王月，男，43岁，安师大中文系毕业，后修会计学，上海财大会计学硕士，现深圳某央企CPA。业余爱好文学及文学评论。

               评班美茜的诗歌《光的书写》

                     王月 （主评）

上周三琴声悠扬老师评论了小说，严谨细腻准确，非常精彩。我今天评论的风格与之不同，按漫谈的笔锋走。一来是本人的性格散漫，做不到严谨；二来，诗歌不同于其他文学形式，更自由空灵，逻辑跳跃。

   现代诗歌没有严谨的规范，阅读时需要捕获其中的精髓。作者的起笔，便如点燃了一根香，缕缕轻烟不受约束的弥散，在我们的眼睛随之自由的扩散后，鼻息里是浓浓的馨香，还有音乐在流淌，那是作者的心弦被我们捕捉到了。

我竭力的捕捉这心香和心弦，有时会很困难，所以在我发言时，大家尽量不要打扰，发言完毕后大家再讨论，也别鼓掌和敬茶，我没时间上厕所。

好，评论开始。

其实我一直想找一首非经典的象征主义诗歌来评论，评论其风格和意义，因为我个人由衷的热爱，也可能因为没什么雄心壮志吧。象征主义从主观的、个体的心灵出发，脱离了最初浪漫主义的象征，不强求群体性意义，将现实或画面重新虚拟，化作情绪之花，自由生长，达到美和不自觉的共鸣。

本次评论的诗歌不完全属于象征主义，但作者的灵气让作品吻合了部分，比如个体视角，画面的自由叠加，还有独特的修辞。

题目就很美，《光的书写》，不要理解为关于光的书写，是光自身在书写。诗歌内容里“光”并不刻意出现，而是时隐时现，如一条光柱或柔波，照亮、激荡或抚平作者的心绪，充满了诗意。

第一首首先是段画面，平庸的丝瓜花是生活，雀子（鸟）是西方象征主义（无论是诗歌还是绘画）经常使用的，因为小巧灵动，勾勒画面的动感，更达到动静结合的作用。

下一句是我喜欢的修辞，长满苔藓的河流流向夏季。长满苔藓是拟人，河流流向夏季是悖论式的叠加，这是典型的诗歌语言，如果散文里用了河流流向季节，一定会被评论为：啊，借用了诗歌的语言。

这一组画面是作者的视角，却用了个假设将这组画面变成了道具：如果你能看到。你如何能看到作者所看到的？那你一定要到我的心里来。意义明确了，我在平静的生活里，盼着你来到我的心里。

这一组逻辑的完成像打开了一扇门，进到心里的不仅是“你”，还有读者，我们在作者的心里看到了什么？读者的情绪开始跟着作者走。看到了作者在宁静的生活里依然有一颗火热的心，她不要现在的色彩，哪怕爱人如十万大山那样蜿蜒，宏大，艰难，痛苦，我也要在你身边。

假设完成后第一段结束，第二段是作者倒叙似的呈现，“刀片”和“牙齿”是曾经的伤害，灾难前我如羽毛般离开了，带着伤害漂泊。“农夫的田野“有些突兀，但和下边对比能理解象征的意义，农夫是平庸，田野是生活。在平庸的生活里，我思念和你一起的日子，谈论诗歌，在星云下幸福的放歌，好文雅浪漫的日子，文青的爱情。

结尾是往事和情绪的总结，离开时的毁灭，又在思念里重生。湿土既是女人的潮湿，又是肥沃。我要你看到，我的思念和坚决。

作者没有刻意追求音乐性，音乐却在流淌。一定要要求现代诗押韵的话，第一段沉郁的节奏恰好符合，第二段的第一句也缀上。但之后，就像是副歌部分，情绪飘零后不愿被束缚，于是换韵直至摆脱。

诗眼是那句讨要：将光还与我吧。我失去的光明与温暖，请还给我。这是点题，也是点心。

今天只评论这一组诗的第一首，后几首都是同样的情绪，作者试图拔高，但是徒劳，心情并没有改变，于是重复和讨要。便是摆脱，也是女人的不甘和任性，比如：我如夜莺将你呼唤，用尽平生力气…..再比如：人类是渺小的，思念也是。

下面说缺点，作者的灵气很难得，但应该缺乏系统的学习，风格的统一在选择词汇时没有做好。灵气在于行文的自然，并且做到了独特，比如开篇完成一个假设的逻辑，让人忽略文字而震撼情绪的释放。可惜“十万大山”和“农夫的田野”这样的词汇有些突兀，虽然吻合情绪，但在风格上，如江南丝竹里掺进了重金属音，“农夫的田野”更像是杂音，不准确。

