗歌编辑或编辑过诗歌的人都知道，现在写诗的人虽然不少，但是优秀的诗歌作品往往很难看到。为什么呢？因为许多诗歌写作者都是浮于语言表面的、不知诗歌为何物的诗歌爱好者、热心者。他们以为自己写的分行文字就是诗歌了，其实不是诗歌，很多人根本不具备诗歌写作能力，甚至连什么是现代诗歌、什么是诗歌的基础知识也搞不清楚。这本来也没什么，因为人总有局限性，并不可笑，但其中一些人却又往往不自知，还常常自以为是。曾有一位社团编辑给我看一首二审没通过精品的长诗，说这样的诗歌不得精品没天理了！我记不得题目了，是写一条江河的，就是将百度来的有关这条江河的资料分行排列而已，所以我回答这位编辑：这样的诗歌给了精品才是没了天理！

说实话，中国现代诗歌发展到今天，流派各异，诗人众多，理论文本也很丰富，可惜从来没看到一篇比较完整的、对诗歌初学者很有帮助的诗歌普及文本。这本身就是现代诗歌发展史上的一个空白。

为什么一直没人写呢？难道都没人认识到这点吗？或者别人力所不能及吗？都不是，不写的理由主要有：这是件吃力不讨好的差事；真正的诗人会认为这是多此一举，写诗歌的，哪有什么通用的“技巧”呢？还不都得靠自己去悟？再说现代诗歌五花八门，门派各异，各有各的写法，无所不用其极，有说用比喻好的，有说不要用比喻好的；有主张完全口语化的，有坚持反对口语的；有认为诗歌要写重大事件的，有认为诗歌应写日常生活的；等等，无论你怎么写，都有认为不好的。

其实，我是不相信写作理论的，你要靠理论写作，是写不出来好东西的。一个好的写手，离不开丰富的经历阅历，离不开激情和想象。但懂得一些技巧，可能会少走很多弯路，这也是不争的事实。我所以爱好诗歌，就是因为看的诗歌多了就想写了，慢慢明白有灵感的写作会好很多。

下面，言归正传，我要讲的诗歌创作基础知识，是根据收集来的资料和个人感受整理出来的，希望能够对诗歌初学者和诗歌鉴赏者有些许益处。

二、诗歌创作基础知识

诗歌创作基础知识方方面面，为了初学文友便于消化和不耽误大家太多的休息时间，我今天只讲以下五点，算是讲稿之一吧。如果有文友认为我讲的对自己还有些启迪，我就继续备课，下次再讲几点。

1、要有个人主见，写出个人特色

文学艺术是最富多样性创造性的，很难找到什么放之四海皆准的条条框框。就诗歌而言，有人强调客观重要，有人强调主观重要；有人说，情在诗歌中极端重要，无情无以为诗，但也有人说，诗人对生活和写作，感情上应是零接触；有人强调意象、意境的重要性，认为是诗的核心，也有人大呼解构意象、意境；有人说应突出诗中音乐、韵律的地位，又有人主张把音乐、韵律逐出诗歌；有人说诗从语言开始，也有人说诗到语言为止……两种或几种对立的意见，都有其合理性，或合理的因素，从某种意义上说，都是相对的真理。因此，了解各种流派及各种诗歌创作观点及表现手法，总是好的，越多了解越好，但完全照办，就没必要了，否则就容易走入一家一派的绝路。

诗歌的初学者在学习的过程中，我希望要有自己的辨别能力，也就是应该有自己的主见，不能够人言亦言、人行亦行。任何一个优秀诗人的诗，总应该有个人特色。个人特色是生命线所在。如果一个诗人没有其独特之处，一首诗没有独到的地方，那么他（它）就没有存在的必要。或者即使今天存在着，明天也终将被历史清除。