明显的纰漏个人就发现了这两处，下边所说的可能有点强人所难，是我个人意志的强迫，但我确实不吐不快。

如果作者懂得象征主义的精髓，全文的走向当更高明。不要以讨要的方式点题，试想，象征主义的具象显现正是出场的时候啊。那一束光柱，温暖而捉摸不定，透明又满是尘埃，和飘零的羽毛叠合在一起，会组成什么样美丽的景象？

不做两个人的对话，而是两组具象的纠缠叠合，何况你二段的开始已经表明了伤害，这两组具象表现的基础是这种伤害，作者退出去，让羽毛在光线里舞蹈，光影无处不在又躲避，羽毛失落着又追逐，多美的双人舞啊。

我总是往象征主义方向去引，是我看出了本组诗歌的修辞，随着心的方向自然形成的修辞，和象征主义殊途同归。如物人转换，刀片、牙齿、雷雨、羽毛这些物象的自由叠合。

我喜欢班美茜的这一组诗歌，当然她只是个体，只做个体的表达，便是有些女人的别扭和矫情，贵在真实和灵气。我希望她把灵气发挥的更好些，那些修辞真的可以帮助进步的，以意取像，意像结合，画面感推进，本篇在几个画面里进进出出，可惜浅尝辄止，叙述部分造成了直白甚至是唠叨。

关于诗歌的意义，中国人总习惯性的以高大上为美，豪情壮志，指点江山，或是领悟了真谛等等。便是爱情，也总是喜欢总结和说教，谆谆教导我们要坚强，我们要忠贞，我们要自尊云云。

很多作者把自己放在高于常人的位置，或我比你们清醒的位置，却不知早已经失去了真实。象征主义强调个体心灵的感悟，哪怕是迷茫，是悲哀，是局部，但一定是从真实出发的。

我说的不是西方象征主义，中国有最早的象征主义，《诗经》里的“坎坎伐檀兮，置之河之干兮……”“蒹葭苍苍，白露为霜……”“有狐绥绥，在彼淇梁……”这些或真切或迷茫或悲哀的表述早就让我们感受到了象征的魅力。

中国现代朦胧诗，被西方文学界评为：象形字的基础上完成了自身的跳跃，和西方现代诗歌走到同一条起跑线上。这是新象征主义，却曾被错误的批判为西方象征主义，而北岛明确指出：五千年的象形文字，是未来人们凝视的眼睛。现在的百度词条依然语焉不详，不过结尾处的评价很有意思：朦胧诗的源头性意义有待进一步挖掘。

象征主义在中国，这是我们应该继承的精髓，不要虚假，不要浮躁，不要没有积累就疯狂的追求名利，这不是民族的气质。而斑美茜这样的作者，我这几天刚听说她工作繁忙到很少有上网的时间，却坚持默默的写作，真实的表达自己的情感，这才是诗歌的基础，乃至民族气质的基础。

虽然班美茜的诗歌有缺点，但路子是我欣赏的，我写不出那样好的诗歌来，她的这首诗歌在江山被评为精品，名至实归，向她致敬。

关于阅读和理解，象征主义的修辞的确艰深了些，但是是有章法的。学习并理解这些章法，对自身是极大的提高。不要顽固的守着自己的阅读习惯，并认为这样才是继承，须知，继承的过程中因为很多干扰，我们的无知恰是失去了继承，却还在坚守自己的无知。

我记得上个世纪八十年代时，陈凯歌，张艺谋等有一个探索电影时代，在国际上获奖却遭到国人的批判，说看不懂，不好好拍电乱显摆，更有甚者说故意揭穿国人的弊端去讨好外国人。现在看来这些电影只是改变了之前的程式化、脸谱化、说教化表达，用画面和色彩推进，内容上直视人性，仅此而已。

现在陈凯歌张艺谋只拍商业片了，祸兮福兮？如果连班美茜的诗歌也看不懂，祸兮福兮？

我不是说要将诗歌写的晦涩难懂，但我们的阅读水平一定要提高。网络时代是信息爆炸的时代，我们连咀嚼都是仓促的，大部分文艺形式还处在急切中的呓语，积累没有被消化，就急切地表达？

要求群体性意义，不如回到个体的表达，而个体表达的向真，向善，向美，恰恰就是群体性意义。

向真向善是为人，而向美，是诗歌的精髓。如何表达的更美，更哲学，更音乐，这才是诗歌。

班美茜写你的个体诗歌吧，我等着阅读，这样的作者多了，诗歌会越来越真实，越来越美，而我们读者，也越来越善良。

今晚的评论就到这里，感谢各位文友的支持和共同探讨，谢谢大家。