我们说个人主见、个人特色，不得不提到刚刚去世的诗人汪国真——他是被一个特定时代打造的文化英雄。这个群里的文友几天来都在议论他，很多文友还写了悼念汪国真的诗歌。我认为，汪国真的诗歌没有难度正是大众喜欢他的因素之一！汪国真的诗歌的确有他自己的特色，不然我们不会喜欢。汪国真的诗歌弘扬真善美，有励志的意义，在当时是一种正能量。那时社会在转型，很多年轻人需要的并不是文学、诗歌，而是精神上的激励！所以，汪国真很快就火了！

理论界也在说这个话题，话题的焦点一是为汪国真的诗歌定位——北京大学中国诗歌研究院执行院长陈晓明教授认为：优秀的诗人好比概念车，其意义在于探索方向，挑战极限，为之后量产的汽车做示范，如果说没有这种探索，后面的东西就终结了，做不下去。汪国真在诗人中所处的位置，显然不是概念车，而是随后跟进的量产汽车。二是对诗歌优劣的评判：承认一类是纯诗歌，一类是口水诗、应景诗、歌德诗、爱情诗……纯诗歌总是有某种意境，总是有语言魅力，总是有某种独特情感，其语言有挑战性、有魅力，情感表达非常真挚、表达了非常独特的个人经验。诗是挑战语言极限的，标志着一个民族的语言究竟有多强的表现力，能表现得多么细腻、微妙，一个人对于语言的运用能够做到多么独特，这是好诗所能达到的一种状态。好诗非常稀少，我们应该珍惜好的诗人，但也不能忽视大众喜欢的诗人，二者应该是并行不悖。

江山诗歌作者里，小人鱼在天堂、漠海边城、李忠建、蠖蛇之度、凤雏生、施云南、玉树临风、长袖伊人等，还是很有自己特色的，大家可以比较着多看看，对自己是会有帮助的。最近有很多注册江山的新文友给江山诗歌注入了新鲜血液，如程真锋、野禾、刘海峰、芙蓉雨、姜静玮、疏竹淡影等等，诗歌也都很有特色。我一个人的视角毕竟有限，江山有很多优秀诗歌写手，我还没有更多时间去欣赏。所以，我建议大家多去欣赏好诗歌，看的多了自己的灵感就来了，欣赏水平的提高与写作水平的提高是成正比的。

这里，我想坦率地亮出自己的观点：诗歌可以有很多种，诗人也可以有很多种！顾城、北岛、舒婷的诗歌是诗歌，海子的诗歌是诗歌，汪国真的诗歌也是诗歌，发表在江山的诗歌一样是诗歌，都可以云集在大诗歌这面旗帜下。你发表有诗歌，你就是诗人了，不过是知名度有大有小而已。

2、保持一颗童心，训练自己的想象力

诗歌是简要地反映生活精华的一种文学样式。它具有强烈的抒情性、丰富的想象力、高度的概括性、凝炼的语言、和谐的韵律和节奏等特点；与其他文学体裁相比较，诗歌更具形象性、抒情性、音乐性和含蓄性。从语言技巧和表现手法上看，诗歌更要求语言精炼和生动，更借重于想象和联想。因为想象是所有文学艺术的翅膀，而诗歌的想象力运用尤其重要。既然想象力这么重要，肯定就会有人问：它从何而来呢？其实想象力每个人都有，而且也可以自我训练，重要的是多运动头脑。我们说，孩童是最富想象力的，因为他们没有对于世事的成见，思想没有限制，所以能够随意飞翔，更具活力。所以写诗的人，如果能够保持一颗童心，想象力自然就会用之不竭。而在想象力的训练中，我们唯一要注意的就是：不要轻易给自己设置限制，要走出定势思维和惯性思维。要有这么一个认识，想象力的翅膀是无所不在、无所不能及的。

3、构架形式可以模仿，必须要有自己的思想

怎么样的诗歌才算好的诗歌？其实是没有标准的，有的诗歌好在形式，比如它的构架形式（分行、分节、排版的形式）；有的诗歌好在意蕴，它不仅美在语言，更在语言里面所包含的意味、意境；有的诗歌好在优美，里外都透露着真善美的味道；有的诗歌好在审丑（当然，审丑也是审美的一种），揭露一种较为极端的、丑陋的、发人深思的现象，给人以强烈的刺激，令人反省；等等，都可以。所以好的诗歌没有标准，只要是有创新的、有意味的、语言简洁的、能够引起人阅读欲望的，基本上是可以算较好的诗歌了。总之，好的诗歌，是文字、体式和情感、气韵等的高度融合统一，表现优美，情感深厚，富有感染力和震憾力，也就是要达到“诗、人合一”的效果，教人读了美不胜收。

我个人觉得，好的诗歌应该是这样：不同层次的人都可以鉴赏，都能够看得懂，看得出诗中所表达的美，并且因为现代诗歌的多义性和丰富性，不同层次的人总是能够从你的诗中看出不同层次的美，收获到不同层次的享受，它是经得起不同的读者和批评家雕琢的。江山诗歌多数比较单一、干巴，无厚重感，也无言外之音、言外之意，直白白的、赤裸裸的，实在没味道。

4、学会欣赏优秀诗歌是创作诗歌的捷径

俗话说，熟读《唐诗三百首》，不会写来也会偷。可见阅读和借鉴的重要。还不了解什么是优秀的现代诗歌时，就想创作现代诗歌精品，这是很可笑的事，所谓知己知彼，才能百战不贻，知己是知道自己对语言熟练掌握的程度，知彼是了解现代诗歌的优劣和其发展方向。现代诗歌虽然与古体诗歌同样是诗，但是它们不论在形式还是在语言，都有根本的不同，现代诗歌更加的自由、随意，也正因为它的这种自由性和随意性，反而更不容易理解、不容易掌握。

现代诗歌所表达的往往都是诗人在特定情境下的独特感受和个体体验，带有浓厚的个人色彩，再加上现代诗歌语言上的高度凝练，有很大的跳跃性和模糊性，一词多义，所以难以理解也很正常。因此，初学写诗的人，一定要在了解、理解现代诗歌上下功夫，努力提高自己的欣赏水平、理解能力。要像对待音乐或者绘画等其它艺术一样，慢慢欣赏，逐步理会。只要看得多，想得多，理解能力自然也就会提高。

二十年前，我有一个乡下的朋友，每天都写诗歌，每周骑着自行车进城来要我评价他的诗歌，虽然题目不同，但都是一个味儿，我就问：你是不是只看普希金的诗歌啊？他惊讶地问：你怎么知道？我说这个故事，就是想告诉大家，阅读要广泛！
5、多读一些读不懂的诗歌提高自己

我所说的多读一些读不懂的诗歌，是专指诗歌名家高手的；也有初学诗歌写作者的诗歌不知所云，也是看不懂，但一看就敢否定。

说到这个话题，不得不提及自己的一次经历。大概是两千年的时候，我在图书馆借阅了一本虹影的诗集，名字我记不得了，厚厚的一本数百首诗歌，我竟然一首没有看懂！就连后面附的五篇评论家的赏析文章，我也领会不了，如堕五里雾中。我苦恼至极，一连几天骂自己智商太低！最近，我百度来虹影的博客看，竟然能够看懂她的诗歌了，可见这些年我又进步了。

现代诗歌所表达的往往都是诗人在特定情境下的独特感受和个体体验，带有浓厚的个人色彩，要了解、欣赏现代诗歌，便要先了解它产生的时代背景及诗人的思想状况，这样才能深入领会一首诗歌所要表达的主题。同时，应该把诗中抽象的东西尽量形象化，这样才有利于理解透彻，认识诗人的想象和联想，体验诗人的愉悦和兴奋，以达到与诗人共鸣的效果。

欣赏一首诗，必须反复揣摩分析这首诗中的语言，从中寻找并感受诗中的鲜明形象，再领会作者真挚的感情，这样才能进入诗歌所创造的意境之中。诗人的触角是灵敏的，他们往往能在大多数人所忽略的事物上，看到其中的诗意，并把它呈现。这时，这个事物就已经成为一个含蕴着作者情意的艺术形象，成为作者情意的载体，而不再是它本来的面貌了，所以看一首诗，应该看它内在所要表达的，而不要仅仅停留在诗人构造的语言场境表面。要知道诗中的世界不同于实际生活中的客观世界，它们已经投入了诗人在特定情境中的感情色彩，所以要理解诗人的感情，又得进入诗中的世界，两相结合，才能够理解透彻。可以这样说：现实与语言相结合，这是了解诗歌的最好办法，而掌握好这点，准确领悟诗歌中所抒发的感情是关键。

今天就说这么多吧。浪费大家许多时间，很不好意思，谢谢大家的宽容。我是军人出身，从来没有讲过课，有错误的地方，还请大家包涵。最后，我重复一下上面讲的五点：

1、要有个人主见，写出个人特色

2、保持一颗童心，训练自己的想象力

3、构架形式可以模仿，必须要有自己的思想

4、学会欣赏优秀诗歌是创作诗歌的捷径

5、多读一些读不懂的诗歌提高自己

这里，发三篇我对朋友诗集赏读的江山文章链接地址，有兴趣的朋友可以去共赏：
留住寂寞的诗人 —— 漠海边城诗集赏读

http://www.vsread.com/article-519538.html

思想简单着深邃 ——简单的诗集《小麻雀之歌》赏读

http://www.vsread.com/article-207604.html
情似沧海意深深 ——曹欢诗集欣赏

http://www.vsread.com/article-47789.html
最后，送热爱诗歌的文友四句话，这是我创作诗歌遵循的诀窍：

意绪自然的延伸，(意绪：心意，情绪，即思路)

意象无意的拼接。（意象：具体可感的物象，分具象、喻象）

心头偶然的震颤，

脑海瞬间的闪光！

非常感谢居士老师的精彩演讲，老师辛苦了！

老师辛苦了，大家受益了，问好祝福中。

感谢老师精心准备这么详细认真精彩的讲座，辛苦了，问好。

断肠老师讲得真好，佩服！

讲得很好，我听了都摩拳擦掌想去做诗人了。

我虽然不懂诗歌，但非常赞同居士老师的观点：不同层次的人都可以鉴赏，都能够看得懂，看得出诗中所表达的美，并且因为现代诗歌的多义性和丰富性，不同层次的人总是能够从你的诗中看出不同层次的美，收获到不同层次的享受，它是经得起不同的读者和批评家雕琢的。相信江山高质量的诗歌会越来越多，名气大的诗人也会越来越多！

老师精心细致地讲座，很受益，您辛苦了！

感谢江山领导为广大文学爱好者办夜校的良苦用心！感谢各栏目主编的鼎力相助！感谢广大文友的真诚支持！

讲得精彩，看得明白，敬献一曲纯音乐——《默默地念首诗给你》，希望大家喜欢！

 

 

中华文化博大精深、源远流长。诗歌作为我们最优秀、最富精神内涵、最具有代表向的文字载体，它的厚重感和庄重感，就构成了诗歌艺术的美学价值。唐诗、宋词所彪炳的历史高度，就充分地证明了这一点。某一些人所宣扬的大白话和口语化文字，只能说明他们内心深处的苍白和对传统文化的陌生。诗歌的划分，自人类有文明历史以来，就有它严格的规则，它的规范化，就决定了其艺术化。出新和创新，这是历代诗人们背负的文学使命和历史使命。作为现代诗来说，作者所提供独立的思考和定位，就决定了他的作品是否具有艺术价值和文学价值。

现代诗不过百年，哪有什么名家？100年在历史的长河里完全可以忽略不计，现代诗也许再过500年都不能产生李杜那样的伟大诗人。

四、诗歌的创作

谈到创作，读者朋友不妨从本文的小标题和汉字的本义试想一下，为什么不是写作，而是创作。何谓创作？顾名思义，创作就是要求作者在独立思维的主导下来完成一篇或者一部艺术性较强的文学作品。

作为一个诗歌作者，我们首先在确立主题之后，就需要开始思考我要写些什么，该怎样围绕和突出主题，又该怎样巧妙绕开别人的思维模式和语言表达习惯，并能够组合出凸显个人特色的优美诗歌语言。这些问题解决之后，接下来就按照诗歌的基本格式，巧妙使用那些排比、对偶、反问、顶针、通感、韵律等修辞手法。这些规则，它既可以是单节展开，也可以是通篇来展开，需要提醒的是，诗歌和所有体裁的文学作品一样，必须纳入语法的统筹，断不可以随意分行，更不能生造词语。诗歌整体给人的感觉是一副精雕细琢、流光溢彩、灿灿生辉、高高在上的东方“金字塔”模式。再者，诗歌的语言需要有张力，它不像散文那样直白明了。三分写、七分读，诗歌巨大的思考空间，就决定了诗歌必须给人以耐品、耐读和深思的余味无穷。

谈到诗歌的赏析，不论是古典诗歌还是现代诗，通常的做法是从作者所处历史环境、社会环境和生活环境去深度挖掘，再用诗歌的表现手段（规则）去检测、评析。了解和熟悉诗歌的人都知道，其实诗歌本身就是诗人通过语言文字来缓解和释放情绪的一种高雅的艺术表现形式，诗歌包含了诗人对民族、对国家、对社会、对命运、对人生的很深感悟。生老病死、喜怒哀乐等这些赋予人类极强的感情色彩，就构成了诗歌的重头大戏。

我们在鉴赏一首诗歌之前，首先需要对作品进行定位，严格说来，一个诗评家首先是一个诗人，否则，他不具备评论权限。我在很多地方看到过不少关于诗歌赏析的文章，这些人不知从哪里找来那些现成的术语，诸如什么忧国忧民、怀古伤今、反对战争、追求和平、蔑视权贵、愤世嫉俗、怀才不遇、寄情山水、归隐田园、登高览胜、惜春悲秋、忆友怀旧、思乡念亲、相知相亲、严丝密合、抽丝剥茧、层层递进、环环相扣等众多的优美词汇，千篇一律。更为可笑的是，那些分行文字（不是诗歌），在那些“诗评家”们的口吻里，居然堂而皇之地被美誉为诗人的妙笔生花，我想，这也太不负责任了吧！尤其是网络编辑，更需要注意，你写出的编者按不是你个人散文秀和对原文的压缩。

大家从历史可以看出，诗歌的评价实际上是看一个人的心态和文化层面，一首好的诗歌作品或者文学作品，它是作者、读者和评论家三方智慧的结合体。比如《红楼梦》，曹公当初并不一定想到了那么多，那些艺术成分，站在现代人的思维角度，我个人认为完全是红学家们分析出来的。文章写到这里基本就快要完结了，不管怎么说，我们在对待那些艺术性较强的诗歌作品，在自己没有确切把握的情况下，聪明的做法往往是从大的范围去分析、把悬念和思考空间充分地留给读者，而不是自己轻易、偏执、武断地下结论，这样，既可以避免误会、满足作者和各方的需求，又可以很巧妙地拔高和妥善保护好自己，这是何等的美差。

 

居士辛苦了，欣赏学习中。奉茶，问好，祝愉快！

很精彩的讲座，居士老师辛苦了！致敬！

写得真好，令我受益匪浅。

居士老师辛苦了，昨天就听了，今天又仔细阅读，受益匪浅。老师讲得深入浅出，太精彩了！

老师辛苦！获益匪浅！